10 bedste (og 6 værste) Stephen King filmtilpasninger

Indholdsfortegnelse:

10 bedste (og 6 værste) Stephen King filmtilpasninger
10 bedste (og 6 værste) Stephen King filmtilpasninger

Video: 1988 NBA Slam Dunk Contest - Michael Jordan vs. Dominique Wilkins 2024, Juli

Video: 1988 NBA Slam Dunk Contest - Michael Jordan vs. Dominique Wilkins 2024, Juli
Anonim

I hele det sidste århundrede har ingen forfatter forblevet mere produktive eller fejret end Stephen King. Han er den uofficielle mester over spændinger og kulderystelser, og skaber over 50 romaner og 200 noveller, der har chokeret sanserne og forvirret sindet. Lige siden hans første roman, Carrie, blev udgivet i 1973, er publikum blevet betaget af forfatterens snoede historier, og filmstudier har taget mærke til det.

Mens The Dark Tower og It får den store skærmbehandling senere på året, er der en hel samling af Stephen King-romaner og historier, der allerede har gjort springet til sølvskærmen, nogle gange mere end én gang. Og selvom King muligvis har flere filmatiske tilpasninger under bæltet end nogen anden forfatter i historien, betyder det ikke, at de alle er mesterværker.

Image

Følgende indeholder ti af de allerbedste Stephen King-filmadaptioner og seks af de absolut værste. De største eksempler spænder fra forfærdelige thrillere til sentimentelle dramaer, mens de fattigste spænder fra ostfyldt lejr til indviklede sci-fi-katastrofer. For at være klar er denne liste kun film, så selvom vi elsker tv-versionen af ​​Den og afsky TV-serien Under the Dome, kommer de ikke til at optræde i denne artikel.

Her er de 10 bedste og 6 værste Stephen King-filmtilpasninger.

16 Pet Semetary (Bedste)

Image

Pet Semetary begynder med, at doktor Louis Creed og hans familie flytter ind i et malerisk hus på landet. Alt ser ud til at være perfekt, indtil Creeds unge søn, Gage, vandrer ud på den nærliggende smalle vej og er dødeligt dræbt af en møtende lastbil. Sorg, der er ramt af og skyldt med skyld, begraver Louis sin søn på en nærliggende mystisk kirkegård i håb om, at det vil have magten til at bringe sin dreng tilbage fra de døde.

Selvom simpelt nyder Pet Semetary fordel af en spændende forudsætning: hvad nu hvis vi kunne bringe kære tilbage fra graven? Det lyder måske fristende, men, som Fred Gwynne så veltalende påpeger i filmen, "nogle gange er død bettah."

De afdøde, der er placeret på den berygtede kirkegård, vender tilbage til det levende land som sjæleløse dræbemaskiner, som inkluderer Louis 'tidligere bedårende søn Gage. Det snoede plot om necromancy skaber en overraskende chillende film, med en uhyggelig atmosfære, groteske billeder og måske den bedste filmatiske Maine-accent gennem tidene fra Fred Gwynnes karakter af Jud Crandall. Så vidt Stephen King-tilpasningen går, får den ikke meget bettak end dette.

15 Mist (Bedst)

Image

Det, der i første omgang ser ud til at være en freak lyn storm, viser sig snart at være noget mere forfærdeligt, da en mærkelig tåge frigiver alle slags blodtørstige skabninger på en lille by i New England i The Mist. En ragtag-gruppe overlevende holder op i en dagligvarebutik, mens de kæmper for deres liv, mens den voksende trussel truer med at rive gruppen fra hinanden.

Stephen King's The Mist blev snart indrettet til en tv-serie på Spike og blev først tilpasset med denne film fra 2007 instrueret af Frank Darabont, der gør et mere end prisværdigt stykke arbejde for at bringe denne sci-fi / horror til live. Skuespillerne giver filmen et kompleksitetsniveau, især Thomas Jane, der spiller hovedrollen. Selvom filmen bestemt til tider er mørk og kynisk (især afslutningen), er det en del af grunden til, at Mist er så overbevisende.

14. Carrie 2013 (Værst)

Image

Mange af Stephen King's bøger behandles med mere end en tilpasning, især Carrie, der først blev gjort til en film i 1976, en Broadway-musikal i 1988, en skabt-til-tv-film i 2002 og derefter en anden film i 2013. Skønt de er alle i kvalitet, tilbageslag fra 2013-versionen var særlig stærk, ikke så meget for at være forfærdelig, men helt unødvendig.

Brian De Palmas tilpasning fra 1976 holder stadig i dag og giver en følelse af frygt og uhyggelighed med fantastiske forestillinger fra Sissy Spacek og Piper Laurie. Remake fra 2013 kan prale af et lige så imponerende skuespillertalent med Chloe Grace Mortez og Julianne Moore i hovedrollerne, men alligevel klikker filmen aldrig på noget vis.

Det er svært at ryste på følelsen af, at vi har set alt dette før, da 2013-versionen tilbyder meget få nye ideer til at forbedre originalen eller endda berettige en genindspilning i første omgang.

13 The Green Mile (Bedste)

Image

I The Green Mile har dødsrækkeværnet Paul Edgecomb set det hele, indtil en fange dukker op ved navn John Coffey en dag. Paul og resten af ​​fængselsvagterne står over for et enormt moralsk dilemma, når de opdager, at Coffey, en domfældt morder, er i besiddelse af en af ​​de mest mirakuløse gaver, de nogensinde har set.

En anden Frank Darabont-instrueret King-tilpasning, The Green Mile-stjernerne Tom Hanks og Oscar-nominerede Michael Clarke Duncan i et stærkt følelsesladet fængselsdrama. Historien om dødsrækket er enkel, men begivenhederne i filmen er alligevel fascinerende.

Dette skyldes den vidunderlige rollebesætning af figurer, herunder en meget unhinged Sam Rockwell som en knold morder. Imidlertid er det Michael Clarke Duncans show fra begyndelse til slutning, hvilket skaber en af ​​de mest tragiske figurer gennem tidene med John Coffee.

12 Dreamcatcher (Værst)

Image

Dreamcatcher følger fire telepatiske begavede venner, der mødes om deres årlige vintertur til en hytte i skoven. Men tingene tager en tur til det værre, når de finder et løb af kødædende udlændinge, der har styrtet, landet i nærheden. Ved hjælp af deres specielle telepatiske kræfter forsøger vennerne at besejre den fremmede trussel, mens de håndterer et regeringsagentur med en hemmelig dagsorden.

Selvom Dreamcatcher har et fantastisk sæt skuespillere, herunder Morgan Freeman og Damien Lewis, mangler dets manuskript og er foruroligende til det absurde.

Filmen er oppustet, alt for kompliceret og ligefrem bizar (bare kig på de øjenbryn på Morgan Freeman), men den har sin andel af så dårlige-det-næsten-gode øjeblikke, inklusive rumpeboliger slug udlændinge-- som du bare skal se for at tro.

11 The Dead Zone (Bedste)

Image

Efter at have vågnet op fra et femårigt komma på grund af et alvorligt bilulykke, opdager den tidligere skolelærer Johnny Smith, at han har evnen til at skimte ind i andres liv - fortid, nutid og fremtid - i The Dead Zone. Når han lærer om sin gave, overbeviser politiet Johnny om at hjælpe dem med at løse en nylig mordssag, men mediet finder snart ud af, at hans magter ofte skader mere skade end gavn.

I modsætning til så mange Stephen King-tilpasninger, gør David Cronenbergs The Dead Zone et bemærkelsesværdigt stykke arbejde med at forblive tro mod den originale roman. De små ændringer, det gør, ligesom visse karaktermotiveringer, formår at give filmen en ekstra dybde, der ikke er til stede i bogen.

Christopher Walken's præstation er, selv om det ikke er hans bedste, stadig følelsesladet. Han fremstiller Smith som en empatisk, ensom fyr, der bare prøver at gøre det rigtige. Mens Cronenberg er kendt for sin kropshorrestetik, er hans arbejde overraskende fastholdt, hvilket gør The Dead Zone til en gripende thriller / drama, der er Stephen King-titlen værdig.

10 The Mangler (Worst)

Image

Mangleren starter med en forfærdelig ulykke med en foldemaskine i en gammel hvidvasker. John Hunton sendes for at undersøge og indser snart, at han er over hovedet, efter at have opdaget, at foldemaskinen er blevet besat af en dæmon fra helvede og har fået en smag for menneskelig kød. Ja, dette var virkelig baseret på en Stephen King-historie.

King er berygtet for at gøre livløse genstande til blodtørstige mordere. Christine handler om en morderisk bil, Maximum Overdrive handler om mordere, men hvem ville have troet, at en af ​​hans filmtilpasninger faktisk ville indeholde en kødædende vaskepresse?

Det er en idé, der desværre er mere fjollet end skræmmende. På trods af den bedste indsats fra horrorveteran-instruktøren Tobe Hooper (Texas Chain Saw Massacre, Poltergeist), falder filmen fladt på ansigtet med latterlige optrædener og endda sødere dialog. Mangleren er omtrent så forvirret, som den bliver.

9 Dolores Claiborne (bedste)

Image

Når Delores Claiborne beskyldes for at have myrdet en velhavende ældre kvinde, som hun tager sig af, vender hendes datter Selena - en storliga-reporter - tilbage fra New York for at undersøge. I Delores Claiborne opdager Selena nogle spændende oplysninger, herunder detaljer om hendes families fortid.

Selvom det ikke er så kendt som nogle af de andre film på denne liste, er Delores Claiborne en Stephen King-tilpasning, der er en mesterklasse i spændinger og spænding. Regissør Taylor Hackford vælger at udfolde filmen i forskrækket kronologisk rækkefølge, hvilket gavnede den snoede fortælling og holdt seerne på tæerne.

Kathy Bates 'præstation som Dolores er absolut kommanderende. Selvom filmen til tider bliver lidt off-topic fra hovedplottet til tider, er Delores Claiborne et spændende drama, der holder dig gætte indtil slutningen.

8 Maksimal overdrive (værst)

Image

Efter at en komet er gået forbi Jordens atmosfære, begynder maskiner over hele kloden at springe til liv i en morderisk vold i Maximum Overdrive. Blandt dræbermaskinerne er en gruppe lastbiler, der holder en gruppe menneskelige overlevende som gidsler inde i en tankstation.

Maximum Overdrive markerer Stephen Kings 'instruktionsdebut såvel som hans sidste, og efter en visning af denne handling / rædsel er det ikke svært at finde ud af hvorfor.Maximum Overdrive er en campy B-film, der inspirerer til mere latter end kulderystelser, og Kongens ujævne retning er mest skylden.

Riktigt er filmen underholdende, da stjernen Emilio Estevez kæmper for at holde samtaler om benzin med mordere, men antagelsen er så komisk, at det næsten umuligt er at tage filmen alvorligt. Men hvis du er villig til at slå din hjerne fra i et par timer, kan Maximum Overdrive være en god sjov på trods af dens mange, mange mangler.

7. Carrie 1976 (Bedst)

Image

En af de meget tidligste Stephen Kind-tilpasninger, Carrie, spiller Sissy Spacek som Carrie White, en genert, urolig teenage-pige, der har telekinetiske kræfter. Carrie prøver bare at komme igennem sin voldsomme tid i gymnasiet, mens hun beskæftiger sig med sin dominerende, religiøse mor, men bliver til sidst skubbet ud over kanten af ​​en ydmygende spæk, der fører til alvorlige konsekvenser ved den senior prom.

Regissør Brian De Palma bringer stilfuldt Stephen King's første roman til live og skaber en af ​​de bedste tilpasninger af forfatterens arbejde. Sissy Spaceks gennembrudsrolle som den urolige teenager Carrie er både sympatisk og skræmmende, hvilket resulterer i en af ​​de allerbedste forestillinger i nogen horrorfilm nogensinde.

Med fremragende forestillinger formidler De Palmas film den smerte og elendighed, der følger med at være en fisk-out-of-water i gymnasiet. Skønt den har øjeblikke med grusom vold (den afsluttende prom-scene er et fremtrædende øjeblik i verden af ​​rædsel), fungerer Carrie mere som en brutal karakterundersøgelse af de farlige virkninger af mobning og de katastrofale følger, det kan føre til.

6 celle (værste)

Image

John Cusack og Samuel L. Jackson spiller hovedrollen i Stephen King, der omarbejder cellen, der er beliggende i en verden, der er kastet i kaos, efter at et mystisk mobiltelefonsignal forårsager en morderisk epidemi. Hvert land er overskredet med blodtørstige mennesker, mens en gruppe mennesker i New England forsøger at tackle det efterfølgende kaos.

En af sidste års film er Cell en filmkatastrofe fra start til slut. Dets plot, om et mærkeligt mobiltelefonsignal, der forvandler alle til rabiatmordere, er ekstremt dateret og hokey, især da King skrev romanen i 2006, hvor konceptet var meget friskere.

Alt dette fører til en utroligt kornet film, der ikke engang kan reddes af den normalt karismatiske Samuel Jackson. Sloppy redigering, en absurd forudsætning og dårlig skrivning fra Stephen King (som faktisk tilpassede manuskriptet fra sin egen historie) gør Cell til en næsten uovervindelig film.

5 Stand by Me (Bedste)

Image

Stand By Me, der finder sted sommeren 1959, er en kommende historie om fire venner, der går ud på en rejse i skoven for at finde en savnet dreng. Undervejs opdager de lidt om venskab, liv og hvad det virkelig betyder at gøre det rigtige.

Regisseret af Rob Reiner er Stand By Me en film, der får dig til at grine, græde og ønske, at du var 12 år gammel igen. Det er en film, der lever og dør af forestillingerne fra de fire venner, som hver især er overbevisende i deres roller, især River Phoenix. "Mælkepenge" -scenen ved lejrbålet er særligt hjerteskærende, da Phoenix giver en opstemthed og oprigtighed, som de fleste børneskuespillere simpelthen ikke er i stand til.

Med fantastisk skuespil, et fejlfrit lydspor og en afslutning, der er næsten perfekt, er Stand By Me en tidløs klassiker, der beviser, at Stephen King kan skrive historier, der ikke bare er skræmmende, men inspirerende.

4 elendighed (bedste)

Image

Som den anden King-tilpasning, der er instrueret af Rob Reiner, er Elendighed en psykologisk forfærdelse, der forbliver hos seeren længe efter at kreditterne er afsluttet. Det er en simpel historie om en forfatter, Paul Sheldon, der bliver frelst efter en bilulykke af sin “nummer et fan”, Annie Wilkes, der viser sig at være en komplet psykopat.

Resten af ​​runtime ser Wilkes torturere Paul ved at berra ham, råbe på ham, narre ham, og i en særlig foruroligende scene med en slegge og hobbe ham.

Skønt Reiner's retning er solid, er det, der virkelig holder seerne tilbage til denne King-tilpasning, den utrolige skuespil. James Caan er perfekt rollebesat som sympatiske Paul Sheldon. Den uforudsigelighed og maniske energi, Kathy Bates bringer til bordet, skaber en af ​​de bedste filmskurker gennem tidene og vandt skuespilleren sin første Oscar-pris i 1991.

3 Children of the Corn (Værst)

Image

Children of the Corn er ikke kun en dårlig gengivelse af en Stephen King-historie, men en fladt ud forfærdelig film. Den indeholder slurvede skuespill, forfærdelige effekter, et latterligt manuskript og en atmosfære, der ærligt er mere komisk end den er skræmmende.

I teorien skal et plot om en mordisk kult af børn, der ofrer voksne, være knoglemarkende skræmmende, men alt, hvad Children of the Corn klarer at gøre, er at forvirre publikum med, hvordan noget så bizarrely usmageligt nogensinde blev gjort til at begynde med.

Selvom den første film er afgrund, er Children of the Corns det laveste sted på denne liste for det meste for det faktum, at det gød en række frygteligt fremstillede opfølgere. Den ene efter den anden (ti film i alt) bliver hver nye post i serien værre og værre, mens den afviger længere og længere fra Kings originale historie.

Children of the Corn-franchisen er ikke underholdende, er ikke spændende og bestemt ikke skræmmende. Det er en af ​​de lavest rangerede franchiser på Rotten Tomatoes, og får let vanæren over at være den værste Stephen King-adaptationsfilm, der nogensinde er lavet.

2 The Shining (Bedste)

Image

Lige siden udgivelsen i 1980 har publikum kaldt Stanley Kubricks The Shining for en af ​​de mest skræmmende film gennem tidene. Det er ikke svært at se hvorfor, hvad med elevatorer, der åbner sig for blodfloder, uhyggelige vandløse tvillinger dukker op i gange og en virkelig skræmmende forestilling af Jack Nicholson.

Ikke desto mindre er det The Shinings kolde atmosfære og fascinerende mystik, der får publikum til at vende tilbage for mere. Hvorfor var Jack Nicholson på det foto fra 1920'erne? Hvad er vigtigheden af ​​værelse 237? Vi får måske aldrig svar på disse spørgsmål, men filmfans vil for evigt blive hjemsøgt af de spørgsmål, de rejser.

Selvom The Shining afviger stærkt fra kildematerialet i King's oprindelige roman (til det punkt, at King offentligt har meddelt sit had mod det), betragtes det stadig som en rædselsklassiker og forbliver som en af ​​Kubricks allerbedste film.