15 ting, du ikke vidste om de originale Star Wars

Indholdsfortegnelse:

15 ting, du ikke vidste om de originale Star Wars
15 ting, du ikke vidste om de originale Star Wars

Video: Star Trek New Voyages, 4x07, The Child, Subtitles 2024, Juli

Video: Star Trek New Voyages, 4x07, The Child, Subtitles 2024, Juli
Anonim

For længe siden - 1977 for at være præcis - åbnede den første Star Wars-film i teatre over hele planeten. Et par lysår væk fra at blive tildelt den mere besværlige titel Star Wars: Afsnit IV - Et nyt håb, Star Wars blev hurtigt den førende film i Hollywoods historie (overgå Jaws, der havde sat en ny rekord kun to år tidligere) og inspirerede markant en hel generation af filmskabere og fans. Filmen blev også en kulturel berøringssten og en skrifttype af trivielle forfølgelser - for ikke at nævne, at den lancerede et medie- og merchandisingimperium.

Interessen for alt hvad angår filmens genesis, produktion og indflydelse forbliver uændret i dag. Her er der således et par kendsgerninger, der ikke er blevet så vidt anerkendt som nogle af de mere alvittenskommelige spidser, der omgiver sagaen. Tjek disse 15 ting, som du ikke vidste om de originale Star Wars.

Image

15 Mark Hamill er en vigtig Sci-Fi-nerd

Image

Inden Star Wars gjorde ham til en stjerne natten over, havde 25-årige Mark Hamill tilbragt de foregående syv år udelukkende med at arbejde på tv og optrådt som gæstestjernepladser i form af Night Gallery, The Bill Cosby Show og The Partridge Family. Han medvirkede også med Gary Busey på den kortvarige - meget kortvarige, som i otte episoder - sitcom The Texas Wheelers. Men som enhver ung fyr i tegneserier blev Hamill begejstret, da han hørte om et nyt science fiction-epos, der skulle filmes.

”Jeg troede, at hvis de lavede en stor pladsfantasiefilm, ville jeg være tilfreds med bare at se en del af den blive optaget, ” sagde han i et interview. ”Jeg spurgte endda min agent, om hun kunne få mig med på sættet, så jeg kunne se, hvordan nogle af de specielle effekter blev gjort.”

Naturligvis endte Hamill meget mere end bare at se på.

14 Tidlige fans misforstod plotten

Image

Forrest J Ackerman, den elskede redaktør af de indflydelsesrige berømte monstre fra Filmland (Steven Spielberg, Peter Jackson og Guillermo del Toro er blandt dem, der voksede op med at fortære hvert nummer), var en stor fan af Star Wars. Han tilsluttede sig gentagne gange det på magasinets omslag, bundede utallige artikler om fænomenet og sponsede endda en læserkonkurrence.

Som ikke alle andre vidste Forry (som han blev kaldt af hans fans) meget om billedet før det blev frigivet, og den underholdende ulykke, der optrådte i en "kommende attraktioner" -artikel i september 1976, var ikke helt nøjagtig: " STJERNEKRIG, med hovedrollen i Alec Guinness, vil være en ekstravaganza fra det 21. århundrede og Fox, der koster 8 millioner dollars og fortæller historien om en pensioneret general, der engang behersker store galaktiske slag. ” I det mindste den næste bit var korrekt: "Space aliens vil blive oprettet af Stuart Freeborn, der lavede den vidunderlige abesmink for 2001."

I øvrigt blev denne beskrivelse øjeblikkeligt fulgt i forhåndsvisningsartiklen af ​​denne tidbit: "LUKK ENCOUNTER MED TREDJE KIND beskæftiger sig med en trussel fra rummet."

13 Lucas er ikke en filmregissør

Image

Det er ingen hemmelighed, at George Lucas aldrig har haft det godt som instruktør. Han har en tendens til at være særlig tilbageholden overfor skuespillere, hvilket førte til, at Richard Dreyfuss, stjernen i Lucas 'klassiske amerikanske Graffiti fra 1973, en gang holdt op med at han arbejdede på filmen i næsten en måned, før han indså, at instruktøren kunne tale engelsk.

Selvfølgelig var både American Graffiti og hans forrige billede, THX-1138, i 1971 i lille skala sammenlignet med Star Wars's enorme størrelse. Som Lucas sagde i et interview på det tidspunkt, ”Jeg fandt oplevelsen [af at instruere] uhyggeligt smertefuld, og jeg har opdaget, hvad jeg vidste hele tiden: Jeg er ikke filmregissør. Jeg er en filmproducent. ”

Lucas 'modvilje mod at vende tilbage til instruktørstolen hjælper med at forklare, hvorfor han overleverede helvildsopgaver til Irvin Kershner for The Empire Strikes Back og Richard Marquand for Return of the Jedi - ja, det så kort ud som om han kunne gøre en ren pause fra stort budget Hollywood filmskabelse. Da han betroede sig i en anden samtale, ”Jeg vil tilbage til det, jeg undersøgte i filmskolen. En kombination af visuelle tonedigt og biografverite. De har mennesker, men ingen plot eller tegn. Jeg kan godt lide at lege med ren film. ”

Desværre kom Lucas 'drømme om at være en anden Stan Brakhage eller Maya Deren aldrig ud i livet - den fortsatte succes med Star Wars og Indiana Jones-franchiserne hjalp med til at sørge for det.

12 Alec Guinness skiftede Obi-Wan

Image

Mens Mark Hamill, Harrison Ford og Carrie Fisher alle fik lov til at ændre deres dialog (især efter at de klagede til George Lucas over de uheldige udvekslinger i hans manuskript), var det kun Alec Guinness, der havde noget at sige, når det kom til at ændre den karakter, han spillede grundlæggende. Faktisk afviste han oprindeligt rollen som Obi-Wan Kenobi og følte, at det ikke var rigtigt for ham.

Ben Kenobi blev oprindeligt skrevet som en forringet gammel mand, der kun blev mere klarhugget, efterhånden som historien gik videre. Guinness bjergede over dette, og ikke at ville gå glip af tjenesterne fra en Oscar-vindende legende, accepterede Lucas skuespillerens krav om, at Kenobi skulle være klog overalt.

Selv denne veksling forhindrede ikke Guinness fra senere at beklage, at han ville blive husket mere for denne film end for andre projekter, som han var mere stolt over. Uanset hans egne personlige følelser over for det materielle (”skidt” var, hvordan han beskrev Lucas 'dialog), viste han sig at være et anker på sættet og inspirerede sine medstjerner til at forsøge at efterligne sin professionalisme.

11 Det var for voldeligt for Skandinavien

Image

Det er ikke ligefrem nyheder, at amerikanske publikum traditionelt har været langt mere komfortable med vold på skærmen end sex på skærmen - som forfatter-instruktør Philip Kaufman berømte, da hans film fra 1990 og Henry blev den første til at modtage den stigmatiserende NC-17-vurdering til trods for at han ikke indeholdt nogen vold eller vold, "Du kan afskære et bryst, men du kan ikke kærtegne det." I mange andre lande over hele kloden gælder det modsatte. Da Star Wars og The Happy Hooker Goes til Washington begge blev frigivet i de skandinaviske lande Danmark, Norge og Sverige, blev deres rating således bestemt vendt.

The Happy Hooker Goes to Washington var en efterfølger til 1975-hiten The Happy Hooker. Mens Lynn Redgrave portrætterede Hollander i originalen, essayede Joey Heatherton rollen i efterfølgeren, som blev bedømt R stateide for utallige scener, der involverer kvinder, der cavorterede, mens de var toppløs. Men i de ovennævnte nordiske lande havde PG-klassificerede (i de fleste lande) Star Wars en mere begrænset bedømmelse end The Happy Hooker Goes til Washington på grund af sin vold.

10 Brian de Palma omvurderes åbning gennemgang

Image

Star Wars-fans er ganske fortrolige med historien om, hvordan George Lucas og Brian De Palma afholdt fælles auditions, når han castede til henholdsvis Star Wars og Carrie. William Katt, for eksempel, var en finalist for rollen som Luke Skywalker, men endte med at spille Carries sympatiske jock Tommy Ross i stedet. Tilsvarende prøvede Amy Irving sig for Leia, men blev til sidst kastet af De Palma i rollen som den sunde Sue Snell.

Lucas holdt en tidlig screening for De Palma, Steven Spielberg og en håndfuld andre venner og medarbejdere. Mange i rummet vidste ikke helt, hvordan de skulle reagere, når lysene tændtes. (Efter sigende var Spielberg den eneste, der anerkendte billedets enorme potentiale.)

Hvad der ikke er så velkendt er, at De Palma aktivt havde en hånd i at fremstille Star Wars. Et af hans største greb om filmen var åbningstekstcrawl, som viste sig ikke kun unødvendigt ordret, men også på den tørre side. De besluttede at hjælpe sin kammerat George, tog De Palma den scrawl og hjalp omforme den til den mere håndterbare intro, der gjorde det til teatre.

9 George Takei anmeldte filmen

Image

George Takei har opnået udødelighed på skærmen takket være sit arbejde som Hikaru Sulu på Star Trek og har også nydt berømmelse som en ikonisk tilstedeværelse på sociale medier. Den filosofiske bøjning, der blev set i mange af hans politiske poster på Facebook og Twitter, informerede også sin mening om Star Wars kort efter, at den blev frigivet. Mens han mærkede filmen som "sjovt" og indrømmer at blive "fejet af den rene romantiske eskapisme af det hele", var han også "skidt over den phantasmagoric vold, som teknologien kan stille os til rådighed, " og indgår i en omtale af det virkelige -Nukleare initiativer, der undersøges af både USA og Sovjetunionen.

Takei havde helt klart blandede følelser over billedet: ”Star Wars er den mest uberettiget aflede galaktiske eskapade og på samme tid den mest forfærdelige troværdige portent endnu. Det er mere end science fiction; Jeg tror, ​​det er science fiktiv virkelighed … Jeg håber, at virkningenes skønhed ikke narkotiserede vores følsomhed over for vold. ”

Han tænkte heller ikke så meget på hovedpersonerne og beskrev Luke som "en smuk, men let ført ungdom uden nogen reel filosofi til at vejlede ham, " Han Solo som "en grundigt uhyggelig lejesoldat" og Leia som "kølig." I stedet reagerede han mere positivt på R2-D2 og C-3PO: ”De demonstrerede ægte kærlighed til hinanden og en lejlighedsvis poutiness. De udviste en følelse af tro og opretholdelse. Maskinerne blev humaniserede, og menneskene syntes omvendt mekaniske. ”

8 First Star Wars Club koster $ 5 at være med på

Image

I disse dage er der tilsyneladende lige så mange Star Wars fanklubber rundt om i verden som der er midichlorianere i Anakin Skywalkers krop. Nogle er officielle, andre er ikke - i hvert fald er spredningen langt fra scenen i '77. Mens fanklubber begyndte at springe næsten øjeblikkeligt op (som f.eks. The Royal Order of the Rebel Forces), var der kun en officielt sanktioneret - og det kostede kun $ 4, 95 for at deltage.

For mindre end en fiver ville medlemmer modtage seks nyhedsbreve (oprindeligt navnløse, det vil senere blive kaldt Bantha Tracks), en plakat i Luke i fuld størrelse gennem Death Star-skyttegrave, et stort farvefoto af Luke, Leia, Han og Chewbacca, et tegnebog-stort billede af Luke, en broderet “Official Star Wars Fan Club” -lapp, der skal sys på en jakke, et billede af en X-wing-fighter og en TIE-fighter, der skal stryges på en T-shirt, en selv -stick farveoverføringsbillede med en tegning af Ralph McQuarrie, et "Officielt Star Wars Fan Club" bogomslag, og et medlemskort, der læste "Charter Member" og "May The Force Be With You."

I øvrigt er mange af disse vintage-varer stadig tilgængelige

på eBay, hvor de vil koste dig langt mere end $ 4, 95.

7 De fleste kritikere elskede det … De fleste

Image

Star Wars var åbenlyst et hit med publikum, da det hurtigt blev datidens top-grossing film. Det var også en favorit inden for branchen, som det fremgår af dets 10 Oscar-nomineringer og seks sejre (syv, hvis vi inkluderer den særlige præstationspris for Ben Burts lydeffekter). Men hvordan gik det med kritikerne?

Meget godt tak. TIME-magasinet mærkede det ”Den bedste film i 1977.” Gene Siskel og Roger Ebert inkluderede begge det på deres lister over årets 10 bedste film, og Los Angeles Film Critics Association kåret det som det bedste billede over favoritter som Annie Hall og Julia.

Der var stadig nogle bemærkelsesværdige uenigheder blandt rækkerne. Den berygtede curmudgeon John Simon, der skrev for New York-magasinet, greb, at Star Wars var "lige så spændende som sidste års vejrrapporter" og afskedigede Harrison Ford som "passende", Mark Hamill som "uinspireret" og Carrie Fisher som "elendig." (Simon havde tilsyneladende et dårligt 1977 - han trashede også Annie Hall, den bedste Picture Oscar-vinder, der blev elsket af praktisk talt alle.)

Så var der Pauline Kael, anmelder for The New Yorker og ofte betragtet som den mest indflydelsesrige filmkritiker, der nogensinde har sat papir på. Kaels anmeldelse var lige så afvisende som Simons, selvom selvfølgelig bedre skrevet. Hun mente, at billedet ikke havde nogen lyrik

intet følelsesmæssigt greb ”og at” Lucas har fået tonen i dårlige film ned. ”

6 Biggs Darklighter blev udskåret fra filmen

Image

Da bundne romaniseringer ofte frigives før filmene i sig selv, er det ikke usædvanligt, at scener vises på den trykte side, der ikke gør det på den store skærm. Det var tilfældet med Star Wars - der blev udgivet i 1976 under titlen Star Wars: From the Adventures of Luke Skywalker, denne paperback-udgave (krediteret til Lucas, men faktisk ghostwritten af ​​Alan Dean Foster) omfattede den tidlige sekvens, hvor Luke hænger ud med sin bedste ven Biggs, mens han stadig sidder fast på Tatooine.

Scenen blev klippet fra filmen under forproduktionen, så crestfallen fans kun kunne forestille sig, hvordan denne sekvens så ud

i det mindste indtil april 1978. Det var da Random House udgav The Star Wars Storybook, der relaterede sagaen med ledsagende fotos fra filmen. Og fordi denne Biggs-sekvens stadig blev inkluderet som en del af fortællingen, indeholdt den slanke indbundne bog et par stillbilleder af Luke og Biggs sammen, længe før de blev genforenet for at påtage sig imperiet og dets imponerende Death Star.

5 Studiet havde ingen tro på det

Image

20. århundrede Fox var ikke det første studie, der fik en knæk i Star Wars - George Lucas tog oprindeligt sin idé til Universal og United Artists, som begge gik videre med at finansiere filmen. Men bare fordi Fox accepterede det, betød det ikke, at de var specielt engagerede i projektet.

Faktisk havde studiet mere tro på sin anden science fiction-flick fra perioden: Damnation Alley, en post-apokalyptisk odyssey tilpasset fra Roger Zelaznys roman. Produktionslidelser førte til, at filmen blev ramt fra dens slot i december 1976, men studiet havde stadig tro på sit kæledyrsprojekt. Denne tro gik ud af vinduet, når Star Wars åbnede, og at studiodragter indså, at de havde støttet den forkerte hest.

Ræv for at redde det, der blev et stadig mere uhåndterligt billede, besluttede Fox dragter at foretage betydelige nedskæringer. Da Damnation Alley omsider ramte teatre i oktober 1977, var anmeldelser brutale, og publikum forblev væk. For at tilføje fornærmelse mod skader lamset Zelazny offentligt slutresultatet, da det adskiller sig markant fra hans kildemateriale. Alt i alt koster Damnation Alley cirka $ 17 millioner til produktion og brutto kun $ 8 millioner.

4 Lukas efternavn var oprindeligt "Starkiller"

Image

I 1973 begyndte George Lucas først at notere noter om, hvad der til sidst ville blive Star Wars (det blev kaldt Journal of the Whills på dette tidlige stadium). Først året efter fik han i opdrag at skrive et ordentligt udkast, men som med ethvert stykke skrivning gik det gennem utallige revisioner (en med navnet The Adventures of Starkiller Episode I: The Star Wars) før dens skaberen følte, at den var klar.

Det er almindeligt kendt, at karakteren af ​​Luke Skywalker oprindeligt skulle kaldes Luke Starkiller, men grunden til navneændringen er en nøgtern. Efter sigende mente Lucas, at en så voldelig moniker ville føre til, at seerne tryllede frem billeder af den morderiske Charles Manson, der virkelig dræbte en stjerne (Sharon Tate).

Andre ideer viste sig at være lige så interessante. Han Solo blev oprindeligt forestillet sig ikke som en hunky menneske, men som en grønnhudet kritiker med en flad næse og gæller (var Lucas netop færdig med at se The Creature from the Black Lagoon i det sene show, da han kom med denne version?). Lucas legede også kort sammen med ideen om at gøre Luke-karakteren til en kvindelig og senere at gøre ham til en dværg. I stedet skabte han Leia Organa og reddede sin heroiske dværg for Willow.

3 Det var en smerte at spille C-3PO

Image

Skydning i den tunesiske ørken var vanskelig for alle involverede, men Anthony Daniels havde det især vanskeligt. Rollen som C-3PO krævede, at Daniels skulle donere et 50 pund kostume lavet af aluminium, stål, fiberglas, gummi og plast - mellem vægten og varmen, det er ikke underligt, at han sved af tæt på fire pund om dagen og gentagne gange kollapset på sættet.

Det var ikke kun den svulmende varme, der gjorde skuddet så irriterende. Som Daniels forklarede: ”Vægten af ​​C-3POs fiberglasben var i mine fødder, og hele vægten af ​​armene lå i mine tommelfingre. Mine shorts var lavet af plast og kunne skære mig som en saks. Der var hjul inden i knæene, og hvis jeg bevægede mig mere end 30 eller 40 grader, ville de slå mig over knæskålene. ”

Oven på alt dette knuste fiberglas i det ene ben og sendte skær i skuespillerens fod. Han kunne ikke engang sætte sig ned for at fjerne vægten - da outfit var stift, måtte han støttes i pauser i skydningen. Det er sandsynligvis sikkert at sige, at ingen skuespiller i Star Wars-sættet led lige så meget for hans kunst som Daniels.

2 George Lucas, den generøse

Image

I dag er George Lucas 'nettoværdi 4, 9 milliarder dollars. Meget af det tal kom fra at sælge Lucasfilm og dets aktiver til Disney, men filmskaberen var næppe en pauper, før den blockbuster-aftale faldt. Men glem et øjeblik sequels, prequels, legetøjet og alt andet - nøjagtigt hvor mange penge tjente Lucas på frigivelsen af ​​bare det første Star Wars-billede?

Journalisten Gerald Clarke rapporterede, hvad der syntes at være de mest grundige numre, idet han regnede med, at Lucas tjente cirka 51 millioner dollars efter studiet og distributørerne tog alle deres snit. Men meget af dette beløb gik til skatter, og en anden betydelig del gik til venner, ansatte og kolleger. For eksempel gav han Carrie Fisher yderligere $ 320.000 oven på den løn, hun allerede havde modtaget, og han uddelte endda ca. $ 6.000 pr. Stk. Til alle sine kontoransatte.

Efter at røg var forsvundet, sad Lucas tilbage med 12 millioner dollars, som han mest investerede i The Empire Strikes Back.