15 ting, du ikke vidste om filmen Teenage Mutant Ninja Turtles

I slutningen af ​​80'erne og i begyndelsen af ​​90'erne var ingen børns franchise større end Teenage Mutant Ninja Turtles. Oprindeligt startede som en vittighed fra skaberne Kevin Eastman og Peter Laird, theTMNT blev en hit tegneserie serie. Derefter besluttede Playmates Toys og skaberne, at franchisen ville skabe nogle gode franchisemuligheder. De slog op en animeret tv-serie for at gå sammen med deres nye actionfigurlinje, og resten er historie!

På højden med Turtles 'popularitet blev Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie frigivet i teatre. Selvom det var fyldt med nogle dårlige skuespil, lamme vittigheder og plot huller i massevis, spiste fans det op! Det tjente store penge på billetkontoret og gød tre efterfølgere oven på penge, der blev foretaget af adskillige produktbindinger. Selvom filmen objektivt set ikke er god, er Teenage Mutant Ninja Turtles: Filmen set af fans i dag med tunge rosafarvede briller. Når det er sagt, satte humor i det mindste i kategorien "nostalgisk skyldig fornøjelse" for de fleste, humor, actionscener, charmerende karakterer og utroligt produktionsdesign.

Her er tinget: der foregik en masse bag kulisserne af Heltene i en Half Shells første spillefilm. Produktionen var fyldt med drama, der var problemer med kostumerne, og der var endda en del kontroverser omkring forældre; reaktioner på filmen (som fik os børn til at elske den meget mere).

Her er 15 ting, du ikke vidste om filmen Teenage Mutant Ninja Turtles.

15 Det er den mest succesrige uafhængige film gennem tidene

Det er ingen hemmelighed, at denne film tjente et ton ton penge. Det var nr. 1 på billetkontoret, da det åbnede i 1990 og fortsatte med at blive en af ​​årets ti største pengeproducenter; så var der alle bundbind som legetøj, reklamemateriale og VHS-salg. Denne film kom ud, da TMNT-mania var i fuld gang, og den viser bestemt!

Derfor er det så svært at forstå, at den første TMNT-film betragtes som en uafhængig film. Da filmen blev sendt til forskellige produktionsselskaber, var de bange for, at det skulle blive en flopp. Filmen fandt endelig et hjem på den daværende uafhængige New Line Cinema; Virksomheden investerede kun $ 13, 5 millioner og fik et afkast på $ 202 millioner plus salg af varer. Denne fortjeneste gjorde Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie til den mest succesrige uafhængige film gennem tidene.

14 Kostumerne blev lavet af Jim Henson Company

En del af det, der gør skildpaddernes første film så bedårende i dag, er det fantastiske produktionsdesign af kostumerne. Karaktererne så ud som om de var blevet flået direkte ud af tegneserien og opdateret for at passe ind i den virkelige verden. For ikke at nævne, den animatroniske teknologi i hovederne af tøjet var nogle af de mest sofistikerede i deres tid.

Det skulle derfor ikke komme som nogen overraskelse, at TMNT's design blev udført af det ene Jim Henson Company. Selvom det var begyndt med enkle dukker på The Muppets og Sesame Street, havde Hensons studie øvet deres spil med de utroligt livsagtige designs og animationer af figurer i film som The Dark Crystal og Labyrinth. Turtles kostumer var ikke forskellige; For at få dem til at se så realistiske ud, måtte de lægge næsten 60 kg mekanismer i dragtene!

13 Jim Henson blev oprørt af filmens vold

Jim Henson og hans virksomhed var involveret i nogle af de vigtigste børneproduktioner gennem tidene. Han skubbede altid marionets grænser på en måde, der kunne lokke de unges fantasi og inspirere dem til at lære, vokse og lege. Egenskaber som Sesame Street og Labyrinth blev med vilje gjort for at være tilgængelige for alle aldersgrupper.

Dette er sandsynligvis grunden til, at Jim Henson selv var oprørt af voldsniveauet i den første Turtles-film. Han fortsatte med at sige, at mængden af ​​mørkt indhold i den færdige film var "… overdreven, meningsløs og ikke hans stil." Han tillod imidlertid sit firma at arbejde på det ikke så familievenlige projekt, fordi han var gode venner med instruktøren, Steve Barron (der havde instrueret Labyrinth og episoder af Hensons The Storyteller).

12 Splinterdukken krævede 3 personer til at operere

Turtle's Sensei, Master Splinter, tog front og center i deres første storskærmseventyr. Efter at skildpadderne er blevet opdaget af Foot Clan, angriber skurkerne deres hal og kidnapper deres mentor. Resten af ​​filmen fokuserer på heltene, der prøver at redde ham fra Shredder.

Eagle-eyed fans vil bemærke, at Splinter normalt ikke vises fra taljen og ned (med en eller to undtagelser). Dette skyldes, at i modsætning til kostumerne fra de fire hovedpersoner var Splinter faktisk en old-school marionet snarere end en skuespiller i en dragt. Dog var han uden tvivl endnu mere kompliceret end animatronikken i skildpadderne. Det tog tre forskellige dukkemænd for at betjene Master Splinter: en for hver hånd og en til hans hoved.

Det endelige produkt var helt værd, da Splinter så mere realistisk ud end endda skildpadderne.

11 kampscener blev filmet i slo-mo og derefter fremskyndet

Med en film om Teenage Mutant Ninja Turtles forventer du højflyvende, drop-kicking, kung-fu-handling fra start til slut. Den første film i franchisen skuffede ikke! Med de gigantiske kostymer på 60 lb, som skuespillerne var nødt til at have på, undrer du dig sandsynligvis over, hvordan karaktererne kunne gøre alt de dødsfaldende stunts og actionscener.

Svaret er: det gjorde de ikke. I det mindste ikke som det vises på din skærm! Fordi kostumerne var så tunge og klodsede, blev alle deres kampscener gjort super-langsom (i realtid) og derefter filmet i en højere hastighed, så de ville se ud som normale actionbevægelser. Vi ved ikke om dig, men tanken om at se fyre i Turtle-kostumerne lave en genindførelse af Kirk vs. Gorn er sjove!

10 Filmen er en næsten scene-for-scene-tilpasning af den originale tegneserie

Den originale Teenage Mutant Ninja Turtles-tegneserie blev skabt til at være en parodi på Marvels Daredevil-serie. Skurke var en ripoff af hånden (foden), deres herre havde et trælignende navn (Stick vs. Splinter), og det samme kemikalie, der blindede Matt Murdock, var forbindelsen, der muterede babyskildpadderne. Over tid udviklede tegneserien sig til sin egen ting med mere komplekse historier.

Fans af skildpadderne blev sandsynligvis overrasket over, at filmen ikke var ligesom tegneserien fra 80'erne. Dette skyldes, at snarere end at genfortælle historierne om tegneserien, er historien en direkte tilpasning af de mørkere, mere modne tegneseriehistorier. Især tager filmen direkte scene-for-scene-inspiration fra de første fem udgaver af serien, såvel som den nu legendariske Return to New York-historie.

9 Skuespilleren, der spiller Raphael, led hård klaustrofobi

Raph er kendt som "smart aleck" af gruppen såvel som den, der har et temperament. Han har dog vist gang på gang, at han har det, der skal til for at føre skildpadderne, når Leo er nede og ude. Nogle fans argumenterer endda for, at han burde forfremmes til fuldtidsleder (som det nyeste Nick-show Rise of TMNT ser ud til at gøre). I den første film var Josh Pais den eneste person, der både spillede stemmen og havde kostume på for sin karakter.

Dette var absolut tortur for Pais, der led af alvorlig klaustrofobi. At sidde fast i en gummidragt med en masse bevægelsesmekanismer var så forfærdeligt for skuespilleren, at han ville fjerne sit "hoved" hver eneste gang instruktøren råbte klip. På trods af tilbageslag hævdede Pais i sin Reddit AMA, at han stadig havde "sjove tider" med at spille karakteren.

8 Der er et synligt hul i Turtle-kostumerne

Du undrer dig måske, hvis disse kostumer virkelig vejer 60 eller 70 pund og var fyldt med bevægende elektronik, hvordan passerede skuespillerne ikke mellem dem? I dag griner fyre, der spiller skildpadder, det og siger, hvordan de ville "svede 5 pund mellem morgenmad og frokost" i deres dragter, men dette var en ægte bekymring for kostumedesignerne.

Deres løsning? Læg et hul i munden på Turtle-kostumer, som kameraet ikke kunne se. Dette gjorde det muligt for pumpet ind at komme ind i dragt, såvel som hjalp de ikke-kostumerede figurer med at forstå deres dialog. Hvis du er i stand til at fryse indramme bestemte dele af filmen, kan du tydeligt se, at skildpadderne har en menneskelig mund inde i deres egen. Det er underligt, da alt kommer ud og noget, du aldrig vil kunne se ud.

7 Det gav Sam Rockwell en af ​​hans første roller

Når Oscar-sæsonen nærmer sig, bliver Sam Rockwell hypet op som en frontløber for Bedste birolle, med sin utrolige rolle i Three Billboards Outside Ebbing, Missouri. Allerede før dette var skuespilleren kendt for sine fantastiske forestillinger i The Green Mile and Moon, for ikke at nævne hans populære figurer i Iron Man 2 og Galaxy Quest.

Før han var i stand til at skære tænderne på disse større roller, måtte Rockwell komme i gang et sted. I Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie landede den fremtidige Oscar håbefulde en af ​​hans første store optrædener som "Head Thug." Rockwell spillede en af ​​de kriminelle teenagere set ved Fodens hovedkvarter; det er han, der berømt spørger "Regelmæssig eller menthol?" når en ung punk vil have cigaretter og fortæller politiet, hvor de kan finde fodhovedkvarteret i slutningen af ​​filmen.

6 Det meste af New York City blev ikke filmet i New York

New York City skal være den mest anvendte indstilling i filmhistorien. Alle genkender Big Apple, og alle vil gerne opleve det for sig selv en dag. For dem af os, der bor midt i intetsteds eller i udlandet, er film og tv-shows dog normalt det tætteste, vi kan komme til det berømte sted. Som næsten enhver anden superhelt, bor skildpadderne i Manhattan.

Dog var det meste af TMNT: Filmen overhovedet ikke optaget i New York. Instruktøren var kun i byen for at etablere skud, der involverede dens mest ikoniske placeringer; alt andet blev filmet i staten North Carolina.

Tar Heel-staten havde den luksus at være i stand til at lukke hele gader til filmoptagelse og gav filmen et stort brud på produktionsomkostningerne; det var en no-brainer! Det eneste problem var, at radiobølgerne fra landing af fly ville få skildpaddernes ansigter til at blive høstet …

5 Tatsu skulle være en morder

Selvom alle har en tendens til at glemme sit navn, er Tatsu den højre mand i Shredderen, som du ikke ville rod med. Han trente de fleste af Fodmedlemmerne i kunsten Ninjitsu og udførte det beskidte arbejde, som Oroku Saki ikke ville gøre selv. På trods af at han fik sparket af Casey Jones, var han en styrke, der skal regnes med.

Oprindeligt skulle han være en meget mørkere karakter. Kan du huske, hvordan han bankede den teenage fodsoldat op i raseri efter at have set Splinter blive tortureret? I scriptet såvel som romaniseringen af ​​historien dræber Tatsu faktisk barnet. Studiet mente, at dette var for langt, selv for en "mørkere" version af skildpadderne og ændrede den til bare at slå ham bevidstløs.

4 Den oprindelige instruktør blev fyret

Hvis ikke for instruktør Steve Barron, ville vi ikke have fået den TMNT-film, vi alle kender og elsker i dag. Barrons forhold til Jim Henson er den vigtigste årsag til, at marionetens firma lavede kostumerne, og instruktørens beslutning om at gøre filmen mere seriøs, men alligevel sjov - snarere end en lige komedie - er noget, vi alle kan sætte pris på som både børn og voksne. Især efter at have set, hvordan den tredje film viste sig …

I slutningen af ​​filmproduktionen satte New Line ikke pris på Barrons arbejde. I løbet af postproduktionsfasen blev Barron fjernet fra sin rolle, fordi studiet følte, at han tog franchisen i en for mørk retning. De ændrede tingene fuldstændigt i stillingen for at gøre det mere let.

3 Corey Feldman blev latterligt underbetalt for at have spillet Donatello

Corey Feldman skal være den ultimative børnestjerne i 80'erne. Han spillede en rolle i legendariske klassikere som Stand by Me, Gremlins, The Goonies og The Lost Boys. Selvom han er faldet ud af hovedlyset i de seneste år, havde Feldman været i stand til at holde stabile roller i størstedelen af ​​sin karriere. Da det var tid for New Line at kaste den elskelige dork Donatello, hvem ellers ville være bedre?

På trods af at filmen var en smash hit, fik Feldman kun en mager $ 1.500 for sin rolle som Donny. Husk, at langt de fleste af filmverdenen følte, at dette ville blive en massiv flopp. Skuespilleren var for nylig blevet ædru, og regnede med, at han bare ville tjene en smule ekstra penge på at udføre voiceover-arbejde til en film, som ingen havde tænkt at se.

2 Robin Williams hjalp træner April O'Neil

Den sene, store Robin Williams var en af ​​de skuespillere, der var mere end bare et ansigt på skærmen. Han afgav altid denne jordnære, kæreste vibe, der gjorde ham til den mest elskede skuespiller i sin generation. For ikke at nævne, han var et talent i en gang i livet; han kunne få dig til at fordoble dig i latter et minut og derefter sive dine øjne ud det næste. Han var også et kæmpe videospil og tegneserie-nørd (han kaldte trods alt sin datter Zelda).

Som om vi havde brug for en anden grund til at elske fyren, var Robin Williams tilsyneladende en enorm TMNT-fan. Mens hun arbejdede sammen med ham på filmen Cadillac Man, nævnte April O'Neil-skuespiller Judith Hoag, at hun spillede den elskede sidekick. Ifølge skuespillerinden gjorde dette Williams i ekstase, og han tilbød at coache hende med at spille karakteren imellem tager.

1 Roger Corman havde oprindeligt til hensigt at producere filmen

Åh ja, vi taler om Roger Corman. der lavede den episk dårlige Fantastic Four-film fra 90'erne. Den berygtede producent var en trailblazer af den uafhængige film, der producerede egenskaber, som de fleste studios ikke ville røre ved en 10-fodsstang. Cormans film er ofte lavbudget, latterlige schlock-fests, og han havde næsten en hånd i TMNT-filmen.

Da filmskaberne kæmpede for at finde et firma til at finansiere og distribuere deres arbejde, var Corman en af ​​de første til at træde op til pladen. Hans version af filmen ville have været meget mere "voksen" end den, vi fik, med skinnende humor som skildpadder, der kom ind i Red Light District og kæmpede for en gruppe nøgne nonner på rulleskovle.

Det ville også have spillet fire komikere, inklusive Billy Crystal og Gallagher, iført plastskaller og i "greenface" som de titulære brødre. Øh … Cowabunga?

---

Har vi udeladt nogle seje bag kulisserne småting fra Teenage Mutant Ninja Turtles: The Movie ? Fortæl os det i kommentarerne!