De storslåede syv hit-teatre i sidste weekend, og selvom nogle kritikere overvejer det som mere storslåede end andre, ser det ud til, at det er en god start på billetkontoret. Men hvis du troede, at den nye vestlige rolle med Denzel Washington og Chris Pratt er en helt original produktion, ville du tænke hårdt. Denne film er ikke kun genindspilningen af en film, men filmen der før, hvilket gør denne shoot 'em til en nyindspilning af en nyindspilning!
Vesterlændinge har haft en lang historie med at blive genbrugt eller lånt til forskellige produktioner, der stammer helt tilbage til 1940'erne og 1950'erne. Du kan måske tro, at Hollywood genstarter klassikere er en ny tendens, men faktisk har det eksisteret i årevis. Det kan også overraske dig at få at vide, at nogle af dine foretrukne vestlige film faktisk genindspiller sig selv. Nedenfor finder du nogle vestlige, eller film tilpasset fra vestlige, der blev overgået længe før de kørte ind i teatre.
Her er 15 vestlige, som du ikke vidste, blev omlægninger.
15 The Magnificent Seven (2016)
Selvom vestlige ikke er så populære i dag, som de var i 50'erne og 60'erne, ser de ud til at få et nyt liv fra moderne filmskabere. Alle slags skuespillere kaster nu deres cowboyhatte ind i den vestlige film, inklusive Denzel Washington og Chris Pratt, som er to skarpskydende pistolskyttere i Antoine Fuquas nye film, The Magnificent Seven. Sprængning af onde med en øks til at slibe, de to cowboys slår sig sammen med de hurtigste skud i Vesten, herunder skuespillere Ethan Hawke, Vincent D'Onofrio og Byung-hun Lee. Sammen påtager de sig en livs- eller dødsmission for at hjælpe en fattig landsby mod en horde af vilde tyve.
Du ved sandsynligvis allerede, at denne moderne vestlige er en genindspilning af 1960'ernes version, men vidste du, at denne moderne western faktisk er en genindspilning af en nyindspilning? Den originale Magnificent Seven fra 1960 med Yul Bryner og Steve McQueen i hovedrollen er faktisk i tilpasning af Seven Samurai, et sort / hvidt billede fra 1954 af den legendariske japanske instruktør Akira Kurosawa. Det har givet utallige omlægninger og løse tilpasninger gennem årene, inklusive familie Pixar-filmen A Bugs liv.
14 Outland (1981)
Outland, der finder sted i fjern fremtid, er Sean Connery som en politimarsj, der afslører en enorm narko-smuglerring på Jupiter-månen i Io. Lægemidlet er det rumækvivalent med krystalmet, der gør det muligt for minearbejdere på månen at arbejde i flere dage. Efter at have stukket sin næse, hvor den ikke hører hjemme, begynder politimarsjalen at afdække en sammensværgelse, der får ham til stadigt at kigge over hans skulder efter fare.
Ved første øjekast undrer du måske, hvad en sci-fi-film som Outland laver på denne liste. Sean Connery i en rumdragt ligner ikke netop din traditionelle vestlige. Imidlertid var manuskriptet til Outland oprindeligt beregnet til at blive sat i den vestlige periode og tilpasset løst fra filmen 1952, High Noon. Men efter at Ridley Scotts stærkt indflydelsesrige Alien var blevet frigivet, og Blade Runner var i produktion, besluttede instruktør Peter Hyams at flytte sin film ud i det ydre rum. Den oprindelige titel blev ændret, men Outland forblev stadig som en omarbejdning af High Noon, hvor Connery spillede en fejlbehæftet helt, der kæmpede for at overleve.
For nylig har Relativity Studios erhvervet rettighederne til at genindføre High Noon med planer om at producere en film, der er indstillet i dag. Da historien allerede er sat i fortiden og fremtiden, synes den temmelig passende.
13 Ned Kelly (2003)
Ned Kelly er en af Australiens mest berømte forbødere og rømte fængslede (”bushranger” til alle jer Aussies). Ned Kelly er blevet en legende siden hans dage i den viktorianske æra. Som enhver berømt kanonskytter har Hollywood selvfølgelig lavet utallige film, der kroniserede sit liv, herunder When the Kellys Rode i 1934, The Glenrowan Affair i 1951, og en 1970-tilpasning Ned Kelly, som var en-delt biografisk og en-delt musikalsk og medvirkende Rolling Stones-rocker Mick Jagger som den titulære forbud.
I 2003 blev Kelly's historie endnu en gang tilpasset med Ned Kelly, som dengang havde Heath Ledger fyldt den heroiske forbuds sko. Med en all-star rollebesætning inklusive Orlando Bloom, Geoffrey Rush, Naomi Watts og Joel Edgerton, følger historien begyndelsen af Kelly Gang, når de bliver en del af australske folklore. Filmen modtog en blandet kritisk modtagelse med nogle rosende Heath Ledgers grundlæggende præstation, mens andre kritiserede den for at være temmelig langsom og grumset om dens historiske nøjagtighed. Med Kellys historie så meget betragtet, er det kun et spørgsmål om tid, før Aussie får en ny filmatisering.
12 Rio Lobo (1970)
Selvom Rio Lobo ikke er et skud til nyindspilning, er det heller ikke helt en original produktion. Lad os forklare. I 1959 samarbejdede instruktør Howard Hawks og skuespiller John Wayne for at fremstille den klassiske vestlige Rio Bravo, med Wayne i hovedrollen som en lille by-sheriff, der forsøger at holde bror til en lokal bøller i fængsel ved hjælp af en krøbel, en beruset og en ung skudkæmper. Filmen åbnede for verdensomspændende succes, og er siden blevet en hæfteklam i den vestlige genre og endda optjent vores nummer et sted på vores liste over bedste westerns gennem tidene.
Stadig, af en eller anden grund, må Hawks ikke have følt, at han opnåede perfektion med dette billede, fordi han løst tilpassede det i 1970 med sin film Rio Lobo. Filmen spiller igen Hertugen som en mand, der leder efter forræderen, der forårsagede hans enheds nederlag i borgerkrigen og forårsagede denne bedste ven. Selvom det ikke er nøjagtigt en nyindspilning af Rio Bravo, følger "Lobo" en masse af de samme plotteslag og karakterer, hvor mange betragter det som en meget løs genindspilning af originalen.
11 Destry (1954)
Med hovedrollen i James Stewart i starten af sin karriere blev Destry Rides Again frigivet i 1939 af instruktør George Marshall. Det har Stewart som Tom Destry Jr., en stedfortræder udnævnt af den nye sheriff i byen, som er en beruset, for at løse en forbrydelse, der involverer et pokerspil. Skønt Destry Rides Again er en vestlig, har den sin retmæssige andel af komedie, og går endda så langt som at parodiere nogle af genrenes mere overbrugte troper.
Overraskende nok besluttede instruktør Marshall at genindføre sin egen film i 1954 med Destry, som har Audie Murphy i titularrollen som den berømte skytterjager. Denne gang var handlingen ikke komisk i det mindste, med Murphy som en hård som negle-cowboy, der skyder først og stiller spørgsmål senere. Mens mange betragter originalen med James Stewart for at være den endelige version, er der ingen at nægte Audie Murphys ikoniske overtagelse af karakteren. At være Texas født, og en krigshelt i det virkelige liv, er Murphy beskedent, charmerende og karismatisk i rollen. Debatten raser stadig om, hvilken der er bedst. Begge film er ganske forskellige, på trods af at de deler det samme plot og endda den samme instruktør.
10 Last Man Standing (1996)
Okay, teknisk set er Last Man Standing ikke en vestlig. Det er indstillet i forbudstiden (biler og alt), og de traditionelle cowboys er blevet byttet ud her for italienske og irske gangstere. Stadig har det alle velkendte beats af en vestlig inklusive Bruce Willis som en mystisk pistolskytter, der lige er brisen ind i en korrupt vestlig by, der er revet i stykker af to hensynsløse bander. Det har endda Christopher Walken har en tavs, men dødbringende hitman, hvis stemmeboks er blevet stukket til flis med en icepick.
Ligesom The Magnificent Seven er denne Bruce Willis-skyde dem også en genindspilning af en nyindspilning eller en genfortælling af en nyindspilning. I 1961 frigav filmskaber Akira Kurosawa en film med titlen Yojimbo, der fortæller historien om en mystisk samurai, der kommer til en by, der styres af to kriminelle bander og beslutter, at de skal gro mod hinanden. Tre år senere besluttede den vestlige instruktør Sergio Leone, spaghetti, at tilpasse historien med sin film, A Fistful of Dollars, der har en vandrende pistolskytte i vest og vender to rivaliserende familier mod hinanden. I 1996 blev Last Man Standing frigivet med nøjagtigt det samme plot, kun denne gang blev det indstillet i forbudstiden. På trods af det genvundne plot er Standing stadig en underholdende actionfilm, selvom vi ved, hvordan tingene kommer til at spille ud, før filmen kommer i gang.
9 Stagecoach (1966)
Ofte beskrevet som den "klassiske western", instruktør John Fords Stagecoach, der blev frigivet i 1939, er en hovedbestand i genren. Måske dateret. Rasistisk intolerant, sikker, men stadig, indflydelsesrig ud over tro. Det spiller John Wayne i en af sine tidligste roller som Ringo Kid, en heroisk skudkampmand, der er villig til at gøre alt for at beskytte passagererne i en stagecoach, hvis rute er kompliceret af det faktum, at Geronimo og hans hær er på en krigssti i området. Sammen kommer passagererne på stagecoach sammen for at kæmpe mod Apacherne i et sidste, klimaktisk skudkamp og lære lidt om sig selv i processen.
Stagecoach er en film, der er så klassisk, at den ikke bør forsøges at blive omformet, og hvis det er, at tilpasning skal gøre noget nyt og spændende med historien. Desværre fik Fords ikoniske Western en dårlig opdatering i 1966, og derefter en endnu værre med den bisarre tilpasning i 1986, der indeholdt en rollebesætning bestående af musiklegender som Johnny Cash, Willie Nelson og Kris Kristofferson. Helt fraværende fra al charmen fra originalen, skulle dette være Hollywoods sidste tegn på at lade denne klassiker være i fred.
8 The Shakiest Gun in the West (1968)
Der er nogle skuespillere, der lige er bygget til komedie, og Don Knotts var en af dem. Han kunne gøre publikum dobbelt over i latter blot ved at se forvirrede ud. Han var mesteren af enhver komisk genre inklusive familie-sitcoms som The Andy Griffith Show, lethjertede fantasifilm som The Ghost og Mr. Chicken, og slapstick westerns som The Shakiest Gun in the West, der betragter Knotts som en humlende tandlæge, der blev intetanende revolvermand.
På trods af at den er en smule dateret, holder filmens komedie sig ret godt, og du er måske også overrasket over, at det faktisk er en genindspilning af en film fra 1948 kaldet The Paleface. Knott's tilpasning følger ikke nøjagtigt dets forgænger beat-for-beat, men der er nok slående ligheder som tegneserie Bob Hops karakter, der også spiller en udugelig tandlæge, der blev cowboy. Selvom de på mange måder er ens, har hver film sin andel af øjeblikke, der adskiller dem fra hinanden, herunder to fantastiske forestillinger fra Don Knotts og Bob Hope.
7 The Alamo (2004)
Husker du Alamo? Nej, ikke det centrale slag under Texas Revolution, snarere 1960-filmen, der medvirkede John Wayne som den legendariske frontman David "Davy" Crockett. Instrueret af Wayne selv (en af få) har det et lille band med soldater, der står op mod en massiv hær for at forhindre en tyrann i at regere Republikken Texas. Alamo, der blev forbudt i Mexico, er en overdreven Hollywood-fabel og tager enorme friheder, når de skildrer de faktiske historiske begivenheder. Stadig er det en meget underholdende vestlig, der er et helvede af en sjov tur, trods det er farlige lejrniveauer.
Det samme kunne ikke siges om dens modstykke fra 2004, der spiller Billy Bob Thorton som Davy Crockett. Mens Waynes original var sjov, kritiseres denne genindspilning ofte for at være en ret trist affære. Mens Thorton er god som Crockett, var der bare ikke nok kød og kartofler fra genindspilningen til at lade den stå på egen hånd som en original film. Hvis vi husker den filmatiske Alamo, er vi sandsynligvis bedre ved bare at huske John Wayne-versionen fra 1960.
6 Battle Beyond the Stars
Som vi allerede har set fra Outland, blev hver anden film fra 1980'erne tilpasset til en rummet. Star Wars og Alien havde sprængt kassekontoret, og hvert studie var ivrig efter at få deres næste filmløb-film til masserne. Da manusforfatter John Sayles blev bedt af producenten Roger Corman om at tilpasse en sci-fi-version af Seven Samurai, er ovenstående plakat, hvad de kom på. Battle Beyond the Stars er den film, du ville få, hvis du tog The Magnificent Seven og Star Wars, lægger dem i en blender og rammer puré-knappen.
Selvom det helt klart er en B-film, er Battle Beyond the Stars stadig et sjovt løb takket være farverige rollebesætninger, og det er en hyldest til sine forgængere. Den hylder direkte John Struges 'Western, så meget, at filmen endda har skuespiller Robert Vaughn i næsten samme rolle, som han spillede i The Magnificent Seven. Selvfølgelig er The Magnificent Seven i sig selv en genindspilning, så Battle Beyond the Stars teknisk set ville være en genindspilning af en nyindspilning, eller måske en reimagining eller en nyindspilning. Det kan til tider blive lidt forvirrende, hvor man skal placere denne film nøjagtigt; bare se på den plakat.
5 The Outrage (1964)
Måske er det fordi de er så tidløse, at Hollywood havde en sådan fascination af at genindføre Akira Kurosawa-film. Vi har allerede set en håndfuld af den japanske instruktørs værker gøre det på denne liste, og spoiler alarm, du har ikke set den sidste, som inkluderer vores nr. 5-post, The Outrage. Denne vestlige i 1964 med Paul Newman var baseret på filmen Rashomon fra Kurosawa fra 1960. Originalen skildrer begivenhederne med en afskyelig forbrydelse og dens efterspørgsel, der huskes ud fra forskellige vidner.
Nyindspilningen er mere eller mindre den samme historie, som er forskellige mennesker, der gennemgår den samme voldshandling gennem forskellige fortolkninger. Skønt den aldrig vil være så indflydelsesrig som sin forgænger, er The Outrage en solid Hollywood-tilpasning med noget godt kameraarbejde af instruktør Martin Ritt. Forestillingerne er alle solide, og manuskriptet, som delvist blev skrevet af Kurosawa selv, er ekspertfremstillet. Selvom det er en omarbejdning af en klassiker, står Ritt The Outrage stadig som en meget underholdende vestlig.
4 True Grit (2010)
Hvis man især husker John Wayne for en rolle, ville han sandsynligvis være bedst kendt for sin grinede, berusede og hårdt næse amerikanske marskalkhane Cogburn i True Grit. Det var filmen, der endelig vandt hertugen en længe ventet Oscar og tog populærkulturen med storm. Cogburn er sådan en anerkendt karakter, og True Grit en så bemærkelsesværdig vestlig, at da Coen Brothers annoncerede i 2010, at de ville producere en nyindspilning, var publikum ikke så tilbøjelige til at sige ”skrigs partner”.
Heldigvis havde seerne ikke brug for bekymring, da projektet tydeligt var i de rigtige hænder. Den moderne opdatering af True Grit var en kritisk succes, hvor mange priste Jeff Bridges 'præstation af Cogburn. Filmen blev endda nomineret til ti Oscar-priser, otte mere end originalen! Coens beviste, at deres moderne opdatering virkelig havde ”grus”, og producerede en af de bedste genindspilninger i nyere hukommelse.
3 3:10 til Yuma (2007)
I sin storhedstid var den vestlige ofte gange en moralfortælling; en snoede historie om en fejlbehæftet helt, der kommer i hånd med den amerikanske grænse. Film som The Searchers, Rio Bravo og The Man Who Shot Liberty Valance er alle vesterlændinge, der beskæftiger sig med en karakters interne og eksterne rejse over Vesten, men en af de mest respekterede i 1957's 3:10 til Yuma; en film om en landmand, der er hyret til at bringe en berygtet båndleder til retfærdighed.
Som andre visse klassikere blev 3:10 til sidst omgjort, men instruktør James Mangold har nok respekt og disciplin til at ære den originale film med en trofast tilpasning fra 2010; en, der ikke går på kompromis med rig karakterisering med billige spændinger. Der er faktisk spektakulære shoot outs, som man kunne forvente af genren, men filmen er også sikkerhedskopieret med en rig historie og fantastiske forestillinger fra de to lead; Russel Crow og Christian Bale. Det kan være en nyindspilning, men Mangolds 3:10 til Yuma er en skarp opdatering, der faktisk forbedrer originalen.
2 A Fistful of Dollars (1964)
Instruktør Sergio Leones A Fistful of Dollars er mest anerkendt for at sparke den genre, der er kendt som Spaghetti Western. Den langsomme tempo, den offset-dubbing, de hyppige anfald af vold, skurrende musikalske partiturer og vidunderlige italienske landskaber kombineret for at føde en spændende ny genre, for ikke at nævne det katapulterede Clint Eastwood til stjernestatus med sin rolle som "Manden med Intet navn." Selvom det bragte en hel underfilm af film, gav Fistful of Dollars ikke rigtig kredit, hvor kredit skyldtes.
Sandheden er, at Leones film stort set var baseret på Akira Kurosawas Yojimbo. Det har nøjagtigt det samme plot af to fejderende kriminalitetsfamilier, der spilles mod hinanden af en navngivet fremmed, bortset fra at de tidligere udskifter samurai-sværd til seks-skydere. Forargede sagsøgte Kurosawa og hans studie efterhånden Leone og besluttede sig uden for retten, idet den japanske instruktør modtog femten procent af de samlede kvitteringer fra det vestlige.
