Forunderlige tilpasninger er større end livet. De tager nogle af de mest fantastiske verdener, øjeblikke og historier, der nogensinde er forestillet sig, og bringer dem så tæt på eksistensen, som de af os, der vokste op med tegneserier, der konstant i vores hænder nogensinde kunne håbe at se. Forunderlige tilpasninger er hurtigt ved at blive de sidste overlevende blockbusters, og det er fordi de ofte har de bedste specialeffekter, de bedste instruktører og de bedste forfattere, som et stort budget popcorn-flick kunne håbe på at have. Helt ærligt er det dog altid skuespillet, der adskiller Marvel-film fra pakken.
Ja, ud over alle eksplosioner, detaljerede kostumer og arching storylines handler Marvel filmunivers om karakterer. Indrømmet, de fleste af disse figurer er supermagtdrivne demigoder, men de er alligevel overbevisende tegn. Selv de mest overbevisende figurer kan naturligvis vise sig at være glemmelige, hvis de ikke spilles af den perfekte kunstner. Heldigvis for os alle er nogle af de mest talentfulde skuespillere og skuespillerinder i verden enige om at kaste kapper og kappe på for at hjælpe med at omdanne moderne mytologi til virkelighed. Der er så mange kunstnere, som fortjener at blive rost for deres arbejde i dette univers, men der er en elite gruppe af forestillinger, der står over resten.
Dette er de 18 bedste forestillinger i The Marvel Cinematic Univers e.
18 Chris Pratt som Star-Lord
Enhver, der så parker og rekreation (eller, mere præcist, enhver, der har øje på parker og rekreation) ved, at Chris Pratt er en enestående komiker. På det show vendte han en rolle, der ikke bød meget på papir, og gjorde den til en af de mest sympatiske karakterer i den seneste tv-historie gennem en enestående komisk timing. De samme mennesker, der så Pratt få griner med tilsyneladende lethed på ugentlig basis, fandt sandsynligvis det svært at forestille sig ham som en blockbuster førende mand. Kærlig sidekick, bestemt, men actionhelt? Det bliver dagen.
Pratt har fået meget ros for den måde, han fysisk forberedte sig til sin førende rolle i Guardians of the Galaxy, men han får ikke helt nok æren for den måde, hvorpå han genoplivede en ældre stil med førende mænd, en der er villig til mødes som en smule. Pratt's overtagelse af Star-Lord minder om, hvordan Carey Grant måske har spillet Indiana Jones. Han holder sin egen, når handlingen bliver varm og glemmer aldrig at være sympatisk, hvilket har gjort det muligt for ham at forme en relativt uklar superhelt som Star-Lord til en af de største helte i Marvel-verdenen.
17 Anthony Mackie som Sam Wilson
Der er en sjov ting, der sker, når traditionelt ”seriøse” skuespillere er rollebesat i Marvel-film eller andre film, der har lidt mere af en fyrhjertet atmosfære. Så snart deres navne afsløres, begynder fans straks at hæve deres forventninger. De ser for sig, hvilken slags overbevisende performance disse skuespillere er kendt for oversat til en tegneserieverden. Det er ikke altid tilfældet. Det sker nogle gange, men det er langt mere almindeligt at se disse skuespillere tage disse roller for at flexere deres kæmpesmuskel og endda have det lidt sjovt.
Anthony Mackies rolle i de nyeste Captain America-film falder et sted imellem forventninger og virkelighed. Mackie erkender tilsyneladende, at stjerne i showet i disse film naturligvis er Captain America. I det omfang behandler han rollen som Sam Wilson (alias Falcon) som et anker. Mackies Wilson er urokkelig i sin overbevisning og loyalitet. Der er en komfort, der kommer, når han er på skærmen, skabt af Mackies evne til at spille den slags karakter, du gerne vil have en øl med. Han virker bare som en sjov fyr, den slags, der absolut ville have din ryg, hvis en kamp brød ud - selv om denne kamp var mod chefen for et regeringsagentur.
16 Krysten Ritter som Jessica Jones
Da Jessica Jones debuterede i Netflix i 2015, var tanken om en superhelt med mangler ikke længere chokerende. Verden var flyttet væk fra Superman-æraen og accepterede, at nogle af verdens største helte ikke altid er bastioner af sandhed, retfærdighed og den amerikanske måde. Hvis Jessica Jones ville have indflydelse på seerne som karakter, skulle hun udstille noget mere end mangler.
I denne henseende bør Kyrsten Ritter fejres for den måde, hvorpå hun så grundigt udforskede manglerne ved sin karakter for at finde en dybere mening i dem. Det bedste, Krysten Ritter bringer til rollen som Jessica Jones, er tilsyneladende ægte ligegyldighed. Ja, Jessica Jones er alkoholiker. Ja, hun er uhøflig over for næsten alle, hun møder. Nej, hun er ligeglad med noget af dette. Denne ligegyldighed giver hende mulighed for virkelig at sælge ideen om en helt, der begynder at indse, at der er værre måder at leve på, end hun bliver bedt om at redde verden lejlighedsvis.
15 Dave Bautista som Drax The Destroyer
Med al respekt for Andre The Giant's rolle i The Princess Bride, Roddy Piper's performance i They Live, og det meste af karrieren indtil Dwayne “The Rock” Johnson, er professionelle wrestlere typisk ikke gode filmoptræden. Mens der er en grad af handling, der er involveret i professionel wrestling, er det et helt andet håndværk. Uanset hvilke færdigheder disse wrestlers måtte have med en levende mikrofon i deres hænder, oversættes ikke altid til filmens verden. Sådan endte vi med den tvivlsomme filmografi af en Hulk Hogan.
David Michael Bautista har taget en anden tilgang til hele denne skuespillende ting. I stedet for at prøve at blive en førende mand, har han intelligent valgt pluk roller, der giver ham mulighed for at spille af sine bedre kvaliteter, såsom at være stor og få folk til at sige "Min gud, kan du tro, hvor stor den mand er?" Derfor var Guardians of the Galaxy's Drax the Destroyer den perfekte rolle for ham. Hans noget rå skuespil evne giver faktisk en behagelig grad af charme til en karakter, der i det væsentlige tjener som den rette mand i en latterlig verden af sarkastiske antihelter.
Heldigvis for os, med instruktør James Gunn direkte, der kalder Bautistas Drax den sjoveste karakter i den kommende GotG-efterfølger, er det bedste måske endnu, der kommer for den metaforisk udfordrede Guardian.
14 Hayley Atwell som Peggy Carter
Peggy Carter er ikke den dybeste karakter på papiret. I tegneserierne optrådte hun først som elskeren af Captain America. Detaljerne ændrede sig lidt i årenes løb, men den mest populære version af Peggy Carter malede hende som en tidligere allieret af Steve Rogers, som blev efterladt, da han blev frosset i tide. Hun var en levende påmindelse om det liv, han ikke kunne leve. Hun var ikke altid sin egen karakter; i det mindste ikke så ofte, som hun måske kunne have været.
Hayleys Atwell's overtagelse af Peggy Carter forviller sig ikke for langt fra disse rødder, men i hendes tilfælde handler det om henrettelsen. Atwell spiller Carter mindre som en tragisk figur og mere som en kriger, der endnu ikke fuldt ud forstår og værdsætter den smerte, som hendes følelser vil forårsage hende. For at sige det på en anden måde, var det mest interessante, der skete med tegneseriens version af Carter, at miste Steve Rogers. Den mest interessante ting, der sker med Atwells overtagelse af karakteren, er sandsynligvis endnu ikke skrevet.
13 Paul Rudd som Ant-Man
Paul Rudd er en af de store komikere, der kan narre dig kl. 17 og sørge for, at du ikke engang er klar over det før kl. Hans evne til sarkastisk at tippe et væld af tør vidd er næsten uovertruffen. Paul Rudd som superhelt, dog? Nu er det et hårdt salg. Det er svært at forestille sig, at Rudd slår nogen i ansigtet, langt mindre gør det nok gange til at redde verden. Heldigvis er det ikke den slags helt, han havde brug for i Ant-Man.
Faktisk ville vi gå så langt som at antyde, at ideen om at tilføje Ant-Man til Marvel Cinematic Universe kun fungerer, fordi Rudd er der for at spille ham. Der er et meta-element til Rudds overtagelse af karakteren, idet skuespilleren tydeligt antyder, at han er opmærksom på, hvor latterligt Ant-Man-konceptet kan være til tider. Som altid får denne tilgang os til at grine, men det får os også til at stoppe og værdsætte det faktum, at Ant-Man er en unik helt.
12 Tilda Swinton som den gamle
Du kan huske, at der var lidt kontrovers, da Tilda Swinton blev kastet i Doctor Strange. Uden at gentage den særlige ild involverede kontroversen fru Swinton som en rollefigur, der typisk beskrives i tegneserierne som en ældre tibetansk herre. At stramme så langt fra arketypen fik nogle fans til at bekymre sig for, at Swintons casting på en eller anden måde var en politisk eller kulturel beslutning. Hvad der gik tabt i denne diskussion er det faktum, at Tilda Swinton er en meget dygtig skuespillerinde, der gang på gang har bevist, at hun kan trække næsten alt op.
Det er en færdighed, som hun stolt viser i det seneste Marvel-eventyr. Swintons Ancient One får måske ikke så meget skærmtid, men veteranskuespilleren stjæler showet absolut i hver scene, hun er i, ved at spille en klog og gammel magisk bruger på en måde, der påberåber sig mestrene i kung-fu-film, der er gået af, mens også fastlægger hvor magtfulde disse evner er i Marvel-universet.
11 Michael Pena som Luis
Alle ønsker at være superhelten. Når små børn binder et laken rundt om deres hals og prøver at fange brisen lige så ud til at det ser ud som om de flyver, foregiver de at være Superman. Færre ønsker at være sidekick. Det er grunden til, at legepladsdebatten om, hvem der skal være Batman, og hvem der skal være Robin, normalt er sådan en varm. Alligevel er sidekickingen langt mere end en eftertanke. De er alle superhelte på deres egen måde. Nogle gange stjæler man endda showet.
Michael Pena gjorde bestemt netop det i Ant-Man. Som Luis så ud til at være den ene fyr, der havde det passende niveau af sjov, man måtte have i en sådan situation. Pena har udtalt i interviews, at han så sig selv som den fyrede tæller til Rudd's deadpan-stil. Han så dem som en klassisk komisk duo i en mærkelig ny ramme. Det er en forpligtelse til et tilsyneladende mindre job, som kun store sidekick er i stand til. Vi kan ikke vente med at se mere fra ham i efterfølgeren.
10 Chris Hemsworth som Thor
Forestil dig, at nogen gik op til dig på gaderne og sagde, at de vil have dig til at spille den norrøne gud Thor i et større film. Hvordan ville du forberede dig? Vil du vokse dit hår ud? Ville du tage på den slags bulk, som en fyr på gymnastiksalen altid tilpasser sin diæt for at opnå? Ville du øve dig på at tale med en grusom, kommanderende stemme? Du kan muligvis gøre alle disse ting og mere, men i slutningen af dagen er det dog nok? Kunne du få karakteren af Thor til at blive levende på skærmen bare ved at være skræmmende muskuløs og kommanderende?
Denne bekymring krydsede måske Chris Hemsworths sind kort efter at han blev informeret om, at han skulle spille en af Marvels magtigste helte. Måske er det derfor, at hans version af Thor er en almægtig gud noget af tiden, men for det meste er han bare vagt underholdt af mennesker. Efterhånden som Thors skærmtid voksede, gjorde hans chancer for at udvide det utrolige ansvar, der falder på hans bulkplanforstærkede skuldre, også. De fleste fans bliver ofte distraherede af, hvor meget han ser ud til at gider at tænke på, hvor godt han spiller det, men uanset om du ser på det, blev Hemsworth født til at spille God of Thunder.
9 Samuel L. Jackson som Nick Fury
I modsætning til hvad man tror, kan du ikke bare kaste Samuel L. Jackson i nogen rolle og med det samme have noget utroligt. Vi er ikke helt sikre på, at han for eksempel ville gøre en stor Mr. Darcy i en trofast tilpasning af stolthed og fordom. (Derefter vil vi aldrig turde fortælle ham, at han ikke kunne gøre noget.) Uanset hvad, poenget er, at der er nogle roller, som Mr. Jacksons kommandostil ikke fungerer helt for, og at der er nogle roller, der absolut kræver det. Nick Fury er helt sikkert et eksempel på det senere.
Den tidligere direktør for SHIELD behøver ikke at være noget mere end en hærdet badass, som lejlighedsvis fungerer som fornuftens stemme og bærer af dårlige nyheder. Han er en fyr, der så unægtelig pålægger, at selv verdens største superhelte bliver tvunget til at respektere ham. Det er den nøjagtige form for rolle, som Samuel L. Jackson blev født til at spille, hvilket fremgår af de mange gange, hvor hans blotte tilstedeværelse i Marvel-film har været grund til fejring. Jackson udmærker sig ved at beholde Fury's befalende tilstedeværelse, uanset hvor meget screentime han faktisk får (hvilket desværre ikke er meget i dag).
8 Benedict Cumberbatch som Doctor Strange
Så vanskelig som det er at fremstille en helt, som de fleste mennesker er bekendt med, såsom Spider-Man, er det uden tvivl sværere at spille en superhelt, som ikke alle nødvendigvis ved meget om. Selvom det helt sikkert er rart at starte med noget af en tom skifer, skal du også finde en måde at etablere denne karakter på som en, der er værdig til at dele rampelyset med disse andre, langt mere berømte helte. Du har kun få minutter til at få folk til at pleje.
Doctor Strange special effects-teamet fortjener bestemt en god del af æren for hurtigt at lade alle vide nøjagtigt, hvorfor de skal bry sig om Doctor Strange, men det er Benedict Cumberbatch, der i sidste ende forsegler karakterens omdømme, der bevæger sig fremad. Fysisk er han en død ringetone for karakteren, og talentmæssigt er han i stand til overbevisende at videresende egenskaberne hos en mand, der er over de fleste af de ulydige problemer, der kun er dødelige, mens han stadig er nogen, som du bare er hjælpeløst trukket til.
Den bedste del? Han er lige ved at komme i gang.
7 Clark Gregg som agent Phil Coulson
Agent Phil Coulson er et rangerende medlem af SHIELD, der også tilfældigvis er en stor fan af The Avengers. Når vi siger fan, mener vi, han er den slags fyr, der samler handelskort med de mennesker, han nogle gange vil arbejde med. Det er en karakter, der kan gå galt virkelig hurtigt, hvis han præsenteres som ren komisk lettelse eller, endnu værre, et dårligt implementeret metaforsøg på at kommentere de mest uhyre medlemmer af Marvel-fanbasen. I stedet for ender Coulson med at blive hjertet i Marvel Cinematic Universe.
Coulson fungerer så godt som han gør som en karakter takket være nogle skarpe skrifter og Clark Greggs vidunderlige skildring af ham. Greggs perfekt deadpan-levering kompenserer mesterligt for den kendsgerning, at en del af hans dialog er lidt mere end at sprænge fanboyisme. Han har mestret de små bøjninger, der sikrer, at den tilsyneladende en-note Coulson altid formår at finde en måde at stå skulder ved skulder med titlerne fra Marvel.
6 Mark Ruffalo som Bruce Banner
Der havde været et par forsøg på at sætte Bruce Banner og hans vrede alter-ego på film, inden Mark Ruffalo overtog rollen. og de gik ikke så godt ud med karakterens fanbase. Nogle var ikke så dårlige som andre (Edward Norton gjorde et ret godt stykke arbejde), men ingen af dem fandt virkelig karakterens fulde værdi. I stedet fokuserede de på at fremvise, hvor meget CG-brændstof skade, som The Incredible Hulk kunne påføre.
Ruffalos overtagelse af karakteren var lidt anderledes. Hjulpet af skrivningen af Joss Whedon tog Ruffalo sin tid med Bruce Banner-karakteren på en måde, som ingen anden skuespiller, der tog på rollen, har. Mens tidligere versioner af Banner nærmede sig karakteren som en ligetil, Dr. Jekyll-type, der var den polære modsætning til hans Mr. Hyde-modstykke, er Ruffalos Banner en mand, der lever i absolut terror for den næste transformation. Frygten lige bag hans øjne ved hver tur kan lige så godt være den sovende kæmpe, der bare venter på at blive vækket. De subtile nuancer, som han har bragt til karakteren - ud over sit bevægelsesfangstarbejde til Hulks berserker-tilstand - har hjulpet Ruffalo med at blive anerkendt som den endelige overtagelse af Green Goliat i mange øjne.
5 Vincent D'Onofrio som The Kingpin
Mange tidlige tilpasninger af Kingpin præsenterede ham mere som en generel legemliggørelse af en kriminel figur. Med sin store opbygning, imponerende opførsel og tilsyneladende umiskendelige onde måder, synes han bestemt at være en let pasform for delen. Daredevil-tegneserien har længe leveret den mest grundige undersøgelse af Kingpin-karakteren, så det er passende, at Netflix 'tilpasning af tegneserierne også stræbte efter et fuldstændigt overblik over kongen af New Yorks underverden.
Hvad der virkelig sikrer, at seriens version af karakteren får endelig status, er imidlertid, hvordan Vincent D'Onofrio bringer ham til live. D'Onofrios Kingpin er ikke den slags slanke sociopat, som mange film og shows har præsenteret for kriminelle imperier. Han er et følelsesmæssigt arret mand-barn, der lider af alvorlige sociale problemer. Den bedste ting, som D'Onofrio gør med denne idé, er at bruge et stort antal mindre underlige ting, som typisk kan bruges til at præsentere nogen som svag eller svag på en eller anden måde. Hvad de virkelig er, er en overbevisende modsigelse til de ekstreme voldshandlinger, der fremhæver hans mest mindeværdige øjeblikke. Han er sandsynligvis MCU 'mest undervurderede skurk til dato.
4 Tom Hiddleston som Loki
De resterende forestillinger på denne liste er så gode, at du kan komme med argumentet om, at de er karriere-definerende. Det er et argument, der hidtil er nemmest at komme med for Tom Hiddleston. Hiddlestons karriere inden han påtog sig rollen som Loki er intet at forvirre med, men det manglede den ene forestilling, som alle synes at vide om; den rolle, som du er overbevist om, at kun han kunne have spillet.
I Loki fandt Hiddleston den rolle. For at være helt ærlig var den første Thor-film ujævn nok til muligvis at være dødsknappen for Thor som en del af det større Marvel-univers. I betragtning af hvor tidligt ind i dette univers vi var på det tidspunkt, kunne det have været dårligt for Marvels filmfremtid generelt. På trods af filmens problemer kom de fleste væk fra den og talte om Loki. Det skyldes, at Hiddleston spillede en suave saboteur i en af Marvels mere outlandske kreationer. Han var en grundlæggende styrke, som du hadede endnu mere, fordi du heller ikke kunne undgå at elske ham lidt.
3 David Tennant som Kilgrave
En ægte skurk i tegneseribaserede produktioner er en sjælden og vidunderlig ting. Det er vidunderligt, fordi en stor stor dårlig er den hemmelige ingrediens, der får superheltesausen til at fungere så godt som den gør. En helt er kun så god som de skurke, han står overfor. Det er sjældent, fordi mange skurke i disse tilpasninger ender med at blive utroligt seje eller bare slags lamme / glemmelige. Hvad du virkelig ønsker, er en skurk, som du virkelig foragter. En fjende, der får dig til at føle dig som om du er i det virkelige nærvær af det onde selv.
David Tennant sørgede for, at den allerede store Kilgrave-karakter opnåede den sjældne status. Tennants Kilgrave er en Norman Bates for den moderne tidsalder; en flot kat, som du aldrig ville have mistanke om, er i stand til de afskyelige handlinger, han regelmæssigt begår. Tennant spillede karakteren som den tilsyneladende harmløse kæreste, hvis ustabilitet bliver opkaldt til 11 det andet du bryder sammen med ham, og de forfærdelige ting, han gør i løbet af den første sæson af Jessica Jones, var langt mere jordbundne i virkeligheden end seerne kunne have haft nogensinde forventet. Det var en forbløffende hjemsøgende skildring af en supermagt mental (og fysisk) voldtægter, almindelig og enkel.
2 Chris Evans som Captain America
På trods af Oscar Wildes bedste forsøg har mange filmskuere glemt vigtigheden af at være alvorlig. Det bliver lettere og lettere at bespotte karakterer og film, der ikke vejes ned af byrden ved at være hofte, og har til formål at præsentere noget mere sundt og rent. Det er en del af grunden til, at nogle mennesker troede, at Captain America var dømt til at mislykkes. Mange afslappede tegneserie fans så Captain America som en sygende ren påmindelse om en alder, hvor tegneseriehelte ikke behøvede at være kompliceret eller mørk; de havde bare brug for ønsket om at gøre godt.
Chris Evans 'evne til at komme ud som en mand med det ægte ønske om at gøre godt er et sandt aktiv. Hans land-dreng-look og "aw-shucks" natur hjælper med at etablere ham som den perfekte kandidat til heroisme, men Evans begynder virkelig at skinne, når han bliver mere end bare en simpel mand. Når han forvandles til Captain America, vil du se ham gøre godt, fordi han er så forbandet på det. Hans tag er let den bedste fortolkning af Star-Spangled Avenger til dato, og med karakteren, der bliver bestemt mere kompliceret med hver udflugt, kan Evans 'bedste arbejde stadig være foran ham. Eller ikke; karakterens fremtid i fase 4 er lidt grumset i øjeblikket.
