15 Action-filmopfølgninger, der faktisk er fantastisk

Hver gang en film lander med publikum, følger Hollywood ofte med en uundgåelig efterfølger, da studiehoveder begynder at volleyse efter franchisepotentiale. Enhver opfølgning på en vellykket udgivelse bærer ofte med sig forventningen om "større", "bedre" og væsentligt "mere", da studiet og filmskaberne sigter mod at hæve baren og sprænge det, der fungerede så godt første gang. Dette ønske om at forhøje ante kan undertiden tage den første films forudsætning for langt og derved ødelægge sjovet, men når det kommer til actionfilm, kan en større skala og højere indsats skabe en filmoplevelse, der er tidens prøve.

Idet Jason Statham gentager sin rolle fra 2011-filmen The Mechanic for Mechanic: Resurrection, kigger vi tilbage på de bedste action-filmopfølgere til hit-teatre. For rekorden ser vi kun på direkte opfølgere. Så forvent ikke at se elskede franchise-genstarter som Mad Max: Fury Road eller Casino Royale på denne liste. Vi fokuserer også på traditionelle former for handling snarere end mere genspecifikke eventyr, der involverer fantasy eller sci-fi. Med andre ord er serier som Star Wars, Star Trek og Ringenes Lord - som indeholder actionsekvenser midt i en bredere historie - udelukket, ligesom Kill Bill: Vol. 2, da det er anden halvdel af en enkelt historie. Disse retningslinjer i tankerne, lad os undersøge listen.

Her er de 15 actionfilmsekvenser, der faktisk er fantastisk.

15 X2: X-Men United (2003)

Longtime fans blev opstemt, da Marvel-mutanterne endelig sprang til storskærm i instruktør Bryan Singers 2000-udgivelse X-Men. Imidlertid brugte den film så meget af sin runtime på at oprette en verden af ​​telepath Charles Xavier (Patrick Stewart), amnesiac Wolverine (Hugh Jackman) og Magnetos (Ian McKellen) Brotherhood of Mutants, at det i sidste ende føltes som prologen til en meget bedre eventyr, der kommer.

Heldigvis overlevede X2: X-Men United mere end det løfte, som hans forgænger opbyggede i sine sidste øjeblikke, begyndende med introduktionen af ​​fan-favorit Nightcrawler (Alan Cumming) i den åbne sekvens. X2: X-Men United er en stærkere film på enhver tænkelig måde og er stadig tvivlsom blandt de bedste franchisen har med mere kinetisk handling, mere karakterudvikling og et helvede af opsætningen for en tredje film (hvilket i sidste ende ville skuffe) nogensinde produceret. Superhelt-efterfølgere bliver sjældent bedre end dette.

14 Desperado (1995)

Filmskaber Robert Rodriguez lavede først bølger med mikrobudget-indiet El Mariachi i 1992. Da det var tid til hans anden indsats, valgte instruktøren denne efterfølger til hans breakout-hit. Handler med den oprindelige stjerne Carlos Gallardo for den fremadstormende stjerne Antonio Banderas i hovedrollen (skønt Gallardo påtager sig en birolle), følger filmen en guitarist (Banderas) på en hævndrevet søgen efter at nedtage lederen af et mexicansk narkotikakartel (Joaquim de Almeida).

Desperado er et bevis på, at dens forgænger blot var et antydning til den stil og holdning, som Rodriguez kunne bringe til skærmen. Banderas fortsatte senere med at spille titelfiguren i The Mask of Zorro, men hans rolle her er lige så ikonisk for actionfans. Desperado repræsenterer Desperado det første samarbejde mellem Rodriguez og Quentin Tarantino, da sidstnævnte instruktør (og lejlighedsvis skuespiller) har en mindeværdig - omend kortvarig - rolle at spille her. Filmen er også den første af mange Rodriguez-projekter med Banderas og / eller co-star Salma Hayek.

13 Lethal Weapon 2 (1989)

Takket være en stor del af Shane Black's stjerneskrift blev Lethal Weapon en af ​​de mest populære action-film i slutningen af ​​1980'erne. Så da instruktør Richard Donner og stjernerne Mel Gibson og Danny Glover blev genforenet for efterfølgeren (med sort kun modtaget en "historie ved" kredit), var håbene store, at den anden film kunne genvinde magien i den originale udgivelse. Selvom tilføjelsen af ​​Joe Pesci og bagatelliseringen af ​​Riggs '(Gibson) suicidale tendenser bringer serien til nogle lettere steder, udnytter Lethal Weapon 2 dynamitkemien mellem dens leder for at holde franchisen i gang.

Denne gang er Riggs og Murtaugh (Glover) på sporet af sydafrikanske narkotikahandlere, og deres fjendes beskyttelse med diplomatisk immunitet fører til en af ​​de bedste actionfilm-on-liners gennem tidene. Selvom de efterfølgende to film markerer en konstant tilbagegang for Lethal Weapon-serien, lykkes denne anden film med succes at afbalancere originalens mørke med det sjove, som filmgæster forventer af en Hollywood-actionfilm.

12 Mission: Impossible - Ghost Protocol (2011)

Femten år var gået, siden Tom Cruise første gang spillede superspion Ethan Hunt i filmatiseringen af ​​tv-serien Mission: Impossible fra 1960'erne. Stadig, den fjerde gang viste sig at være charmen med denne rate, der markerede live-action-debut for instruktør Brad Bird (The Incredibles, Ratatouille). Genfokusering af det holdorienterede aspekt af Impossible Mission Force, tilføjelser fra Jeremy Renner og Paula Patton, samt en udvidet rolle for Simon Pegg (der først kom med i franchisen med JJ Abrams 'Mission: Impossible III) skabte seriens stærkeste ensemble havde set op til det tidspunkt.

Derudover drager et vigtigt sætemne, der ser Hunt skala Burj Khalifa - verdens højeste struktur - fuld fordel af det faktum, at filmen delvist blev optaget ved hjælp af IMAX-kameraer. Med en charmerende rollebesætning, uforglemmelig skue og Fuglens karakteristiske visuelle flair opnåede Mission: Impossible - Ghost Protocol kritisk anerkendelse og blev snart den højeste fortjeneste i serien og den højeste bruttofilm af Cruises karriere.

11 Spider-Man 2 (2004)

Ligesom den måde X2: X-Men United udvidede over verden befolket af Marvels mutanter, tager denne Sam Raimi-instruerede efterfølger til Spider-Man publikum videre ind i Peter Parkers (Tobey Maguires) sind. Karakteren er altid blevet defineret af konflikten mellem hans kriminalitetsbekæmpende karriere som den venlige kvarterets webslinger og hans almindelige liv som studerende og fotograf. Aldrig er dette blevet fanget så godt som i Spider-Man 2. Mere end blot at hæve karakterens følelsesmæssige indsats, leverer Spider-Man 2 nogle af sine bedste handlinger til dato, nemlig den betagende kamp mellem Spidey og Doctor Octopus (Alfred Molina) ombord på et hurtigtog. Selvom der er blevet frigivet tre Spider-Man-film siden denne, er Raimis andet besøg i franchisen - som opnåede en Oscar-pris for sine banebrydende visuelle effekter - fortsat højvandsmærket til dato og den film, som Spider-Man: Hjemkomst vil uundgåeligt blive målt mod, når den ankommer næste år.

10 The Bourne Ultimatum (2007)

Tidligere i sommer gik Matt Damon og Paul Greengrass sammen for Jason Bourne, og skønt denne film viste sig at være et butikshit, manglede det den varme reaktion fra fans og kritikere, som skuespilleren og instruktørens tredje post i franchisen havde modtaget for næsten et årti siden. Måske er det fordi The Bourne Ultimatum leverede en sådan tonehøjde-perfekt konklusion til karakterens bue og gav handlingssekvenserne en følelse af følelsesmæssig kulmination, der var blevet bygget gennem de to foregående film. Uanset hvad tilfældet er, gør denne action-tunge indgang, der vandt Oscars for sin lydblanding, lydredigering og filmredigering, effektiv anvendelse af Greengrass 'skælvende kamerastil og viser, hvorfor Jason Bourne forbliver Damons signaturrolle. Ikke underligt, at Bourne Ultimatum fortsat er den højeste indtjening af de fem Bourne-film hidtil og betragtes af mange også som seriens kreative spids.

9 Captain America: The Winter Soldier (2014)

Captain America: The First Avenger opnåede det umulige ved at gøre Star-Spangled Steve Rogers til en troværdig action-hero på storskærm, men denne opfølgning forvandlede ham på egen hånd til en af ​​de mest populære figurer i Marvel Cinematic Universe. Sammen med den moralske fiber, der gjorde ham til et så markant medlem af The Avengers, bringer Captain America: Vintersoldaten helten ind i den moderne æra, komplet med en opdateret kampstil og en direkte konfrontation med det mere komplicerede samfund, som han er vækket ind i, som legemliggjort af den ukorrekte sort enke (Scarlett Johansson). Filmen leverede spilændrende konsekvenser for MCU som helhed og introducerede publikum for instruktører Joe og Anthony Russos ivrige forståelse af, hvordan man får Marvel-heltene til at pope, som få andre filmskabere havde. Gennem dybere udforskning af dets karakterer tilføjer The Winter Soldier kompleksiteten til franchisen og sætter effektivt op den lige priste Captain America: Civil War.

8 Fast Five (2011)

Indtil Fast Five havde den hurtige og rasende franchise oplevet sin rimelige andel af op- og nedture. Efter boksens succes i 2001-originalen slingrede serien sig lidt inden den endelig genforenede sin kernebesætning næsten et årti senere for den ganske enkelt titlede Fast & Furious. Med både Paul Walker og Vin Diesel på slæb for første gang siden den oprindelige film, syntes franchisen at være tilbage på banen. Ingen forventede imidlertid, at instruktør Justin Lins tredje gang ved roret ville blive sådan et vartegn for serien.

Ved at droppe den street-racing-forudsætning, der startede filmene, genopfandt Fast Five sig selv som en heistfilm og genforenede mange af de støttende figurer fra tidligere poster, til sidst binder de alle sammen. Tilføjelsen af ​​Dwayne Johnson som den nu-fan-favorit Hobbs øgede kun seriens appel og førte til den mest succesrige rate til dato. Kort sagt, Fast Five genoplivede interessen for franchisen og skabte det fundament, der kulminerede i sidste års 1, 5 milliarder dollars verdensomspændende billedkontor til Furious 7.

7 Die Hard with a Hengeance (1995)

Spørg enhver fan af actionfilm, hvad det bedst nogensinde er lavet, og chancerne er, at Die Hard vil være blandt de mest populære svar, du vil høre. Så naturligvis skubbede Fox den underlige titel tit Die Hard 2: Die Harder ud kun to år senere. Det tog dog den originale Die Hard-instruktør John McTiernan tilbage til franchisen for at give publikum en efterfølger, der virkelig hædrede ånden i den første film.

Bindende direkte tilbage til krisen John McClane (Bruce Willis) står overfor på Nakatomi Plaza, er Die Hard med en hævn den eneste rate, der hidtil er sat i McClanes hjemlige New York City og ser politimanden gå sammen med en butiksejer (Samuel L. Jackson) for at løse en terrorist (Jeremy Irons) dødbringende spil af gåder. I stedet for blot at omskolere den første films forudsætning, bygger denne tredje film på den på interessante måder, og omdanner sin begrænsede kaosopstilling til et fuldt udblæst angreb på byens gader. Willis og Jackson knækker som de uslikeste blandt "buddy cop" -duoer, og filmen fremkom med rette som en af ​​de største actionhits i året.

6 The Raid 2 (2014)

Da The Raid: Redemption ramte hjemmets teatre i 2012, vidste ingen, at de var ved at opleve en af ​​de mest imponerende actionfilm i år (læs vores rave review). Instruktør Gareth Evans havde kun et par filmkreditter til sit navn, før han og stjernene Iko Uwais og Yayan Ruhian samarbejdede om at skabe denne non-stop øvelse i kampsport kaos.

Til efterfølgeren tog Evans den første films ene bygningssæt og udvidede den til et spredt forbrydelsesepos, der har lige så meget til fælles med thrillere som The Departed, som det gør med sin egen forgænger. Mens filmen introducerer en række mindeværdige nye figurer, sammenlignes måske ingen med det blodbad i dit ansigt "Hammer Girl" og "Baseball Bat Man." Langt mere kompliceret, mere voldelig og med et større udvalg af ubehagelige karakterer, The Raid 2 er en triumf for actionhistorier. Selvom det ikke er den første filmes nådesløse action-ekstravaganza, er de fremhævede sekvenser lige så strålende koreograferede og føles dobbelt så fortjent.

5 Mad Max 2: The Road Warrior (1981)

Hvis testen med en efterfølger er at opbygge opmærksomhed, fan-goodwill og den større påskønnelse af den franchise, der er ved hånden, så er denne George Miller-klassiker - frigivet som simpelthen The Road Warrior i USA på grund af den første films uklarhed, bestemt kvalificerer sig. Mel Gibson optræder endnu en gang på vores liste og repriserer sin rolle som "Mad Max" Rockatansky, og mens dens forgænger kroniserede Max's nedstigning til galskab, er denne efterfølger en indløsningshistorie af slags, der skaber karakteren mod en særlig grim bikerbande.

Mad Max 2: Road Warrior etablerer Max's tendens til at trække sig ud af sin vandrerstatus længe nok til at hjælpe de nødlidende inden han vendte tilbage inden i sig selv, og The Road Warrior var velkendt for dygtigt at tage stilen og energien fra den originale Mad Max til et bredere omfang uden at ofre opfindsomhed. Hvad Miller sætter lang tid på skærmen stod som højdepunktet i sin signaturfranchise, i det mindste indtil Mad Max: Fury Road kom brølende på skærmen sidste år.

4 Indiana Jones and the Last Crusade (1989)

Raiders of the Lost Ark kan stadig betragtes som et filmisk landemærke, men selvom denne tredje post i eventyrserien ikke helt nåede anerkendelsen af ​​originalen, er Indiana Jones and the Last Crusade en klar vinder til andenpladsen. Regissør Steven Spielberg trækker publikum nærmere i Indiana Jones liv end nogensinde før, dækker sig ind i sine tidlige år med en prologsekvens og derefter udforsker sit urolige forhold til sin far (Sean Connery) som parret floker med nazister.

Filmens humanisering af sin ikoniske helt til side, den indeholder også den ene fremtrædende actionsekvens efter den anden, der kulminerer med Jones 'møde med selve den hellige gral ("Du har valgt … klogt."). Manuskriptforfatter Jeffrey Boams - der allerede optrådte på denne liste med Lethal Weapon 2 - har helt klart et solidt greb om, hvordan man opbygger en action-franchise, og overvejer det splittende (i bedste fald) svar på 2008-frigivelse Indiana Jones og Kingdom of the Crystal Skull, ville mange fans sandsynligvis ønske, at Last Crusade virkelig havde forblevet den sidste post i serien.

3 The Dark Knight (2008)

Få franchiser har opnået en så stor vending som Batman-filmene. Fra det laveste punkt Batman & Robin genoplivede Christopher Nolan Caped Crusaders omdømme på storskærm med 2005-udgivelsen af ​​Batman Begins. Ikke desto mindre viste den film sig at være bare en opvarmning til denne indflydelsesrige opfølger, der ændrede industriens tilgang til tegneserie-tilpasninger og satte en ny standard for superheltebiograf.

The Dark Knight gør mere end at fortsætte historien om den forrige film. Det betaler sin drillende slutscene på en kæmpe måde og genimagnerer Batmans arch-nemesis i form af Heath Ledgers Oscar-vindende performance som Joker. Sikker på, at filmen fortæller historien om en kostumeret helt, der bekæmper kriminalitet og beskytter hans bygader, men The Dark Knight føles mere som en Michael Mann-forbrydelsesriller end den seneste film om en karakter, der engang havde på sig en dragt med gummi-brystvorter. Alt, hvad vi kan sige, er, at Ben Affleck bedre medbringer den med sin annoncerede Batman-solofilm, hvis han håber at undslippe skyggen af ​​denne øjeblikkelige klassiker.

2 Aliens (1986)

Cinephiles vil evigt diskutere, hvilke af de to første poster i fremmede fremmede virkelig er overlegne. Heldigvis, til vores formål, er Ridley Scotts original fra 1979 mere optaget af bange end handling. Så det efterlader James Camerons krigsfilm / sci-fi-epos, der finder Sigourney Weavers Ellen Ripley vækker årtier efter først at have krydset stier med de syre-spydende xenomorfer. Fører en gruppe marinesoldater tilbage til væsenernes hjemmeplanet, står Ripley overfor horder af dem denne gang og bliver en moderlig figur for unge Newt (Carrie Henn).

Fra sine mange citerbare linjer ("Game over, man!") Til så fan-favoritkarakterer som Corporal Hicks (Michael Biehn), har Aliens handily opretholdt en fanbase i de sidste 30 år, som det fremgår af rollebesætningen og besætningens nylige genforening ved San Diego Comic-Con. At fans og filmskaber Neill Blomkamp stadig håber at levere en film, der hæder Aliens karakterer og historier - en rute, som 1992 frigiver Alien 3 desværre ikke tog - er et vidnesbyrd om dens opholdskraft.