Quentin Tarantinos Pulp Fiction er et kort vindue ind i LA-livene og skurkerne i LA-reallivet. En rock 'n' roll neo-noir. En komedie skurret i solrig nihilisme.
Det var en film, der er fagmærket udformet og udpeget fra de uklare reservedele til lav-pande-kunst som lyse tegneseriemagasiner og grotty beskæftigelse. Det er en slags popkulturartikel, der ofte er blevet efterlignet og aldrig replikeret. Dens mirakuløsitet strækker sig til at revitalisere John Travoltas daværende fejlagtige karriere på en gang igen og introducere verden over for Mr. Samuel L. Jackson. På trods af sin enorme driftstid på 2 og en halv time, er det sprængfuldt af ikoniske scener og uforglemmelige citater.
Pulp Fiction 'rene kløgtighed og opfindsomhed - dets øjeblikkelige mindeværdige optrædener, de fragmenterede, sammenlåste fortællinger, der belønner gentagne betragtninger og ørnøyde seere, det eklektiske soundtrack og vægtige temaer for forløsning og ære - har sikret, at mange fans har åndedrætteligt porer over hver ramme for at finde nye betydninger og så hver dokumentar bag kulisserne for at dæmpe en uendelig nysgerrighed.
Men filmens mytologi, både dens indhold og konstruktion, er så lagdelt og tæt, at der er et par kendsgerninger, selv de hårde fans ikke er klar over.
Her er de 15 skøre ting, du ikke vidste om massefiktion.
15 Vincent Vegas bog
En af de mange vidunderlige små detaljer, der farver Pulp Fiction er Vincent Vegas læsevan. En inkompetent, substansafhængig hit-mand og tilsyneladende intellektuelt beundrende hovedhoved, der læser en særlig tæt pocketbog, mens han er i vaskerummet, bliver ikke bemærket i filmen. Men det griber din opmærksomhed på gentagne visninger.
Den bog, der så fascinerede Vince? Modesty Blaise, en action- / spionroman fra 1965 skrevet af Peter O'Donnell.
Karakteren af Modesty Blaise, et kryds mellem Wonder Woman og James Bond, har også været hovedpersonen i et antal tegneserier. Tarantino, der er konsekvent i at udtrykke sin ubesmittede begejstring for obskure stykker af popkultur-efemera, er ret stor fan af romanen. Selvom han endnu ikke har skrevet og instrueret en film fra Modesty Blaise, har han sponsoreret en direkte-til-videoproduktion fra 2003, Quentin Tarantino Presents: My Name Is Modesty.
14 Steve Buscemis Cameo
Steve Buscemi skilte sig ud med sin tur som den neurotiske og væsende Mr. Pink i reservoirhunde.
Quentin Tarantino er kendt for at arbejde tæt sammen med de samme skuespillere på en række projekter - Uma Thurman, Samuel L. Jackson og Christoph Waltz, for at nævne nogle få. Så for sin anden film benyttede Tarantino sig af Buscemis betydelige talenter igen, kun denne gang som en lidt utilfredse Buddy Holly tjener hos Jack Rabbit Slims.
Det er måske ikke så indlysende i starten, da Steve Buscemi befinder sig i en Buddy Holly-paryk og ikke kommer tæt på. Men kig efter det nasale 'nej', når Vince spørger, om der er noget bourbon i rysten på fem dollars. Vintage Steve Buscemi lige der.
13 Marsellus Wallace's Mysterious Band-Aid
Mysteriet om indholdet af Marsellus Wallace's dokumentmappe har forblevet mystisk siden 1994. Næsten lige så nysgerrig er båndhjælpen på bagsiden af Wallace's hoved, nær hans hals.
Nogle teoretiserer stadig, at dens Marsellus Wallaces sjæl, der er indeholdt i dokumentmappen. Båndhjælpen er til at dække såret, hvorfra sjælen blev trukket. Temmelig mærkelig og uhyggelig.
Imidlertid er det ofte sandt, at fiktion er fremmed og uhyggelig end faktisk. Som det viser sig, skar skuespilleren Ving Rhames hovedet på at barbere. Tarantino mente, at båndhjælpen var en spændende lille visuel detalje, der kun kunne gøre Wallace's scener endnu mere overbevisende, i betragtning af at vi bruger et par minutter som seere stirrer bagpå Ving Rhames 'hoved.
12 Manden, der nøglede Vince's Malibu
Det er meget sjovt at spekulere i et par af Pulp Fiction's dinglende tråde: Hvad er der i dokumentmappen? Hvor vil Jules 'vandre jorden' rejse tage ham? Hvad skete der egentlig med Tony Rocky Horror?
Og hvem pokker nøglede Vince's Malibu? Det viser sig, at der er et svar for den sidste.
I henhold til Tarantino var det faktisk Butch, som vanhelligede Vince's værdifulde køretøj.
Vincent og Bush, begge bare på deres absolutte crankiest, møder hinanden i baren og udveksler en vis streng dialog. Butch spørger ham, hvad han ser på, Vincent kalder ham et navn. Vær opmærksom på Butchs reaktion, når den fyr, der netop kaldte ham et navn, omfavner den øverste gangster, der bare glædede sig over at forberede og stramme sine strenge. Butch havde all grund til i verden til at indtaste Vince's bil.
11 Fox Force Five
Selvom vi ikke finder så meget ud af Mia Wallace, ved vi, at hun medvirkede i piloten til et show kaldet Fox Force Five.
Showet fulgte eventyrene fra et helt kvindeligt hold af dødbringende hemmelige agenter. Der var Mias karakter, en ekspert med en kniv, en pige, hvis "specialitet var kærlighedsskabende", en pige, der var en nedrivningsekspert, en kung fu-ekspert, og så videre.
Hvis dette ringer nogen bjælker, skyldes det, at Tarantino ville tage den skabelon i et helt kvindeligt hold og bruge det til Kill Bill Vol. 1 & 2 i form af Deadly Viper Assassination Squad. Lighederne er ret slående, når man overvejer, at Uma Thurman, der selvfølgelig spiller Mia Wallace, også ville være en ”kniveekspert” i disse film.
10 Uma Thurman næsten ikke var Mia
Det er umuligt at adskille karakteren Mia Wallace og skuespilleren Uma Thurman. Uma Thurmans særlige kvalitet som ung skuespillerinde - der projicerer både naivitet og verdslighed - hjalp med at stivne Mia Wallace som en af Pulp Fiction's mest fascinerende figurer. At hun er ansigtet på næsten enhver Pulp Fiction-plakat føles rigtigt, da hun uanstrengt udstråler den sublimt sej og lidt farlige kvalitet.
Imidlertid, som det viser sig, Julia Louis-Dreyfus næsten fastklemte delen, mens Jennifer Aniston også havde en klar sti til Mia Wallace.
Årsagen til, at de afviste det, skyldtes deres stramme tidsplaner på deres enormt populære sidekom, henholdsvis Seinfeld og Venner. Michelle Pfeiffer var også i gang sammen med den legendariske franske skuespillerinde Catherine Deneuve.
9 Matt Dillon var næsten Butch
Quentin Tarantino skrev oprindeligt Butch Coolidge, en aldrende bokser, der sætter det hele på linjen for et skud mod frihed, med Matt Dillon i tankerne.
Dillon, kun 29 på det tidspunkt, ville uden tvivl have bragt en anden energi til Butch Coolidge. Tarantino sendte Dillon manuskriptet, men Dillons svar var lidt mindre end begejstret: Han ville have brug for tid til at tænke over det. Tarantino overbeviste til sidst Bruce Willis i stedet, som selvfølgelig var en meget større filmstjerne. Med Willis 'filmstjerner-cache var Miramax i stand til at sælge de internationale rettigheder for Pulp Fiction for 11 millioner dollars, hvilket gjorde Pulp Fiction til en rentabel film, før den spillede til et enkelt publikum.
Ikke kun var det en god forretningsbeslutning, men det fungerede også for filmens historie. Butchs desperate bud ville ikke have været så bevægende, hvis han var ung, fit og med et hoved fyldt med hår.
8 Robert Rodriguez lånte en ledende hånd
Quentin Tarantino spillede Jimmy, den stakkels sucker, der har til opgave at skulle hjælpe med at rydde op i Jules 'og Vincents Marvin-rod.
Bag kameraet, udlånsretning under Tarantinos scener som Jimmy, var medfilmskaber Robert Rodriguez. Robert Rodriguez selv var temmelig varm ud af sin debutfilm, den lavbudgetterede actionflick El Mariachi.
Det er tydeligt, at Tarantino og Rodriguez udviklede en ganske stor rapport, da de har samarbejdet om en hel del projekter i løbet af det næste årti. Tarantino ville skrive manuskriptet til Rodriguez 'film, Fra skum til daggry, og kom også ind i det. Tarantino instruerede en rækkefølge i Rodriguez 'tilpasning af Frank Miller's Sin City i 2005. Og i 2007 samarbejdede de om det dårlige skæbne Grindhouse-dobbelttræk, Planet Terror og Death Proof.
7 Vince og Mias dansesejr?
Vi må overtage, at Vincent og Mia vandt dansekonkurrencen på restauranten Jack Rabbit Slims fra 1950'erne. Hvordan kunne de ikke have det? De ankom til Mias senere den aften, der greb trofæet, for ikke at nævne, at deres dans var en alt-timer.
Ikke desto mindre er det helt sandsynligt, at Vince og Mia ikke vandt og faktisk stjal pokalen.
Vi er interesseret i denne saftige smule information, når vi følger Butch Coolidge's historie, når han sniker sig rundt om sin boligblok. Vi kan høre uddrag fra tv'et, inklusive en reklame for Jack Rabbit Slims, og meget svag, en stemme i reklamen, der siger, at trofeet var stjålet. Vince og Mia's segment blev sat natten før Butch's. Det tjekker ud.
6 Uma Thurman var ekstremt nervøs før dansescenen
Uma Thurman siges at have været ekstremt nervøs før hendes dansescene med John Travolta. Det var et vigtigt vendepunkt i filmen og en spændende og filmisk demonstration af deres forhold. At få det rigtigt, helt ned til det andet, var absolut vigtigt.
Travoltas legendariske bevægelser, som man så på Saturday Night Fever and Grease, tvivlede uden tvivl på hendes nervøsitet. ”Jeg var så generet og akavet og genert”, tilståede skuespillerinden.
For at lette nervøsiteten demonstrerede Tarantino et par af dansebevægelserne selv, før skyderiet efter scenen startede. Det var den gang, det klikkede for Thurman, at uanset om dansingen var god, dårlig eller ligeglad, var det ikke vigtigt. Det, der var vigtigt, var, at Mia og Vincent havde det sjovt.
5 Min Sharona var næsten i lydsporet
I løbet af den scene, hvor den frygtede gangster Marsellus Wallace er angrebet af en bakketrå i bondehusets kælder, er der et bestemt stykke musik, der er blaring, en feberrig og ensformig melodi, der tilføjer scene til den surrealistiske, intense natur. Sangen er en af The Revels kaldet "Comanche."
Imidlertid var Tarantino oprindeligt fast besluttet på at spille et andet stykke musik. Specifikt My Sharona af The Knack.
Det ville helt sikkert have ændret scenen på en markant måde, måske gjort tonen i den mere kavaler. En skræmmende sang, der sidder sammen med en afskyelig krænkelse, alt sammen for en smule ironi. Det ville have været en grusomere, mere ubehagelig scene, hvis det var muligt. Heldigvis var et medlem af The Knack overhovedet ikke nede med det og citerede deres genfødte kristne tro.
4 Det lille budget
Med alle Pulp Fiction's funky sæt, stilfulde kostumer og all-star rollebesætninger, ville du tro, at dets budget ville være temmelig stort. Eller mindst et mellembudget. Det koster overraskende meget lidt at lave.
Det samlede budget løb på $ 8, 5 millioner, hvor 5 af disse millioner gik mod skuespillerne.
I 1990'erne var det gennemsnitlige Hollywood-filmbudget i alt omkring 50 millioner dollars, hvilket betyder, at Pulp Fiction's budget stadig snarere ryste for sin tid.
På grund af en vis ekspertmarkedsføring, der destillerede filmens unikke karakter og gjorde den spændende for et generelt publikum, for ikke at nævne hypen, var Pulp Fiction den første indiefilm, der tjente over 100 millioner dollars. Det krydsede derefter selv det og tjente over $ 200 millioner.
3 Tarantinos hemmelige konsulent
Pulp Fiction har et kompliceret forhold til filmbrug, idet det på en eller anden måde både glorificerer det og gnider næsen i de hårde realiteter. Vincent Vega, der udfører ulovlige handlinger til de seje melodier fra "Bullwinkle Part II", er unægteligt appellerende, selvom du ved, at du aldrig rent faktisk ville røre tingene med en stolpe på ti meter. Men Mia Wallace, der går ud af de samme stoffer, er bestemt ikke for svaghed i hjertet.
Quentin Tarantinos genvindende ven, åbenlyst ikke fremmed for lokker og farer ved gadesubstanser, tjente som konsulent. Et mindeværdigt råd, han gav Travolta, var, at for at efterligne virkningen af stofferne uden at indtage dem, skulle han nedsænke sig i et varmt karbad, mens han var under indflydelse af tequila.
2 Tarantino skrev skriften i Amsterdam
Efter den enorme succes med sin debut Reservoir Dogs gik Quentin Tarantino med de 50.000 dollars, som han lige havde tjent, på en improviseret tre måneders ferie til Amsterdam.
Tarantino, indhyllet i en etværelses lejlighed uden fax eller telefon, skrev det første udkast til Pulp Fiction. Hans dag bestod af at rejse sig og straks skrive i sin notesbog, gå en tur rundt om kanalen og drikke enorme mængder kaffe og derefter gå tilbage til sin lejlighed for at skrive. Det første udkast var i alt 500 sider. Det er cirka 8 og en halv times film.
Uden tvivl informerede nogle af Tarantinos oplevelser i Amsterdam nogle af manuskriptet, såsom Vinces musninger på hashbars og hvordan en McDonald's i Europa bare er lidt anderledes end en McDonalds i Amerika.
1 Linda Chen hjalp Tarantino med at udjævne det rodede script
Inden Tarantino mødte Linda Chen, arbejdede hun som typist og uofficiel manuskonsulent for æret manuskriptforfatter Robert Towne.
Selvom Chen ikke kunne benægte Tarantinos talent og geni, kunne hun ikke undgå at forhindre Tarantinos ukonventionelle syntaks og grammatik. Han syntes at have været gennemsnitligt 9.000 fejl pr. Side. Da der også blev taget hensyn til den ulæselige håndskrift, henviste Chen til Tarantinos første udkast som "en gal mandes dagbog." Tarantino havde et lige så ukonventionelt professionelt forhold til Chen, og ringede ofte for at spørge, om hun var fri ved midnat til at mødes til middag og hoppe rundt et par ideer. Chen ville senere også fungere som en enhedsfotograf.
På spørgsmålet, om hun var klar over, at hun arbejdede på et moderne filmisk mesterværk, var Chens svar morsomt stump: "Nej, slet ikke".
-
Så der har du det. Er der nogen fakta bag den fiktion, vi gik glip af? Kommenter og fortæl os det.
