Få navne tårner over filmproduktion som Steven Spielberg. Uden tvivl har instruktøren opnået titlen som den mest succesrige instruktør nogensinde, både med hensyn til kunstnerisk og kommerciel anerkendelse. Selvom han havde et fornyet tilbageslag med floppen The BFG, kan en kommerciel skuffelse ikke overskygge en karriere med rekordstort billettsalg. For den alvorlige cinephile kan dissekering af Spielbergs filmografi imidlertid være en smule skræmmende. Hvor skal man begynde med så mange fantastiske film til hans navn?
For det første er ikke hver Spielberg-film et mesterværk. For den sags skyld er ikke alle hans film endda gode (beklager, Hook-fans). Med kun så mange visningstimer på en dag, og så mange film at se på igen, holder en Spielberg-film fest til det væsentligste, gør visninger langt lettere for øjnene, for ikke at nævne røvet. Og det er derfor, vi er her. Vi her på har samlet denne liste over de behov-til-se film fra Spielberg-instruktionsfilmografien. Varieret og altid interessant, disse femten film vil engagere publikum med deres ekspert håndværk. Nogle kvalificerer sig endda til mesterværker - nogle af de bedste film, der nogensinde er lavet.
Indsendt til total seerglede, så tjek de 15 væsentlige Spielberg-film!
15 Poltergeist
Selvom Tobe Hooper får æren for dette forstadsnatterror-mesterværk, antyder vidnesbyrd fra nøgleproduktionsmedarbejdere og studenterpapirer, at Spielberg tog det meste af de kreative valg på filmen. Han storyboardede hver scene, skrev manuskriptet, spillede enhver rolle og overvågede den endelige redigering. Den afdøde Zelda Rubenstein, der spiller den psykiske Tangina i filmen, hævdede altid, at Spielberg havde instrueret alle sine scener, et følelse, der gentages af producenten Frank Marshall.
Så hvorfor tog Spielberg ikke kredit på skærmen? To bogstaver: ET. Spielberg var allerede begyndt med produktion på den film, og en klausul i hans kontrakt fastsatte, at han ikke kunne arbejde på nogen anden film på samme tid. Derfor hyrede han Hooper til at instruere Poltergeist, mens Spielberg ville tilbyde en masse "kreative input." Faktisk åbnede direktørens guild en undersøgelse af sagen, der fik Spielberg til at skrive et åbent brev til Hoper i Variety i det væsentlige frigive sig for enhver kredit. Selvom DGA afgav at give Hooper kredit for retning, vil historien sandsynligvis huske Spielberg som den fyr, der har ansvaret for dette, en af hans bedste film.
14 Redning af private Ryan
Spielberg leverede muligvis den bedste film fra 2. verdenskrig nogensinde med denne mammutproduktion. På trods af en elefantin-runtime og det mørke emne blev Saving Private Ryan et massivt hit i 1998, hvor han overtog 216 millioner dollars i USA alene og fik elleve Oscar-nomineringer. Spielberg tog også sin anden statue med bedste direktør hjem.
Med en massiv rollebesætning, der inkluderer Tom Hanks, Tom Siezmore, Matt Damon, Ted Danson, Bryan Cranston, Paul Giamatti og Vin Diesel, fortalte Saving Private Ryan historien om en hærhold, der har til opgave at genvinde titelfiguren fra fronten. Udover at have fået bemærkelsesværdige forestillinger fra sine skuespillere, viste Spielberg også sin actionfærdighed og genskabte invasionen af Normandiet på Omaha Beach.
Selvom sjældent krediteres, havde Saving Private Ryan en stærk indflydelse på den populære bevidsthed, især i De Forenede Stater. Filmens magtfulde scener hjalp med til at udløse en fornyet interesse for ofrene for soldater under 2. verdenskrig, der er holdt i dag.
13 Duel
Telefilm Duel forudsagde på mange måder Spielbergs karrierebane gennem 1970'erne og ind i 1980'erne. En uhyggelig thriller om en mand, der er forfulgt af en tankbil, gav fordel af et manuskript af sci-fi-legenden Richard Matheson og fra karismaen til den bemærkede karakter skuespiller Dennis Weaver. Spielberg kastede Weaver i hovedrollen efter at have set sit arbejde i Orson Welles 'Touch of Evil, en film, som instruktøren nævner som en stor indflydelse på hans eget arbejde.
Duel debuterede med rave anmeldelser, hvor mange seere bemærkede, at filmen var skræmmende, på trods af at han ikke havde nogen større problemer. Spielberg fortsatte med at bruge mange af kameravinklerne og teknikkerne i sin thriller Jaws med lignende virkning. Ofte betragtet som en af de bedste tv-film nogensinde, er Duel blevet noget af en kultfilm takket være Spielbergs senere succes. I et usædvanligt træk frigav Universal filmen på DVD og Blu-Ray, hvilket yderligere vidner om dens popularitet.
12 Spies Bridge
Spielberg påtog sig den kolde krig og genforenede sig med Tom Hanks for denne politiske thriller. Mark Rylance vandt en Oscar-pris for sin præstation som Rudolf Abel, en sovjetisk spion, der opererer i New York. Abel er retssag for spionage, da Hanks 'James Donovan forsøger at forsvare ham i retten. Under hele retssagen danner de to mænd et usandsynligt venskab, som giver dem begge mulighed for at se ud over tågen i den kolde krig.
Bridge of Spies undersøger både den kolde krigs spændinger i udlandet, og hysteriet McCarthy Red Scare antændes i USA. Donovan har gentagne gange truet sit liv med at påtage sig Abels forsvar, mens forhandlinger med de sovjetiske og østtyske regeringer om Abels frigivelse spiller som et snoet pokerspil. Selvom det hele begynder at undre både Abel og Donovan: hvad er det, der alle kæmper om i første omgang?
Ligesom han gjorde i München, tager Spielberg spørgsmål med frustrerende svar. Bridge of Spies har muligvis ikke den viscerale kraft af nogle af instruktørens mere personlige værker, men alligevel er det en af hans bedste film.
11 AI: Kunstig intelligens.
Få af Spielbergs film har delt publikum som AI: Kunstig intelligens. Et samarbejde mellem Spielberg og afdøde Stanley Kubrick, filmen drager fordel af ekstravagant design og betagende specialeffekter. Det sports også en strålende tur fra Haley Joel Osment som David, en robot designet til at efterligne et barn. Ligesom Pinocchio, ønsker David at blive en rigtig dreng, så han kan blive hos sin menneskelige familie. Hans ønske om at blive reel fører ham på en mærkelig og farlig rejse gennem fremtidens verden og videre.
Kritikere og publikum rosede AIs ambition og udførelse, skønt nøjagtigt hvad filmen sagde - især i de sidste 10 minutter - viste sig forvirrende. 15 år efter filmens hitskærme fremkalder den fortsatte opvarmede reaktioner fra både fans og krænkere. AI tilbyder en uforglemmelig oplevelse i filmene og en instruktør på højden af sin ambition. Mesterværk eller ej, det er et helvede af en film.
10 München
Den israelsk-palæstinensiske konflikt har skabt overskrifter for det bedre del af et århundrede, og Steven Spielberg fandt en måde at indkapsling af galskaben ved det hele på. Hans film München genoptager den olympiske massakre i 1972 - en fodnote i de fleste historiebøger, men et vigtigt øjeblik i Israels historiekonflikt. Eric Bana spiller som Yuval Kaufman, en Mossad-agent, der er tiltalt for at myrde medlemmerne af Black September, den palæstinensiske gruppe, der er ansvarlig for massakren i München.
Politik og kappere tager bagud sædet for et meget mørkere emne, dog: dehumaniseringen af vold. Efterhånden som Kaufman og hans medmorder lader til at hævne sig, begynder han at miste kontakten med de idealer og patriotisme, der fik ham til at tilslutte sig Mossad i første omgang. Når han vender tilbage fra sin mission, der lider af posttraumatisk stress, fratræder Kaufman fra Mossad, hvor han er klar over, at vold kun føder mere vold. At Spielberg valgte World Trade Center som det endelige billede af filmen er et vidnesbyrd om hans dristighed.
9 Indiana Jones and the Last Crusade
Beklager, Templeof Doom fans! Af alle Indys eventyr efter Raiders-oplevelser kommer denne film tættest på originals magi. Indiana Jones and the Last Crusade finder Indy kantede mod middelalderen, da nazister kidnapper sin far i deres søgen efter at finde den hellige gral. Denne tredje rate i serien genforenes favoritstøttende figurer som Marcus Brody og Sallah med Indy og Henry Jones, Sr., godt spillet af Sean Connery. Det indeholder også nogle af seriens mest imponerende stunts og effekter, herunder en hurtigbådjagt i Venedig.
Når det ses som en personlig erklæring - vittig eller på anden måde - fra Spielberg og Indys medskaber George Lucas, tager The Last Crusade et ulige niveau af metakommentarer. Både Spielberg og Lucas havde spændte forhold til deres fædre, ligesom Indy. Begge forsonede sig også med deres far efter at have fundet succes i Hollywood. Valget af Holy Grail som MacGuffin fortæller også: mændene, der bragte ungdommelige eventyr som Indiana Jones og Star Wars-serien, kan ikke forblive unge for evigt, uanset hvor hårdt de prøver.
8 Lincoln
Steven Spielberg fortsatte sin audition for historieprofessor med sin episke Lincoln, en film, han arbejdede på i mere end ti år. På trods af at Sally Field og Liam Neeson blev knyttet til stjerne og bruge manden bredt anerkendt som den største amerikanske præsident som emne, ville intet studie finansiere det. Spielberg fik endelig filmen i produktion takket være multi-studio finansiering og ved at erstatte Neeson med Daniel Day-Lewis. Instruktøren ville også have erstattet Field, hvis hun ikke havde bønfaldt at beholde rollen som Mary Todd Lincoln, og havde Day-Lewis ikke lobbet for hende.
Lincoln følger Abraham Lincolns kamp for at bestå det trettende ændringsforslag midt i borgerkrigen. Med et manus af Pulitzer-prisvinderen Tony Kushner lykkedes det filmen også at indeholde Gettysburg-adressen og Lincolns mord, dog på opfindelige og uventede måder. Sally Field og Tommy Lee Jones leverer enestående arbejde, og Daniel Day-Lewis i titelrollen giver sin bedste forestilling nogensinde. I betragtning af skuespillerens cv, siger det meget, skønt det ikke burde overraske givet instruktøren ved roret.
7 Farven lilla
Hollywood-insidere hævede mere end et øjenbryn ved meddelelsen om, at Spielberg ville instruere filmatiseringen af Alice Walkers bestseller, The Color Purple. Ansat efter insistering fra producent Quincy Jones, tøvede Spielberg med at regissere filmen i frygt for, at han ikke var egnet til materialet. Efter mødet med Walker var han enig og lavede et magtfuldt mesterværk af en film.
Color Purple drager fordel af Walker's forbløffende forfatterskab samt et talentfuldt rollebesæt, der inkluderede Danny Glover, Margret Avery og i deres første filmroller, Oprah Winfrey og Whoopi Goldberg. En historie om voldtægt, mishandling, kærlighed og forløsning, filmen pakker en følelsesladet wallop som få andre. Da Goldbergs lille ramme stiger op for at forbande hendes voldelige mand, ser skærmen ud som om den kan briste i flammer. At hun ikke vandt Oscar for bedste skuespillerinde, vil være en forargelse, der evigt vil marke Akademiet.
Spielberg begav sig senere - med rette - for ikke at fremstille et lesbisk forhold mellem to karakterer med mere ærlighed. Stadig gør hans skræmmende intet for at mindske filmens magt - et af hans bedste og et moderne mesterværk.
6 Jurassic Park
Kald det som den sidste af Spielbergs nørdede forstads-børnefilm. JurassicPark finder instruktøren igen på højden af sin magt i dette eventyr om dinosaurier, der løber amok i en temapark. Det, der let kunne have smuldret ned i latterligt dæk, bliver i stedet latterligt eventyr takket være Spielbergs håndværk. Det hjælper også, at tryllekunstnere på ILM også skabte nogle utrolige dinosaurier takket være banebrydende computeranimation.
JurassicPark gennemgår et antal af Spielbergs varemærker - spunky børn, fraværende fædre og videnskabens magt. Det bærer også et personligt touch i personen til showmanden John Hammond, ingeniøren bag den titulære temapark. Idet Hammond fortæller om sine ambitioner, der førte ham til at opbygge parken - for at gøre noget meningsfuldt for et publikum - har vi mistanke om, at Spielberg taler gennem hans karakter. Spielberg, der blev kendt som en kommerciel showman, der ofte skimter over menneskeheden til fordel for briller, vidste, at Jurassic Park ville markere den sidste af hans tidligere film, og at hans næste - Schindlers liste - for evigt ville ændre banen i hans karriere.
5 Luk møder af den tredje art
Spielberg blev Hollywoods beboer wunderkind nerd med denne usædvanlige film. Ligesom Den dag, Jorden Stod Stadig før og Kontakt efter den, oplyste Close Encounters of the Third Kind, hvordan et reelt møde med udlændinge ville se ud. Spielberg væver sine sædvanlige temaer i forstæderlivet og fraværende fædre i denne fortælling om første kontakt, der spaltede Spielberg sin første bedste instruktør Oscar-nominering.
Med banebrydende specialeffekter fra Douglas Trumbull, manden der hjalp med at bringe Stanley Kubricks 2001 på skærme, blev Close Encounters Spielbergs første fuldblæst epos. Regisseret, der blev optaget på stedet overalt i verden, gjorde dog ikke desto mindre en personlig og intim film, takket være en fantastisk forestilling af Richard Dreyfus. Spielberg ville også lave et af de første nogensinde "Special Edition" -skæringer med Close Encounters, der fandt instruktøren filme nye scener med Dreyfus og tilføjede nye effekter to år efter filmens første udgivelse. Så personlig og innovativt som hvad som helst i Spielbergs filmografi, betragtes Close Encounters ofte som en af de store science fiction-film
fordi det ganske enkelt er det!
4 kæber
Filmen, der lancerede Spielbergs karriere som blockbuster-instruktør og gjorde en generation bange for at gå i havet, eksploderede Jaws på skærme i 1975 og ændrede for evigt industristandarder for succes. Overvej, at medierne myntede selve udtrykket "blockbuster" for at beskrive publikum for Jaws, og du begynder at få ideen.
Alt om produktion var en katastrofe: den animatroniske haj virkede ikke, filmoptagelsen faldt langt bagefter planen, og filmen endte med at koste mere end det dobbelte af budgettet. Stadig fandt Spielberg en vej rundt om alle hindringer ved at bruge forsinkelserne til at forfine scriptet og arbejde med hans skuespillere. Problemet med hajpropolen tvang ham også til at tage en mindre-er-mere tilgang og skyde scener fra dens synspunkt, hvilket endte med at tilføje til spændingen. Spielberg hævdede senere, at han kun var klar over, at filmen ville blive et hit, da han var vidne til et publikum, der var så væmmeligt og bange, at han løb ind i teaterlobbyen for at kaste op, kun for at vende tilbage til resten af filmen! Slank, betagende og skræmmende som enhver horrorfilm, Jaws kvalificerer sig som Spielbergs første ægte mesterværk.
3 ET: Den ekstra terrestriske
Skønt ofte angrebet - i 70'erne og 80'erne - for at gøre film så kommercielle, at de ofrede deres personlige og menneskelige elementer til fordel for glans, gjorde Spielberg uomtvisteligt sin mest personlige film i 1982. ET: The Extra Terrestrial fulgte en fremmed strandet på Jorden. En ung dreng, der lider gennem sine forældres skilsmisse, bliver venskab med den uærlige ET, og de to arbejder sammen for at få det fremmede hjem.
ET blev en af de mest definerende film fra 1980'erne og integrerede tidens kulturelle tendenser: skilsmisse, forstad, teknologi og ældre børn. Alle disse kvaliteter gjorde imidlertid filmen personlig for Spielberg, og ET fandt instruktøren forbinde med sit publikum på en måde, han aldrig havde før. Filmen fortsatte med at nio Oscar-nomineringer og blev den mest succesrige film i historien. Selvom instruktøren oprindeligt planlagde en efterfølger til filmen - og selvom det økonomiske incitament til at skabe en ville være enormt - har han gentagne gange valgt at beholde filmen som et selvstændigt stykke. Spielberg indså den hellige status, som filmen har for publikum, og deler sandsynligvis selv stemningen.
2 Raiders of the Lost Ark
Steven Spielberg og bedste bud George Lucas tager en masse kritik fra visse cinephiles for nogle af deres nylige filmudflugter. Disse krænkere bør vise lidt mere ærbødighed: deres første samarbejde fortsætter med at stavebind publikum mere end tredive år efter dens debut. Raiders of the Lost Ark hævede baren på filmeventyr for alle tidspunkter. Det hjælper selvfølgelig, at filmen skabte en af de store figurer i Indiana Jones på lige fod med James Bond, Sherlock Holmes eller Scarlett O'Hara. Det hjælper også, at Harrison Ford legemliggør Indy, som ingen anden skuespiller nogensinde kunne, en blanding af ruhed, intelligens og sarkasme.
Raiders of the Lost Ark kombinerer de bedste elementer i Universal horror film og republikserier i et globetrotting eventyr. Fyldt med utrolige udsigter og nogle af den bedste action nogensinde er filmet, berører filmen enhver del af fantasien; ikke et element i filmen kommer op. En fejlfri blanding af romantik, intriger, action og eventyr vil Raiders of the Lost Ark fortsætte med at få adgang til publikum, så længe menneskeheden ser film.
