Netflixs VR-app er muligvis den bedste grund til at overveje at få en Virtual Reality-enhed. Da en anden julesæson har givet mange gaven ved en telefonopgradering, kan vi forestille os, at mange af jer også har modtaget den virtuelle virkelighedsgave. Filmstreaming-gigantens VR-app er måske den første “killer-app” på tværs af flere platforme, herunder Oculus, Samsung Gear og Googles dagdrøm.
De lette hovedtelefoner og muligheden for at bruge Netflix's "Void Theatre" gør film næsten meget behagelige. Med en skærm, der kan justeres til større end dit eget synsfelt, fordyber Netflix skærm dig i filmen på omtrent samme måde som Imaxs massive skærme gør. Det er det største tv, du nogensinde vil eje, bekvemt på din telefon. Mange film er værd at se i VR, men nogle bruger bedre mediet end andre. Her er de 15 bedste film, der kan ses på Netflix VR lige nu:
15 Comet
Ikke alt, hvad vi gør i VR, skal være en super oppslukende kamp mod en fremmed horde. Filmen Comet er den enkle romantik af to mennesker, der finder hinanden i et meteorbrusebad i Los Angeles. Parret fremstilles med charmerende appel af Emmy Rossum og Justin Long, og de to parter spiller ind og outs i et seks årigt forhold. Comet hopper rundt gennem parets tidslinje og ind i alternativt "Hvad hvis?" indtil du begynder at føle dig som om dette kan være scenarier, der spiller ud i karakterernes hoveder.
Med subtile lyseffekter og en adskilt tidsplan er filmen designet til at spille som en drøm eller hukommelse, som du ikke kan huske helt rigtigt. Den søde og menneskelige komedie er ikke meget mere end en karakterundersøgelse, men detaljerne gør det til en spændende oplevelse. Filmen skiller sig ud som et must-watch i VR, men på grund af den unikke struktur og finesser formuleret af instruktøren, Sam Esmail. Esmail er måske bedst kendt for at skabe USA-serien Mr. Robot, et show med sit eget unikke perspektiv og meget imponerende VR-oplevelse.
14 Ninja II: Shadow of a Tear
Et massivt overset kampsport-mesterværk, Ninja II: Shadow of a Tear stiger højt over sin latterlige undertitel til at være en af de bedste action-film på Netflix. Ninja II blinker fra dets 80'ers action-genealogi, men bukker aldrig under for sine B-filmrødder. Filmet på lokation i Thailand, handler historien om den amerikanske ninja Casey Bowman (Scott Adkins), mens han forsøger at udtage lederen af et narkotika-netværk i Myanmar.
Instruktør Isaac Florentines håndholdte kameraarbejde under filmens kampscener trækker skarpt i fokus, hvorfor du vil se dette gennem VR-briller. De stramme kampe er imponerende ikke kun på grund af Adkins 'fantastiske evner, men også for instruktørens flydende kamerabevægelser og redigering, der ikke skærer sig væk fra handlingen. I dette tilfælde koreograferede instruktøren sit kamera smart i kampen, hvilket gjorde det mere realistisk og visceralt, selv når skuespiller Scott Adkins gør noget så grundlæggende som opvarmning på en vingeblås.
13 Black Hawk Down
Med et engagement i militær realisme og et fremragende øje for de mindste detaljer, er Ridley Scotts skildring af slaget ved Mogadishu en episk film, uanset hvilken skala du ser den i. I virtuel virkelighed skaber Black Hawk Downs film og praktiske kampe imidlertid for en betagende oplevelse. Medvirkende som en hvem er hvem af op og kommende skuespillere og rutinerede veteraner, gennemførte kunstnerne Ranger og Special Forces uddannelse af deres roller i filmen. Næsten hvert skud i denne film har et perspektiv uden spild af vinkler i at tilføje spænding og skala.
Afbildet af 1993-forsøget på at fange Mohamed Farrah Aidid i Mogadishu, centrerer filmen om nedbruddet af to Black Hawk-helikoptere og en gruppe af Rangers fanget bag fjendens linjer. Ofte skaber du en indlejret fornemmelse omkring emnerne, ved at se filmen i virtual reality giver du dybden af at føle dig som en nærliggende tilskuere. Under de slåede slag og konvoysekvenser er det let at finde dig selv, der ønsker at undvige RPG'er og faldende høje kaliberskaller.
12 Zootopia
Zootopia var en ægte filmisk overraskelse for mange i 2016. Selv fra Disney-filmens tidligste scener, der skildrede dyrenes historie som skolebørnestykke, ville seerne have en følelse af opdagelse, da filmen bevægede sig om dens verden. Når Judy Hopps (Ginnifer Goodwin) udforsker Zootopia, får vi se en enorm verden, hvor væsner i utroligt forskellige størrelser. Den måde, hvorpå filmen spiller med skala, den massive skærm, du kan oprette i VR, giver oplevelsen en ekstra dimension.
Den spektakulære tramtur gennem Zootopia fejer dig ind i den detaljerede verden, du besøger. Andre scener, der gør dette til en sjov VR-rejse er introduktionen af Nick Wilde, mens han arbejder sin daglige con, og Officer Hopps 'jagt gennem musebyen. Begge scener har det sjovt med deres perspektivskift, der fremhæver enorme forskelle i artsstørrelser. Filmen er også nede til højre sød. Når du først ser verden gennem et wannabe-baby-elefantperspektiv, vil du aldrig se tilbage.
11 På tværs af universet
Julie Taymor har et stort liv som instruktør, efter at have tilpasset både Lion King og Spider-Man til Broadway-scenen, den ene lidt mere elskede end den anden. Mellem disse to karrierehøjdepunkter instruerede Taymor filmen Across the Universe, en musikal ved brug af Beatles-værket. Meget på samme måde som hun forsøgte at være opmærksom på publikum for sine Broadway-anliggender, engagerer instruktøren publikum i lyrisk samtale, samtidig med at han tappede på de følelsesmæssige minder, vi har bundet til Beatles-plader.
Efter Jude og Lucys liv gennem den turbulente 60'ere bryder filmens karakterer den fjerde mur, da Paul og Johns klassiske melodier fører os gennem deres besvær og triumfer. Ved hjælp af flere forskellige visuelle stilarter til understøttelse af det følelsesmæssige spektrum af filmen, afvejes det ofte finurlige billede kun af, hvordan affeden til tider bliver. Måske være forberedt med væv til … linserne, alligevel. Der er ingen gråd i VR.
10 Amelie
Efter at have set City of Lost Children, ville du tro, at Jean Pierre Jeunet ville have instrueret den perfekte Alien-film. Alien Resurrection ville bevise os alle meget forkert, men alligevel lykkes det i det mindste at se pænt ud. Instruktørens opfølgning ville være en magisk behandling, da Jeunet viste sin mere dejlige side i Amelie. Fyldt med frodige detaljer og finurlige højdepunkter omgiver verden Jeunet-maling dig og sætter hans vision fast gennem Amelies øjne.
Filmen følger Audrey Tautous servitrice Amelie, når hun prøver at komme i kontakt med verden og hjælpe andre på vej. Når hun guider os gennem sit parisiske liv, møder vi troves af sjove figurer og sætter komplicerede ordninger for at gøre deres liv bedre. Den drømmende, impressionistiske opfattelse af det franske liv sammen med lag på lag med skjult detalje gør det til perfekt VR-foder. Filmen var allerede fordybende på sølvskærmen, men på den virtuelle skærm føles det som en gåtur gennem nogens hoved.
9 Hellboy & Blade 2
Guillermo Del Toros film er hyper-stiliseret, detaljeret og optaget praktisk set, når det er muligt, alle tre ting skaber en fortryllende VR-filmvisning. To af instruktørens film er i rotation på Netflix i øjeblikket. Begge baseret på tegneserier, gav Blade II Del Toro den nødvendige kamp for at få hans længe drømt om tilpasning af Hellboy fra jorden. Fordi de fantasifulde verdener, som fortælleren skaber, bygges praktisk talt, når det er muligt, føles den filmatiske virkelighed næsten håndgribelig.
Blade II ser Wesley Snipes 'dagsvandrere slå sig sammen med vampyr royalty for at jage en ny stamme af monster. Filmens kampscener, der beskrives som et "temmelig strålende opkast af viscera" af Roger Ebert, pakker et ekstra stempel i et digitalt teater. Hellboy er lige så visceral, men i sine fantastiske praktiske sæt og rekvisitter i stedet for blodudgydelse. Alt dette og begge film spiller Ron Perlman, først som en torn i Blades side, derefter som en hornløs helt fra 2. verdenskrig, der kæmper for den gode kamp mod det overnaturlige.
8 Ferris Bueller's Day Off
Alle har brug for en pause gang på gang, så hvis du ikke har tid til at tage en hel dag væk, skal du glide ind i VR med John Hughes Ferris Bueller's Day Off. Filmen er en standardbærer for let hjerte skam og glæden ved ungdommens manglende ansvarlighed. Der er en grund til, at filmen er den tidens prøve, så meget, at selv bøger om VR's fremtid som Ready Player One betaler deres respekt. Mens filmingen omkring scener, der involverer den sagnomsuste Ferrari GT fra 1961, giver nogle af de mest fordybende optagelser, er filmens styrke i virtual reality faktisk i dens karakter.
Den fjerde mur, der bryder Matthew Broderick, charmerende fører os gennem en dag med baseball-spil, joyrides, toppen af Sears Tower og endda en parade. Ferris er en kraft af naturen og at blive fanget i, at gennem denne nyligt intime teknologi skaber en dybere oplevelse af en film, du synes du har husket. Årsagen til, at filmen fungerer så godt, er på grund af dens dybe karakterer. John Hughes forklarede: ”Det er ikke begivenhederne, der er vigtige, det er karaktererne, der gennemgår begivenheden. Derfor gør jeg dem så fulde og virkelige som jeg kan. ”
7 Trainspotting
Breakout-filmen af auteur Danny Boyle fangede et unikt billede af Edinburgh, da en gruppe af junkier spilder deres dage. Fortalt af Ewan McGregors Mark inkluderer det skråtstillede blik på heroinmisbrugere nogle surrealistiske scener, der skildrer både de bogstavelige højder og tilbagetrækningstab fra et liv med lugt. Kæmper med at blive ren og forsøge at have et stabilt liv. Mark er den sympatiske hovedperson, der charmerende viser os sine dysfunktionelle forsøg på at komme lige.
Med Netflix's fleksibilitet i placering af skærmen, ser scenerne, hvor Mark svømmer ind i varmen fra sin brummer eller kramper i frygt for den nærliggende manifestation af sin skyld i form af en uhyggelig loft-kravlende baby, mens han ligger og ser op skaber en kognitiv jerk, hvor filmen er gået over til en oplevelse. Efterfølgeren til Trainspotting kommer snart i teatre, forhåbentlig har den eksperimentelle Boyle endnu en VR-venlig udflugt at underholde os med. I mellemtiden kan du opdatere dig selv på eventyrene fra Mark, Sick Boy, Spud og Begbie.
6 Kung Fury
Tidsrejser, dinosauripoliser og kung-fu-handling samles alle sammen til en ond kortfilm, der sandsynligvis vil blive omdannet til en fuld VR-verden, som folk vil leve i en dag. Efter at have fået superkræfter og besejret gigantiske arkademaskinrobotter, skal detektiv Kung Fury gå tilbage i tiden for at dræbe Hitler. Han ender i vikingetiden i en tid, han er sendt til det rette tidspunkt for at dræbe Hitler. Med nogle sikkerhedskopieringer fra en Tyrannosaurus og en vikingegud står Kung Fury over for Kung Fuhrer.
En pastiche af forskellige videospilelementer og populære trope fra 80'erne har Kung Fury en retro-fremtidig appel, der supplerer VR-streaming godt. Visuelt spændende og kreativt optaget, filmen er et fremragende eksempel på, hvordan nostalgi kan tappes for at gøre noget sjovt og nyt. At springe gennem genren og popkulturreference er sandsynligvis, hvor du vil se biograf og VR blø sammen.
5 kæber
Vi har muligvis ikke fået en holografisk haj, der spiser dig i gaderne, som forudsagt af Back to the Future II, men vi har nået et punkt i vores teknologiske udvikling for at kunne se den samme falske haj spise mennesker i VR. Steven Spielbergs historie om haj kontra sheriff har haft en særlig plads i biografelskernes hjerter siden starten. Det er i et virtuelt teater, at Jaws fortsætter med at levere det sjove. Med blomstringen af partiturets bassline i dine hovedtelefoner og førstepersonsbillede af hajens bevægelse, har filmen du tilsluttet fra dets åbne dræbte til sin endelige eksplosive ende.
Den fiktive Amity-ø, der blev skudt placeret i Marthas Vineyard, blev fyldt med kogende indbyggere i dyb benægtelse af deres situation mod en stor hvidhaj, der terroriserede deres strande. De rige figurer, opmærksomhed på detaljerne i den verden, som filmen finder sted i, og et stort visuelt perspektiv på kritiske øjeblikke, alt sammen skaber en af de bedste film, der nogensinde er lavet, hvad så ikke se i VR.
4 Wes Cravens nye mareridt
Mareridt på Elm Street blev hyldet for sin artikulerede antagonist, opfindelige drømmescenarier og overbevisende helt. Serien er en ramme, hvorfra utallige andre overnaturlige slashers og survival horror-film får deres kompleksitet og kløgt. Robert Englund skabte en fantastisk visceral skurk i Freddy Kreuger, og selvom enhver af hans dårlige begivenheder skaber en overbevisende VR-visning, kløver man vej over resten.
Wes Craven ville vende tilbage til den franchise, han hjalp med at skabe med Et nyt mareridt. Den selvreferencerende og ærbødige film ser Heather Langenkamp som “Last Girl” Nancy Thompson vende tilbage til en meget mere truende Freddy end set i seriens fortid. Indfangelsen af filmen, som Freddy, brugte Wes som dukke til at komme igennem til den virkelige verden. Temaerne for filmen ville blive revideret igen i Wes 'opfølgning af Scream-serien, men filmen i en filmenhed fungerer på et dybere niveau, når det er Freddy, der invaderer dine drømme for at skabe et virtuelt mareridt.
3 Jungle Book
"Live action" -eventyrerne fra Mowgli, Baloo og Bagheera svejste på billetkontoret, mens pragt af Jon Favreaus indiske junglefortælling udfoldedes på skærmen. Den rige verden Disneys Jungle Book blev skabt i en forbløffende detalje med den samme teknik, som James Cameron brugte til at fremstille Avatar. Miljøerne, der blev skabt til Jungle Book, var semi-gengivne virtuelle rum, hvor han kunne finde en kameravinkel, han ønskede inden for 3D-verdenen. Den unge skuespiller, der spiller Mowgli, skulle spille scenen ud på blå skærm, hvor CG-scenen blev linet op på skærmen. Dette er, efter at de allerede har filmet hele filmen en gang før i motion capture. Resultatet er en følelse af dybde i filmen, der er langt ud over, hvad enhver anden film på denne liste har til det. Favreau sagde på sættet, at miljøerne kunne forvandles til fuldt realiserede virtuelle verdener, selvom det ikke er her, han ser sig forfølge historier.
2 Fantasia & Fantasia 2000
Næste gang vi får en Fantasia-film, ville jeg ikke sætte den forbi de fremadstormende mennesker på Disney for at gøre mindst et segment af deres signatursymfoniserie til en virtuel oplevelse. På nuværende tidspunkt får vi dog opleve det animerede masterwork og dets opfølgning i Netflix VR. Orkestrationer og fantastisk visuals er perfekte til en kort pause i et digitalt skjulested. Mens den klassiske "Sorcerer's Apprentice" findes i begge film, er mange af de andre segmenter, der gør disse film tiltrækkende virtuel underholdning.
I Fantasia i 1941 bringer åbningssegmentet orkesteret ind i enestående liv, når de udfører Bachs "Tocata y Fuga", men filmens klimakamp mod Chernabog i "Night on Bald Mountain" er højdepunktet i filmen i VR. Med anvendelse af nyere animationsteknologier har Fantasia 2000 også flere stykker, der skiller sig ud som krævet fjernvisning. "Pines of Rome" har en bunke med pukkelhvaler den sjældne nat, de kan flyve. Filmens finale, "The Firebird Suite", er en episk festmåltid med syn og lyd, når en vulkans ånd vækkes af en skovsprite. Begge film beviser, at der er et sted for håndtegnet animation i den virtuelle verden.
