I årenes løb har vi haft masser af robotapokalypshistorier. Vi frygtede metalfolks komme, måske endnu mere nu, da der konstant gøres fremskridt i AI. Men vi har vores retmæssige andel af gode, ligefremme sød robuste ledsagere, som vi ikke ville have noget imod at se komme til live i den nærmeste fremtid. Her spænder de fra 1950'erne til i dag de 10 mest elskelige robotkarakterer.
10 Projekt 77, Næste gener
Project 77 er en superavanceret kamprobot, der kan lide at forårsage mindre (og lejlighedsvis større) materielle skader sammen med sin bedste ven, Mai. På trods af at han er en kæmpe ødelæggelsesmaskine, ser han meget kram ud. Desværre er Project 77s historie ikke ny, og har sandsynligvis ikke så meget kulturel indflydelse som de andre robotter på denne liste. Men noget ved ham er så alvorligt, at han fortjener et sted.
9 JARVIS, Iron Man
Gå over fredag, du kan aldrig erstatte den smukke, britiske sass-master, der er JARVIS. Som en af de første karakterer, der blev introduceret i MCU, har han en særlig plads i vores hjerter (og Wanda's). Ting er, JARVIS er teknisk set ikke en robot - vi strækker reglerne lidt. Hans stemme kom ud af Vision og Iron Man-dragter, men det er temmelig darn robotisk. Og han er officielt ude af MCU, så tak, lad os mindes den sassy Lassie i fred. Ærlig omtale til Dum-E, den egentlige robot.
8 Wheatley, Portal 2
Portal 2 var det mest forventede spil i 2011, og med god grund. Med opgraderet grafik, ny puslespilmekanik og en meget længere historie var vi alle superhype for, at spillet skulle falde. Og Wheatley stjal vores hjerter, før de knuste dem til støv. Wheatley er udtrykt af komikeren Stephen Merchant og er en rund lille personlighedskerne med måske ikke den største processor. Hans præstation er blevet rost gang på gang. Sammen med en fantastisk dialog faldt vi hårdt og hurtigt for Wheatley. Han er så højt på listen, fordi godt, det forræderi stukket. Undskyld for at have lanceret dig ud i rummet, men du prøvede at dræbe os først.
7 Astro Boy, Astro Boy
Oprettet af Osamu Tezuka, Astro Boy ( Tetsuwan Atomu eller "Mighty Atom" på japansk) debuterede i april 1952 som en manga. Han sprang til fjernsyn i 1963 som den første populære animationsserie i Japan. Stilen satte præcedens for, hvad der ville blive anime. Sej, ikke?
Rodet i en trist baghistorie, der er blevet genfortalt omkring fire gange nu, finder Astro sig altid til at bekæmpe kriminalitet og forsvare menneskeheden, selvom det ikke altid er efter hans bedste ønsker. I sidste ende er han et barn med store supermagter, og for det meste vil han helst være et barn.
6 Baymax, Big Hero 6
På en skala fra 1 til 10 rangerer Baymax som en 11. (Tja, faktisk 6.) Breakout-stjernen og hele markedsføringsstrategien for Big Hero 6, er Baymax en elskelig, omhyggelig sygeplejersrobot. Udstyret til at håndtere alle sundhedsrelaterede problemer stjal Baymax vores hjerter med sin ligefremme måde at tale og ægte evne til at pleje. En del af hans appel kommer fra, hvordan han bruges i filmens følelsesmæssige historie. Han var Hiros sidste link til Tadashi. Ja, den sidste scene med sundhedschippen kan have været en politimand, men det forringer ikke Hiro at lære at give slip. Og når Baymax genaktiveres i slutningen af filmen, er det Hiro's Baymax, ikke Tadashi's.
5 R2-D2, Star Wars
Opkaldt efter en filmrulle fra American Graffiti er Artoo æres-MVP for hele Star Wars-franchisen. Nå, indtil BB-8 stjal hans torden. Siden hans introduktion i Star Wars: A New Hope får R2-D2 konsekvent holdet ud af hårde situationer, og pr. George Lucas redder dagen mindst en gang i hver Star Wars-film. Bortset fra under The Last Jedi, men hvilken trop blev ikke omvendt i den film? Artoo er lidt mere cool end elskelig, men han er en meget god robot, der fortjener endnu flere medaljer.
4 humle, transformatorer
Med succes fra Transformers-filmfranchisen og den fornyede popularitet i karakteren blev Bumblebee Hasbro's go-to for at repræsentere Transformers-ejendommen som helhed. Han fik en spin-off film før Optimus Prime. Selvom vi tilbyder Optimus Prime en hæderlig omtale for bogstaveligt talt at være hver 80'ers børns foretrukne far. På grund af at have en film og to shows, der viser ham som den centrale karakter, kan vi ikke overse pengene til denne. Humle er en meget let karakter for børn at forholde sig til, og han er næsten modbydelig sympatisk og ligefrem sød. Hvis denne søde ikke vinder dit hjerte ved at gemme sig bag en klippe, lyver du.
3 David, AI Kunstig intelligens
Alt om Davids historie er tragisk, og vi er de idioter, der blev forelsket i ham. AI var Stanley Kubricks hjernebarn, der blev sendt videre til Steven Spielberg efter hans død i marts 1999. Filmen begyndte faktisk at udvikle sig i 1970'erne med Spielberg sat til at regissere, men blev ikke frigivet før i 2001. Dette er på ingen måde en børnefilm, men du behøver ikke at være et barn for at værdsætte David. David blev spillet af en meget ung Haley Joel Osment og bliver forladt i en skræmmende verden. Alt, hvad han ønsker, er at blive menneske for at tjene sin mors kærlighed. På en rundkørsel får han det ønske. Men god, gør det ondt, når det sker. Dette barn gør bogstaveligt talt intet galt, han vil bare blive elsket.
2 WALL-E, WALL-E
Sandsynligvis bedst kendt for ikke at have nogen dialog inden for de første 30 minutter af filmen, stjæler WALL-E vores hjerter i bogstaveligt talt ti sekunders skærmtid. Vi får meget information om WALL-E meget hurtigt. Han har en evne til musikalsk teater, han nyder at samle genstande, der intrigerer ham, og han har en kæledyr kakerlak. Med sådan en munter og venlig opførsel er WALL-E virkelig svært at ikke lide. Og se på de store øjne! Du ved ikke, hvor følelsesladet han er, før han stopper. Det er noget fantastisk karakterdesign.
