8 forestillinger, der fuldstændigt ødelagte film (og 7, der reddede dem)

Vi har alle set en ellers god film ødelagt af en drum af en forestilling, og de fleste af os kan huske et tidspunkt, hvor en skuespillers inspirerede overtager en rolle reddet, hvad der ellers kunne have været en middelmådig film.

For at lave en god film har du brug for mange mennesker til at trække en lang række job op. Biograf er en dynamisk kunstform med uendelige bevægelige dele, men i slutningen af ​​dagen ser vi film for at se skuespillere fortælle en historie.

Der er en million forskellige måder en skuespillers præstation kan fremstille eller bryde en film på. Kreative forskelle med en instruktør kan hindre en forestilling - og det samme kan en mangel på kemi med en co-star.

Nogle instruktører finder en skuespiller, de arbejder godt med, og sammen skaber de årtiers værd med fantastiske forestillinger i løbet af flere film. Nogle gange koger det hele sammen med, hvad der sker i den indledende støbeproces.

Uanset årsagen til en skuespillers succes eller fiasko i en rolle, er der ingen tvivl om, at performance er den ting, der enten lykkes eller undlader at oversætte en filmisk historie til et publikum.

Her er de 8 forestillinger, der fuldstændigt ødelagte film (og 7, der reddede dem).

15 Ruined: Hayden Christensen i Star Wars - Afsnit II og III

På trods af utal af filmatiske forvirrelser, der lurer over stort set alle rammer i Star Wars, er der intet i afsnit II og III mere fordømmende end misanvendelsen af ​​Anakin Skywalker.

Til Haydens forsvar havde skuespilleren ikke meget at arbejde med. George Lucas er ikke nøjagtigt kendt for at skrive sterlingsdialog, og han reserverede mange af prequel-trilogiens værste linjer til Anakin.

Hvis et godt skuespillerindemærke imidlertid er deres evne til at løfte crappy dialog, er Hayden Christensen smertefuldt kort i Attack of the Clones and the Revenge of the Sith. Hej, måske får han en ny chance som Anakin's Force-spøgelse et eller andet sted ned ad linjen.

14 Gemt: Robert Downey Jr. i Iron Man

Karakteren var langt fra populær uden for Marvels mest dedikerede tegneserie-fanbase. Efter at Marvel ikke lykkedes at sikre Tom Cruise til titelrollen, blev den nyudviklede Hollywood-badboy Robert Downey Jr castet. I sidste ende var det Downey, der gjorde filmen (og sandsynligvis hele MCU) så enormt vellykket.

Ingen kunne have bragt Tony Stark til live som Robert Downey Jr. Jo, vi har masser af A-liste 40-noget megastarer derude, der kunne have spillet en version af en milliardær-playboy i en high-tech superdragt, men Downeys livlige, entydige tilgang til rollen trækker fra de idiosynkratiske dele af hans tidligere, mindre film og fortsætter med at bringe personlighed til en ellers bifalant-franchise.

13 Ødelagt: Cate Blanchett i Indiana Jones og Kingdom of the Crystal Skull

På papiret havde Irena Spalko - en sovjetisk agent med psykiske evner og okkulte interesser - et enormt potentiale til at blive en klassisk Indy-skurk, især med Blanchett i rollen.

Desværre føltes slutproduktet bare underligt, uinspireret og næsten uhyggeligt - ligesom resten af ​​filmen. Det er sandsynligvis bedst, at vi alle holder Blanchetts fantastiske forestilling som Thor: Ragnarok skurk Hela foran vores sind og roligt glemmer Irena Spalko.

12 Gemt: Ben Affleck i Batman v Superman

Sig hvad du vil af Batman v Superman: Dawn of Justice og det gnistrende filmiske univers, det gød ud. Det gav os en stor Batman. Ben Affleck var ingens første valg til at overtage Caped Crusader-pligter fra Dark Knight Trilogys meget elskede Christian Bale, men i løbet af hans embedsperiode har Affleck bevist sig en af ​​DCEUs største aktiver.

Hvilket gør det desto mere tragisk, at Affleck sandsynligvis vil hænge kæben op og kegle før og senere. Rygter om den kommende Batman-direktør Matt Reeves omarbejder hovedrollen bugner, ligesom rygter om Afflecks utilfredshed med den måde Warner Bros. håndterer DCEU.

I øjeblikket er de stadig kun rygter, men det er svært at forestille sig, at Affleck klæber rundt efter den to-to-punch, hvor man fastholder en direktørstol til Reeves og udholder den relative boksefejl i Justice League.

11 Ødelagt: Bruce Willis i Ocean's Tolv

Gag var et dristigt træk, og det sørgede bestemt for en interessant tredje akt, men det er måske også det mest meningsløst overbærende plotapparat i biografens historie.

Gaggen sprang virkelig hajen, da Bruce Willis dukkede op og ringede som et komo-udseende som sig selv. At Willis ikke kunne fortælle forskellen mellem den rigtige Julia og den falske Julia i filmen var frustrerende utroligt, men det kunne have fungeret, hvis Willis havde ejet hans como og virkelig spillet det til grin.

Desværre kunne Willis virkelig ikke generes af at gøre meget i scenen undtagen næppe registrere en underlig kombination af underholdning og forvirring.

10 Gemte: Gal Gadot i Batman V Superman

Selv de mest ivrige BvS-hatere er enige om, at Wonder Woman's tilstedeværelse løfter en ellers ujævn rod i en film. 2017's Wonder Woman var DCEUs virkelige gamechanger.

Det kom ud samme år som Justice League og var meget mere succesrige. Det ramte den rette balance mellem myte, humor og magtfuld kvindelig repræsentation for at bevæge publikum på en måde, som ingen af ​​de tidligere DCEU-film kunne.

Når man ser tilbage på Batman v Superman i en verden efter Wonder Woman, er det klart, at frøene til sidstnævnte films succes blev sået, da Diana Prince dukkede op og reddede førstnævnte.

9 Ødelagt: Roger Moore med henblik på et dræb

Da Moore lavede sin endelige Bond-film, 1985's A View to a Kill, var det britiske ikon 57 år, og hans alder viste virkelig. Moores faktiske præstation i A View to a Kill var ikke forfærdelig, men synligheden af ​​hans aldersform bragte hele filmen ned.

Selv for en Bond-film blev stunterne for utrolige, da den fysiske forskel mellem Moore og hans stunt-dobbelt blev smerteligt indlysende. For at gøre tingene værre, gjorde aldersforskellen mellem Moore og filmens førende damer enhver kærlighedsscene næsten uudholdelig at se.

8 Gemte: Johnny Depp i Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl

Depps berusede rockstar-tilgang til karakteren gjorde ikke meget for at fjerne bekymringerne for hans casting frem til filmens frigivelse, men det arbejdede med publikum og omdannede Depp fra box office-gift til box office-guld i det næste årti.

Uden Depps præstation kunne Pirates of the Caribbean måske have været lidt mere end en beskeden sommerpopcorn-flick. Orlando Bloom og Keira Knightley bragte tilstrækkelig appel, Geoffrey Rush var en stor skurk, og filmen blev strålende hjulpet af Gore Verbinski, men Jack Sparrow var bestemt lynet i en flaske, der gjorde Pirates til en succes.

7 Ødelagt: John Wayne i erobreren

Det huskes også mest almindeligt som filmen, hvor John Wayne spillede Genghis Khan i gul flade. Vi ved, det var 50'erne, men yikes.

Hollywood har en rig arv af kulturel ufølsomhed, især når det kommer til asiatisk repræsentation. Selv i de senere år har store Hollywood-produktioner været under alvorlig kontrol for at underrepræsentere eller ligefrem forkert repræsentere det asiatiske samfund.

Ja, tingene er forbedret (hvis kun lidt), men ikke nok til at forhindre os i at krybe ved synet af John Wayne i The Conqueror.

6 gemte: Jeff Bridges i Crazy Heart

Baseret på en roman fra Thomas af Cobb fra 1987 følger Crazy Heart over-the-hill country singer “Bad” Blake (Bridges), mens han kæmper med alkoholisme, forelsker sig i en yngre kvinde (Maggie Gyllenhaal) og prøver at få sit liv tilbage på sporet.

Filmen var tilstrækkeligt tilpasset fra romanen og tilstrækkeligt instrueret af Scott Cooper (Black Mass, Out of the Furnace), men det er utvivlsomt Bridges 'præstation, der løfter denne ellers melodrama, der ellers er numre, til bemærkelsesværdig status.

Bridges er en perle af amerikansk film, og Oscar, han vandt for denne rolle, var bestemt velfortjent, hvis ikke uundgåelig.

5 Ruined: Jake Lloyd i Star Wars: The Phantom Menace

Det ville være enormt uretfærdigt at bebrejde den daværende 10-årige Lloyd for hans cringeworthy tur i The Phantom Menace. Børneskuespillere har typisk ikke den livserfaring, der er nødvendig for at skabe en virkelig autentisk forestilling, så det er op til instruktøren at virkelig lede barnet gennem værket.

George Lucas er ikke nøjagtigt kendt for at have instrueret skuespillere godt, så det ville ikke være en strækning at lægge skylden på ham for den måde Lloyds Anakin viste sig. Uanset hvem man har skylden, lider det for det meste smukke første kapitel i Star Wars-sagaen meget af Lloyds tilstedeværelse (og vi vil ikke engang komme ind i Jar-Jar på dette tidspunkt).

4 reddet: Harrison Ford, Mark Hamill og Carrie Fisher i Star Wars: A New Hope

I de sidste 40 år er Star Wars blevet langt større end nogen af ​​disse ting, men det ville ikke have gjort det, hvis det ikke havde haft den perfekte rollebesætning til at oversætte George Lucas 'vision til intetanende publikum i 1977.

Støbeprocessen til Star Wars: A New Hope involverede afprøvning af forskellige kombinationer af alle skuespillere til de tre hovedroller. Denne metode betalte sig, og Lucas fandt den perfekte trio skuespiller til at bringe sin rumopera til live.

Tilstedeværelsen af ​​fornemme sølvskærmveteraner som Alec Guiness og Peter Cushing i filmen hjalp bestemt, men det var Mark Hamill, Carrie Fisher og Harrison Ford, der gav publikum muligheden for at se noget af sig selv i Luke Skywalker, prinsesse Leia og Han Solo.

3 ødelagt: Denise Richards i verden er ikke nok

Richards er så utroligt i rollen, at når hun kommer ind i filmen, distraherer hendes nærvær helt fra det, der ellers ville have været en solid, slank 90-tals action-thriller.

Pierce Brosnan Bond-filmene sidder i øjeblikket på et underligt sted i resten af ​​007-franchisen. De bærer endnu ikke den kærlige nostalgi, der følger med Sean Connery- eller Roger Moore Bond-filmene, og de pakker heller ikke den viscerale punch i Daniel Craigs embedsperiode.

Som et resultat er manglerne i Brosnans Bond-eventyr langt mindre tilgængelige i øjnene på moderne publikum, især Denise Richards 'grænse uudholdelige præstation i Verden er ikke nok.

2 gemt: Christopher Plummer i alle verdens penge

Marathon-omskiftningerne blev afsluttet på kun ni dage, og filmen blev afsluttet i tide til ugen med dens oprindelige udgivelsesdato.

Enhver, der kender denne historie, vil sandsynligvis rose den 88 år gamle Plummer for at have reddet Alle penge i verden, men du er virkelig nødt til at se filmen for at værdsætte den umættelige størrelse af den veteran skuespillerens optræden.

Plummer er fejlfri i rollen, der bygger Getty med en subtil trussel og urimelig karisma, som Spacey aldrig kunne have opnået under en bunke med aldersminking og protetik.

1 Ødelagt: Mickey Rooney i morgenmad på Tiffany's

I et interview fra 2008 tilbød Rooney det, der næppe registrerede sig som en undskyldning for at have spillet Mr. Yunioshi, mens han også nævnte de årtiers komplimenter, han har modtaget for rollen som en slags undskyldning.

DVD-frigivelsen af ​​Breakfast at Tiffany i 2009 indeholder "en kort og nødvendig featurette om karakteren af ​​Mr. Yunioshi, der tilbyder et asiatisk perspektiv på 'gult ansigt.'"

Selvom det kan være nødvendigt, kortvarigt af at gå tilbage i tiden og helt fjerne karakteren fra filmen, er der virkelig ikke noget, der kan gøres for at redde Morgenmad på Tiffany's fra den forbandede tilstedeværelse af Mr. Yunioshi.

---

Er der andre filmødelæggende forestillinger, som vi ikke adresserede? Var Roger Moores alder virkelig nok til at ødelægge en Bond-film, hvor Christopher Walken var skurken? Hvilke andre fantastiske forestillinger formåede at gemme film? Giv os din kommentar!