Filmgæster skylder X-Men- filmene for dagens superhelt-dille. De er ikke perfekte og var ikke de første i genren, der mødte succes, men de demonstrerede levedygtigheden af superheltfilm som blockbusters for studios og fans overalt. Siden da har helte domineret kassekontoret, og med nylige hits som Logan og Deadpool holder 20. århundrede Fox deres uhyggelige mutanter i løbet.
På trods af franchisens enorme succes har X-Men ikke altid implementeret de mest slående visuals. I stedet for at bruge de lyse farver og tydelige kostumer, som tegneserierne fraX-Men er kendt for, er filmene ofte indpakket i sort læder og kedeligt kæmpeudstyr. Heldigvis er kunsten lidt mere inspireret.
På denne liste skal vi se på forladte X-Men-konceptkunst for at se, hvad der kunne og burde have været - fra kostumedesign, action-sæt, til klipindhold og mere.
Sammenlignet med andre tegneseriefilm har denne franchise ikke den smukkeste æstetik. Kunstdesignet er stadig temmelig konsistent - også i den kunst, der blev kastet til side. Denne liste samler dog nogle af de mest unikke stykker derude, og den maler et godt billede af, hvordan den triste filmiske X-Men kunne have været injiceret med en smule mere flair.
Her er 20 ubrugte X-Men-konceptkunstdesign bedre end hvad vi fik.
20 farverige X-Men dragter
Forestil dig, hvis de havde båret disse i stedet for disse læder bodysuits! Prolific-konceptkunstner Tim Flattery skabte disse stykker til Bryan Singers originale X-Men-trilogi, der viser en drastisk anderledes tilgang til deres kostumedesign. Wolverine, Cyclops og Jean Gray har alle sportsudstyr, der riffes på det klassiske X-Men-look. Mystique's design er mindre komisk-nøjagtig (og underligt slangekrævende) men er stadig en forfriskende ændring.
Uden at være sikker på prangende "tegneserieformede" designs, mente det kreative team, at de sorte læderdragter var mere jordede, og desværre besluttede de at vælge den følelse af realisme frem for udtryksfulde visuals.
Lyse farver er nøglen til X-Men, visuelt og tematisk - hele pointen er for dem fremtrædende og være stolte af, hvem de er som mutanter. De tegneserie-kostumer er ens, men imødekommer hver karakter, begge betegner deres troskab til teamet, såvel som at udtrykke deres individualitet og stolthed - hvilket får det kedelige sorte læder til at føle sig som en tematisk uretfærdighed.
Selvom disse designs er urealistiske, fanger de mere effektivt X-Men-ånden end nogen af outfits i franchisen, bortset fra dem i X-Men: First Class. I det mindste fik de det rigtigt den gang.
19 McKellen's Magneto
Sir Ian McKellens skildring af X-Men's største nemesis er fantastisk, men hans kostum er bestemt undervejrende. Manglen på farve stoppede ikke bare ved X-Men selv. endda Magnetos kostume var mørk og trist - specifikt manglede den pulserende rødfarve.
Hans overvejende sorte tøj i Bryan Singers trilogi ligner mest sit outfit i Ultimate X-Men, som på det tidspunkt fungerede som en moderne genstart for tegneserierne.
På den anden side gentager dette konceptdesign (også af Tim Flattery) den klassiske Magneto, komplet med et dyb rødt look og endda horn på hans hjelm. Hans dragt og kappe havde været lavet af en slags fibervæv, og dragtet pralede endda rustning på underlige (og ærligt talt ikke-vitale) steder.
Ville det have været underligt at se skuespillerlegenden Sir Ian McKellen i denne dumme, tyndt jakkesæt? Vores instinkter siger ja - men Cate Blanchett vugger et fjollet kostume som Hela i Thor: Ragnarok, og hun ser ud som fantastisk.
Med andre ord: denne dragt havde noget potentiale, og det er en skam, at vi aldrig fik se den.
18 Fiery Jean Gray
X-Men: The Last Stand er langt fra perfekt, da produktionen led af urolig udvikling. Direktør Bryan Singer, der droppede ud af projektet, havde planlagt at tilpasse TheDark Phoenix Saga - en elsket og ikonisk X-Men-historie, der den slags fik sin vej til The Last Stand.
Denne konceptkunst er en rest af Singers originale vision og skildrer Famke Jansen som en faktisk fyrig mørk Phoenix.
I det sidste klip af filmen udsender hun faktisk ingen flammer, så meget som masser af vind fra hendes psykiske evner. Hendes røde kjole og hår flyder i vinden under filmens sidste akt - noget der ligner ild og Phoenix 's signaturudseende - men dette ville utvivlsomt have været køligere. X-Men: Apocalypse henviste til Jean Greys fremtidige form, og hendes udseende i det afspejler også dette design.
Selve stykket er ikke meget (hun har helt klart heller ikke et kostum her), men det er et dejligt tip om den oprindelige retning af Jean Greys design - et, der måske kan se dagens lys i 2018's X-Men: Dark Phoenix.
17 tidevandsbølger i sidste stand
Her er et andet kig på konceptkunst fra Bryan Singers optagelse af The Last Stand. Dette stykke ville sandsynligvis være blevet brugt i slutningen af filmen under sekvensen på Alcatraz Island. Det er svært at definere scenen definitivt, da dens formål er ukendt, men de bølgende bølger er sandsynligvis et resultat af, at Phoenix flyver over bugten.
Der findes anden konceptkunst af, at Jean flyver over vandoverfladen og fortrænger den, mens hun bevæger sig, samt en lignende effekt, når hun flyver på fastlandet - praktisk talt opløser eventuelle forhindringer i hendes umiddelbare nærhed.
Dette konceptstykke antyder noget lignende, skønt det er elleve. Ikke kun ville hun have fortrængt sine omgivelser psykisk, men hun ville have været så magtfuld, at hun praktisk talt kunne dele havet. Jean er heller ikke synlig i netop dette billede, kun tilføjer det sin skala.
Hun var skræmmende kraftig i filmens officielle udgivelse, men denne overdrevne visning af psykiske evner burde have gjort klippet.
16 X-Men Origins: Deadpool
Der er meget galt med X-Men Origins: Wolverine, men en af dens mere berygtede travestier kom i form af en dårligt designet version af Deadpool. Ikke kun manglede han sit underskrift kostum, men han fik et amalgam af forskellige X-Men-kræfter og fik sin motor-mund syet.
Dette koncept er en lille forbedring i forhold til hans endelige udseende, selvom det ikke er klart, når dette look ville have været brugt i filmen.
Deadpool dukker op i filmens første akt som et af Stryker's taskforcemedlemmer, dejligt spillet af Ryan Reynolds i kampudstyr. Det er sandsynligt, hvor dette tøj ville have været brugt i betragtning af dets ligheder med, hvad Reynolds bærer i filmen. Han dukker op igen ved afslutningen, iført næsten intet tøj og sportslige ar, diamantformet øjenskygge og play-doh over munden.
Designet ovenfor er ikke godt, men det er langt bedre end … uanset hvad det var. Vi ville med glæde have taget dette i stedet.
15 Mere krig mod jerv
Et af de mest underholdende aspekter ved X-Men Origins: Wolverine er en kort, men effektiv montering af Wolverine og Sabretooth, der nyder deres tidløse år, der deltager i verdens forskellige krige. Det er et lille glimt af storhed i en ellers frygtelig film, men den kommer og går for tidligt.
Der er ikke et specifikt øjeblik i filmen at sammenligne med denne konceptkunst, og den har ikke engang nogen form for markant Wolverine-centreret handling. Helt ærligt ser det næsten ud som kunst fra en helt anden film.
Kunne vi ikke have fået en Wolverine-film, der udelukkende bestod af denne? Hvem ville ikke betale for at se Wolverine og hans bror korstog gennem historiske vignetter, der spænder over årtier?
En masse af Logans første soloudflugter skal forbedres, men mere af krigstidssegmentet ville ikke have skadet.
14 Wolverine versus Ninjas
Logans anden udflugt, The Wolverine, blev lidt bedre modtaget end sin forgænger. Hans rejse til Japan var blodig - men den kunne have været endnu mere rodrig. Denne konceptkunst afbilder en variation af en sekvens, der vises i den endelige film. Mot slutningen af filmen er Logan belejret af en klan af ninjas midt i en snedækket landsby. Mens handlingen er overkommelig, er den ikke i nærheden så episk, som den burde være.
Kunsten ovenfor skildrer en kamp, der er endnu mere kaotisk og upålidelig; med flere ninjas, flere våben (bemærk brugen af kæder) og i et mere tæt lukket rum. De overvældende odds kombineret med instruktør James Mangolds gnave tone ville have skabt en brutal actionkvarter i nærheden. Hvad vi endte med var fint, men denne kunst lover noget godt.
Forestil dig kirkesekvensen fra Kingsman, men med en ondskabsfuld Hugh Jackman i stedet for Colin Firth. Og det er i Japan. Ser du potentialet der?
13 Bobby Drake, Days of Future Past
Konceptkunst til X-Men: Days of Future Past er rigeligt, da der var mange figurer og kostumedesign, fans aldrig fik se. Først op i kollektionen er et sæt design til Iceman. For de uindviede udforsker Days of Future Past begivenheder i to forskellige omgivelser; den dystopiske fremtid, hvor mutanter er blevet jaget og fanget af Sentinels, og fortiden (1970'erne), hvor hovedpersonerne prøver at forhindre den forfærdelige fremtid.
Bobby Drake vises kun i den fremtidige tidslinje og er blandt de resterende X-Men på flugt fra mutant-søgende Sentinels. Hans design i filmen består af sort rustning og læder, men disse designs viser et mindre beklædt tøj, der endda kan prale af et lettere farveskema, der minder om hans æstetiske tegneserie.
På papiret er Bobby ofte helt dækket af is. Mens en hvid skjorte ikke nøjagtigt gør susen, er den lidt mere mærkbar end det sædvanlige læder.
12 Logan og Laura på flugt
Logans actionsekvenser er brutale, men kunne der have været mere? Dette ubrugte koncept giver os et glimt af en tweaked actionscene i filmen, eller en, der kunne have været helt ny. Den blodige, hjerteskærende nattsekvens på bondegården kunne have udviklet sig til en fuld on-jagelse i stedet for en slå-down på plænen.
Her forfølger Reaverne Logan og Laura gennem felter, sandsynligvis efter deres tidligere skærm. Endnu endnu mere interessant er, at Laura er afbildet som en teenager. Med kløer trukket ville hun sandsynligvis endda have deltaget i kampsekvensen.
Det er uklart, hvornår Lauras alder og design blev afsluttet under produktionen, men teenager X-23 var måske den originale vision hele tiden.
11 Storm, Days of Future Past
Halle Berrys Storm kom aldrig rigtigt ind på midten. Som et af de mest magtfulde medlemmer af X-Men, fortjente hun i det mindste et livligt kostume med en slags stil. Hendes sidste look sports kamprustning (selvfølgelig sort) og disse designs er ens, men nogle er mere unikke end andre.
Det andet tøj er især iøjnefaldende med dekorative raster og grå accenter. Den største ændring kommer i form af hendes hår - hvad der endte med at være gråt og kort i filmen blev oprindeligt forestillet lyst hvidt og langt, som det ses her.
Storm er næppe til stede i Days of Future Past, og det hjælper ikke, at hendes kostume er så kedelig. Et af disse design - nogen af dem - ville have været mere effektivt end hvad de besluttede.
Storm er en ekstremt kraftig, yndefuld og respekteret karakter i Marvel lore. Hendes tilstedeværelse skal bemærkes, og hendes visuelle design skal afspejle det.
10 De mange udseende fra X-23
Dafne Keen vandt fans med sin skildring som X-23. Hun kan gå fra sød og uskyldig, til ondskabsfuld og voldelig på få sekunder, og hendes unge alder styrker kun chokket over disse overgange.
Imidlertid afslører denne konceptkunst flere look for lille Laura samt design i en helt anden alder. Hun kunne have været endnu yngre, men mere interessant kunne hun have vist sig som teenager.
Disse stykker konceptkunst viser os en bred vifte af modesanser, skønt det ser ud til, at teenager Laura altid blev forestillet sig som en edgier "goth" -type. En oprørsk teenager Laura ville have ændret hendes karakterisering fuldstændigt, og det ville sandsynligvis have udvidet til hendes dynamik med Wolverine.
Publikum kan eventuelt se en variation på denne kunst, men indtil X-23 dukker op igen, er disse ubrugte koncepter alt, hvad vi har. Dette er måske ikke objektivt "bedre" end hvad vi fik, men denne potentielt enorme kontrast er for spændende til at gå videre.
9 Jerv, dage med fremtidig fortid
Wolverine optræder i både fortid og fremtidens tidslinjer og bærer stadig intet endda fjernt interessant. Vi forstår logikken bag de sorte dragter. Taktisk gear er "troværdigt", men gul og blå spandex er "urealistisk" - men kunne Hugh Jackman ikke have båret et strejf af farve?
En slettet scene fra The Wolverine lover hans originale gule kostume, men desværre kom der aldrig noget tæt på det. Disse design afspejler stadig så små tegneserieindflydelser, især i de to sidstnævnte.
Disse små gule striber er en gigantisk forbedring. Lignende konceptkunst findes med variationer på gul-aksenteret kamprustning, men disse er sandsynligvis den bedste blanding af tegneserien Wolverine og Bryan Singers X-Men-fortolkning.
Hvem ved, hvornår vi ser Logan næste gang, men forhåbentlig har han nogle farver på, når vi gør det.
8 Vent … Er det Bonebreaker?
Reaverne er indbegrebet af 90'erne tegneserie æstetik: vred, muskuløs cyborg dudes med kanoner, hvis design kan blive temmelig skandaløst, og her er det bedste af dem alle.
Logan afstemte Reavers 'overdrevne 90'erne, hvilket gjorde dem lidt lettere at tage alvorligt. Som et resultat blev figurer som Bonebreaker sandsynligvis aldrig gjort det alligevel - men denne konceptkunst viser, at han blev betragtet som et udseende.
Billedet siger stort set alt. Det ville sandsynligvis ikke have arbejdet med den jordede og seriøse tone Logan, men selv vi må indrømme, at det ville have været sjovt. Ville vi have været i stand til at tage dette alvorligt? Og hvad så. Vi vil gerne se Bonebreaker af hensyn til ren latterliggørelse.
Har du nogensinde ønsket at se Wolverine kæmpe for en vred, geværende tankmand? Desværre fik denne skøre X-Men-skurk ikke udskæringen.
7 Beast, Days of Future Past
Det er ingen hemmelighed, at Days of Future Past endte med masser af klippet indhold. Bryan Singers udvidede klip indeholder endda tegn, der mangler den teaterfrigivelse. Beast dukkede op i filmen, men ikke helt som denne. N
icholas Holt skildrer Hank McCoy i fortidens tidslinje, mens denne konceptkunst afbilder et ældre udyr iført kamprustning, sandsynligvis til brug i den fremtidige tidslinje.
Kelsey Grammar, der spiller karakteren i The Last Stand, optræder i slutningen af filmen, når den dystopiske fremtid er afværget. Det er dog muligt, at han kunne have vendt tilbage meget tidligere og tilsluttet sig X-Men i den fremtidige tidslinje.
Kunsten har en slående lighed med grammatik, og både hans tøj og alder ville give fuld mening for plottet. At se ham igen, endda kort, ville have været en dejlig fan-service.
6 En komisk nøjagtig apokalypse
Det sandsynligvis den mest kontroversielle og nørredrasende inducerende karakterdesign fra X-Men Apocalypse var designet til dens skurk. Filmen har tjent sin rimelige andel af kritik, men selv før filmens frigivelse var fan meget skuffet over udseendet på X-Men store-dårlige; Dommedag.
Fotos af tidlige sæt blev forvirrede, da den store, lyshudede mutant lignede mere Power Rangers-skurk Ivan Ooze. Det ser ud til, som om de overdrivet det med hans endelige design, da konceptkunst afslører en mindre kongelig, mere komisk-nøjagtig apokalypse.
De lyserøde og lilla nuancer af disse sæt fotos blev til sidst tonet ned, men Apocalypses samlede udseende kom stadig en smule bisarre ud. Dette design er enklere, men det får os bestemt ikke til at huske nogen Power Rangers-nostalgi. Det er ikke et perfekt look, men det var et skridt i den rigtige retning i forhold til deres endelige valg.
5 jubilæum, dage med fremtidig fortid
Jubilæum er blevet henvist til baggrunden i en håndfuld X-Men-film, men dette ville have været hendes første store optræden.
Hendes lyse lyserøde solbriller og gul grøftfrakke er navnlig fraværende her (shocker), på trods af at hun bærer dem i hendes komoser. I stedet bærer hun det sædvanlige taktiske tøj med nogle dystopiske berøringer, hvilket indikerer, at hun ville have sluttet sig til X-Men i den fremtidige tidslinje.
Konceptet ser ud til at være modelleret efter skuespillerinden Jamie Chung, der i øjeblikket spiller Blink på TV-showet X-Men-universet, The Gifted.
Bortset fra nogle kostumedesign er der meget lidt information tilgængelig om omfanget af hendes rolle - kun at hun blev klippet ud fra manuskriptet. Denne indgang gør listen uanset, udelukkende baseret på potentialet ved at have Jubilæet faktisk sige eller gøre noget for en gangs skyld.
4 forskellige look for cyclops og mystique
Tilsvarende afslører disse også ubrugte udstyr til det nye team af X-Men, der sandsynligvis vises i slutningen af Apocalypse. Mystique's design kan faktisk være bedre i filmen - i det endelige design har hun mere rustning og lysere blå accenter langs sin uniform. Hvad Cyclops bærer i filmen er imidlertid bestemt underordnet dem, der præsenteres i denne konceptkunst.
Mens Scott Summers ender med et dyre udseende Cyclops Halloween-kostume, er de to designs her emblematiske for Jim Lees elskede 90-tallet X-Men-dragter. Mesh de to første designs sammen, og du vil sandsynligvis se Cyclops 'mest populære look - farverigt, flamboyant tøj, der ville have været perfekt til filmens tidlige 80'erne.
De har stadig tid til at forbedre hans look inden X-Men: Dark Phoenix, så forhåbentlig tager de et Jim Lee-inspireret design helt til slutskåret.
3 Blink, dage med fremtidig fortid
Heldig for hende - og fansen - Blink (som spillet af Fan Bingbing) kom det ind i fremtidens tidslinje og havde faktisk masser af skærmtid under actionsekvenser. Hun er ikke rigtig en vigtig karakter, så længe som plotet går, men hendes sjove portal-kastede teleporteringskræfter får ganske vist noget. Vi er meget glad for dette alternative kostumekoncept, der viser hende med længere, mere mættet lilla hår og en visuelt distinkt top.
Hendes endelige design endte meget med dette, men disse mindre justeringer er bare forfriskende nok til at tjene hende en plads på listen. Juryen er stadig ude af sin skildring i The Gifted, men forhåbentlig falder hendes design på linje med mere "tegneserie" -visualer.
2 Sophie Turners Jean Gray
Endelig noget, der faktisk ligner et X-Men-kostume! Denne tidlige konceptkunst af Alan Villanueva skildrer et ensartet design til Jean Gray, der ville have været omtalt i X-Men: Apocalypse. Mærkeligt nok er kunsten modelleret efter Elle Fanning, der var i gang med at spille rollen på et tidspunkt. Jean blev til sidst portrætteret af Sophie Turner, men dette kostume ville stadig have fungeret godt.
En kombination af, hvad der ligner spandex og rustning, ligner denne blå og gule farve tæt på Jeans tøj helt i slutningen af filmen, når det nye hold er X-Men endelig samles. Før kreditrollen stiller X-Men op i deres nye dragter og modtager en pep-tale fra Jennifer Lawrence's Mystique. Selvom de nye dragter er en forbedring af det sorte læder, rammer de stadig ikke helt mærket.
Denne beskyttende, kamptilberedte rustning ville have været et fedt skridt i den rigtige retning for Jean Greys look og for den filmatiske X-Men's æstetik.
