Doctor Who: De bedste episoder fra Steven Moffat Era

Før han blev Doctor Who's showrunner, var Steven Moffat en fan-favorit gæsteskribent ansvarlig for tidlige episoder som "Blink", der introducerede de grædende engle; den to-delede "Det tomme barn" og "Lægen danser", som gav verdens kaptajn Jack Harkness; og den to-delte "Stilhed i biblioteket" og "Skoven af ​​de døde", som markerede floden Songs debut. Hans manuskripter er kendetegnet ved hurtig tempo, vittig dialog, mesterlige vendinger og langsomt brændte mysterier og historiebuer, der tager hele sæsoner at spille ud (nogle gange mere). Han fandt også sin perfekte mus i den manisk energiske Matt Smith, alias 11. doktor.

Når det er sagt, er hr. Moffat ikke fremmed for kritik. Han har en gruppe af meget stemmeforladere - stort set Doctor Who purister, der ikke kan lide de ændringer, han har foretaget i mytologien. Men doktoren har nået nye højder af international berømmelse og succes under sit regime, og du kan ikke argumentere med resultater.

Med sin mandatperiode som producent og hovedskribent på Doctor Who, der afsluttes i år, er nu det perfekte tidspunkt at kigge tilbage på de fineste episoder fra Steven Moffat-æraen (alias, sæsoner 5-9).

15 Asylum af dalekserne

I begyndelsen af ​​sin tredje sæson havde Matt Smith vundet skeptiske fans, Karen Gillan og Arthur Darvill var selvsikre og komfortable i deres roller som Amy og Rory Williams, og Steven Moffat havde et fast greb om roret på hans skib. "Asylum of the Daleks" finder doktoren, der gør det, han gør bedst: at redde dagen mod umulige odds, mens han også sorterer sine venners personlige liv.

Det startede med en morderkrog: Lægen og hans to ledsagere bliver bortført af dalekserne og ført til det ene sted i universet, som dalekserne selv er for bange for at vove sig ud til: et uhyggeligt aldershjem for dalekser, der er blevet vrede. Moffats erklærede mål var at "gøre dalekserne skræmmende igen", og det lykkedes ham bestemt. Undervejs er doktoren bedøvet over at finde ud af, at hans to bedste venner i hans fravær er adskilt og er på randen til skilsmisse. Han kan få sit arbejde udskåret for ham, men ikke at bekymre sig. Det er da doktoren er på sit fineste.

Tilføj den smarte overraskelsesdebut af doktorens næste ledsager - måneder tidligere end forventet - så har du en spændende sammenvoksning af spænding og følelser, der bare ikke kan mislykkes.

14 Englene tager Manhattan

De hjerteskærende afgang fra ledsagerne Amy og Rory får en førsteklasses produktion, der stort set blev filmet på lokation i New York City. Vi fik også se doktoren uddybe hans forhold til River Song efter deres bryllup. Og hvad kunne være bedre end et tilbagevenden fra Weeping Angels?

Som skaberen af ​​moderne Who's mest uforglemmelige skurke, kender Moffat sin vej rundt i de skræmmende engle. Selvfølgelig, Statue of Liberty bit var over-the-top, men alt blev tilgivet, da Amy meddelte, at hun ikke ville lade Englene tage Rory fra hende, selvom det allerede var sket, fordi du troede på hendes overbevisning. Lægerens vanvittige skrump for at gøre alt, hvad han kunne, for at forhindre, at Amy og Rory uundgåelige afgang fra at ske, var lige så knust som det gispende værdige øjeblik, da de blev stjålet fra ham.

"The Angels Take Manhattan" var et sjovt eventyr, der gik til nogle uventet mørke steder, hvor man udforskede, om forudbestemt historie virkelig kan ændres. Men Moffat sluttede som altid timen på en håbefuld note med en inderlig tilbagekald til den unge Amelia Pond.

13 Dræb månen

Peter Capaldis første sæson, da doktoren var sandsynligvis mere fordelagtig for Jenna Colemans karakter, end det var for hans. Tilføjelsen af ​​kærlighed til hendes liv Danny Pink hjalp også, men det var Colemens Clara, der måtte finde hendes fod igen igen med en stikkende ny læge, der bragte det bedste ud i hendes karakter.

Efter at have tilbragt halvdelen af ​​sæsonen og spekuleret på, om denne doktor stadig var den samme læge, hun plejede at kende, blev hendes overbevisning sat til den ultimative prøve, da han bragte hende til en umulig vanskelig, liv eller død beslutning … og opgav hende (og menneskeheden) at bestemme selv. Clara rejste sig beundringsværdig i lejligheden i Peter Harness 'tarm-skruenøgne manuskript, men oplevelsen rystede hende til hendes kerne.

Seerne holdt vejret under hendes blærende monolog ved afslutningen af ​​episoden. Hun lossede vrede og chok og terror, hun havde følt, mens hun forsøgte at tage den beslutning alene, som han nægtede, og forlod ham derefter, idet han bad ham om at skubbe af og aldrig komme tilbage. Sjældent har forholdet mellem læge og ledsager føltes mere visceral eller voksen.

12 Snemændene

Med gæstevendelser fra Richard Grant som den store dårlige, Sir Ian McKellans stemme som den første inkarnation af den store intelligens, og Paternoster Gangs altid velkomne tilbagevenden - med Strax på sin bedste luske - "The Snowmen" er det mest underholdende Jule special, der kommer fra Moffat's pen.

På grund af nogle svimlende, vaggende, tidsvise komplikationer, fik ledsager Clara Oswald ikke mindre end tre introduktioner til showet. Hver forekomst var en alternativ version af Clara og dannede et mysterium, der varede sæsonen.

Sagen er, at der kunne gøres en sag om, at Clara, vi mødte under denne julespecial, var den mest interessante af partiet. Hun var umættelig nysgerrig og ubarmhjertig i sin optimisme, men hun afbalancerede de to med et ualmindeligt plan hoved og en kløgt, der konkurrerede med doktorens eget hyperaktive sind. Denne Clara forudsagde, hvordan den rigtige Clara en dag ville blive doktorens ligestillingsfejl, men "Snowmen" Clara fandt, hvordan doktorens liv fungerer meget hurtigere end hendes moderne selv. Hun var en fremragende modstykke til Matt Smiths doktor, og på trods af alt, hvad der er sket siden da, kan du stadig ikke undre dig for at undre dig over, hvad der kunne være sket, hvis hun ville blive den nye ledsager i stedet for det 21. århundrede Clara.

11 Dark Water / Death In Heaven

Et betagende svik. En hær af cybermænd består af enhver død person på Jorden. ENHED. Jordens præsident. "Ikke kremér mig." Tilbagevenden af ​​doktorens arke-nemesis. En serie af tragiske farvel.

Moffats 8. sæsonbue med Capaldis doktor, der stillede spørgsmålstegn ved hans egen moral, var en smule overmønstret, ikke helt op til de episke standarder, som Moffat satte med Matt Smith. Men den todelt finale skiller sig stadig ud for sin modighed. Historien havde sine levende øjeblikke, men i sidste ende var det et mørkere, mere voksen drama, end seerne var vant til, med mere end dets rimelige andel af tragedie. Det ender endda på en downer, da både Clara og Doctor lyver for hinanden om at få deres egne glade afslutninger. Rejsen der er fyldt med scener, der ikke kan se på, og blandt dem er Claras ultimatum på alt eller intet for at få Danny tilbage.

Indrøm det: du så Missy / Master-vrien komme hele tiden. Men afsløringen formåede stadig at være elektrificerende, takket være stort set Michelle Gomez 'lækker gonzo-præstation.

10 Tid for engle / kød og sten

River Song vender tilbage til doktorens liv for første gang, siden han mødte hende, og opfyldte det løfte, som Moffat gav med "Stilhed i biblioteket" og "Forest of the Dead" fra David Tennants sidste sæson. Stærk, selvsikker, smart og flørtende, Alex Kingston spillede River som den perfekte folie for doktoren på enhver måde.

Kombiner det med tilbagekomsten af ​​de grædende engle - en anden Moffat-opfindelse fra Tennants æra - sammen med en tidlig Matt Smith, der er sulten på at bevise sig selv og Karen Gillans Amy, der konfronterer de sande farer ved rum-og-tidsrejse for første gang, og du er inde til en pokker af en spændende tur. Denne tidlige to-dages udflugt gav Moffat en chance for at strække benene og komme ind i en kødere historiefortælling, og dreng leverede han.

Det er fyldt med fantastiske scener, men det mest tilfredsstillende øjeblik måtte være doktorens episke showdown mod de nærliggende engle, når han gør dem meget opmærksomme på, hvor tåbeligt det var at sætte ham i en fælde. Smith var aldrig mere hård, og Moffat var sjældent mere i brand.

9 Lyt

Sæson 8 af Doctor Who startede med en langsom, bølgende sæsonpremiere designet til at introducere Peter Capaldis 12. Doctor. Mens Capaldi var strålende, var det svært at ikke fornemme en mindsket grad af investering fra Moffat sammenlignet med Matt Smiths fejlfri, styrkende intro tre år før.

Så fans åndede et lettelsens suk, da Moffat vendte ind i dette smukke lille kærlighedsbrev til showet, en kombination af rygsnydende frysninger og tidsrejse galskab. Afsnittet finder doktoren, der undersøger den uudtalte følelse af, at ingen nogensinde virkelig er alene. Hvad hvis der var noget, der altid er der, bare ude af udsigt, som altid ser på? Det er en forudsætning, der går til nogle overraskende steder - og hvis du tænker over det, opsummerer Moffats tendens til at skabe monstre, du ikke kan se - inklusive universets ende (en anden favorit lokalitet i Moffat's) og en vigtig, fuld- cirkeløjeblik fra doktorens fortid, som til sidst hele episoden stammer fra.

Det kan tage gentagne synspunkter for at hente alt, hvad der er for at komme ud af "Lyt", men det er en givende proces - selvom det aldrig giver konkrete svar på de spørgsmål, det stiller. Hvad var der under lakken? Hvad bankede på rumskibsdørene? (Det var sandsynligvis et barn, der spillede en prank og bare vinden.) Men som enhver god skræmmende historie, ved du stadig ikke med sikkerhed.

8 Den umulige astronaut / Månens dag

Fans fik at vide, "Silence will fall" et år tidligere, men Moffat begyndte ikke engang at forklare, hvad det betød, indtil nye skurke Silence debuterede i dette monumentale to-parter. Fremhævet med smuk kinematografi i det amerikanske midwest, "The Impossible Astronaut" og "Day of the Moon" startede "sæsonen af ​​River Song" med nakkeknapede vendinger og ingen lille mængde stil.

Uendelig underholdende kan denne to-dels historie muligvis forsøge at gøre lidt for meget. Du har fået døden af ​​en fremtidig version af doktoren, floden og doktorens flirte, der når frem til dejlige nye niveauer, en vej ud af hans element Richard Nixon, Amys skræmmende bortførelse, de uhyggelige nye skurker, som du glemmer som så snart du holder op med at se på dem, og det forbløffende mysterium om en bange lille pige, der er mere end hun ser ud til at være. Men det fungerer, fordi det er bundet med en dræberudbetaling, der viser lægen på sit bedste: udførelse af en genial plan, der bringer alle historiens forskellige stykker og stykker sammen som et perfekt samlet puslespil.

Og hvem kan glemme den sidste scene med den regenererende lille pige? Den lyd, du hørte, var verdens kollektive kæbe, der smækkede på gulvet.

7 Lægenes nat

Denne syv-minutters forspillet til Doctor Who's 50-års jubilæumsspecial var langt fra konventionel, men det fortjener absolut sin plads på denne liste. Start med ude af venstre felt fra 8. doktor Paul McGann, denne betagende mini-film hurtigt frem (på grund af budgetmæssige bekymringer, uden tvivl) gennem nok historie til at udfylde en standardepisode.

Vi bliver også behandlet med tilbagevenden af ​​Sisterhood of Karn, som ikke er set siden den gamle serie, ledet af den forbløffende Clare Higgins som Ohila, en rollefigur, der overbeviser doktoren om den alvorlige alvor i situationen i bemærkelsesværdig lidt tid. Formålet med den korte er at vise de usædvanlige omstændigheder, hvordan den 8. doktor regenererede til den længe glemte krigslæge (John Hurt). Men McGanns tilbagevenden var så underholdende, at den lancerede en lidenskabelig fan-kampagne for at få skuespilleren regelmæssigt tilbage til rollen. (Anmodningen blev afvist.)

Der er ikke mange forfattere, der kan udrette så meget på så lidt skærmtid, men Moffat formåede at smide adskillige pludselige vendinger og introducerede et stort nyt twist til Time Lord regenerationsvidenskab, der på et tidspunkt kunne (og burde) blive plukket op igen i fremtiden. "Night of the Doctor" var en stunner på alle niveauer og en inderlig gave fra en hardcore Whovian til hinanden.

6 En god mand går i krig

Efter at have fået at vide, at hans bedste ven Amy Pond er blevet bortført og holdt på en fjern asteroide, mens hendes graviditet kom til ophør, bliver den 11. læge farligere end han nogensinde har været før. At omhyggeligt samle et team af venner - som alle skylder ham gæld for fortidens gerninger - doktorens brændende, retfærdigt forbandet angreb på Demons Run er en af ​​rekordbøgerne. Du ser sjældent nogensinde lægen vred, i nogen af ​​hans inkarnationer, og efter denne episode er det let at se, hvorfor han aldrig lader sig gå der.

"En god mand går i krig" er selvfølgelig (spoiler alert) det vigtigste øjeblik i historien om River Song, der slutter på en af ​​showets største og bedste afsløringer gennem tidene. En hemmelighed holdt tilbage i tre sæsoner med Doctor Who var alt andet end uhørt på det tidspunkt, men dette var den træk, som Moffats tid på showet sandsynligvis vil blive mest husket for.

Episoden introducerede os også for Vastra, Jenny og Strax, såvel som en svimlende, men-mystisk militær styrke, der var samlet for at bekæmpe doktoren. Det gav Matt Smith, Karen Gillan og Arthur Darvill muligheden for at gøre noget af deres bedste arbejde på showet, og der var Headless Monks, mennesker. Hovedløse. Monks.

5 Vincent og lægen

Af og til går Doctor Who tilbage i tiden for at få showets hovedpersoner til at interagere med vigtige figurer fra menneskets historie. David Tennants læge mødte William Shakespeare, Agatha Christie og dronning Victoria. Matt Smiths første dukkert i disse farvande stammede fra et ømt hjerteskrift af Richard Curtis, for en relativt rolig lille historie om Vincent van Gogh.

Først og fremmest er der bravuraforestillingen fra gæstestjernen Tony Curran, der giver dig så mange følelser for hans mentalt syge van Gogh, at han er ensbetydende med, hvad der får hele episoden til at virke. Handlingen handler om et uge-ugens monster, der tilfældigt vises i et af van Goghs malerier, der får Amy og lægen til at gå tilbage og besøge ham for at stoppe væsenet. Men den del betyder ikke noget i det mindste.

Det, der betyder noget, er Van Goghs forfølgende skildring og den forbløffende rørende finale, hvor doktoren og Amy viser en vantro van Gogh, hvor betydningsfulde hans bidrag til kunst og historie er. Det kan være lidt manipulerende, men kun de koldeste af hjerter kan gå væk fra denne time uden at kaste nogle rigtige tårer.

4 Heaven Sent / Hell Bent

Peter Capaldi fik endelig powerhouse-udstillingen for sine talenter, som han fortjente i denne afslutning på sin anden sæson. Capaldis doktor, der bærer den første halvdel helt på egen hånd, er fanget i et helvede af sin egen produktion, tvunget til Groundhog Day de samme begivenheder igen og igen for det, vi senere lærer, er milliarder af år. Det ser ud som om han gør dette kun for at undslippe sin pine, men det viser sig, at doktoren spillede et ekstremt langt spil for at få sin kære, aflade Clara tilbage.

Anden halvdel sendte lægen til Gallifrey for en ekstremt tilfredsstillende konfrontation med den korrupte Time Lord-præsident Rassilon. Han støttede hele Gallifreyas regering, hvilket også viste sig at være endnu en del af doktorens plan om at genoplive Clara. Efter hendes pludselige død i "Face the Raven", lige før dette to-parter, græd fans foul efter en stor karakter, der fik en så meningsløs sendoff. Men hver eneste af dem trak deres klager tilbage efter "Helvede Bent", da det langsomt blev klart, at hendes død var en falsk udgave, og Moffat havde noget langt bedre i tankerne for at lukke sin tid med doktoren og sørgede for en af showets bedste afgange nogensinde. Hvor mange ledsagere kan sige, at de måtte ride ud i solnedgangen med deres helt egen TARDIS og utallige utallige eventyr, der endnu ikke var kommet? (Okay, måske Rose. Men stadig.)

Ekstreme, som doktoren var villige til at redde Clara, var chokerende, ligesom ham tørrede sine egne minder fra hende, men den dejlige måde, episoden sluttede på var intet mindre end smuk.

3 Lægenes dag

Til 50-års jubilæums special vidste Moffat, at han var nødt til at levere en der afkrydsede alle mulige bokse for hardcore Whovians. Men det var også nødvendigt at være en humdinger af et eventyr og en blockbuster stor nok til at fejre et halvt århundrede med Who.

Det gjorde dette ved endelig at vise Time War, den "endelige krig" mellem Time Lords og Daleks, som var så ødelæggende, at det truede med at udslette hele universet. Et stykke tid før den moderne genoplivning af Doctor Who bragte doktoren en stopper for tidskrigen ved at ødelægge både Time Lords og Daleks med et supervåben - et sidste udvej for ødelæggende magt. Til sidst fik vi se, hvordan han gjorde det, kun der var en vri! Han gjorde det ikke - han troede bare, at han gjorde det. I en perfekt Doctor Who-vri reddede han Gallifrey og alle dens mennesker.

David Tennant vendte tilbage som den 10. læge for at slutte sig til Matt Smith, og kemien mellem dem var strålende. Der var et vanvittigt stunt, der involverede en dinglende TARDIS, tilbagevenden af ​​ENHED, introduktionen af ​​Osgood, et overraskende tidligt glimt af den kommende 12. doktor, sammen med en feel-good afslutning, som selv Moffats største hatere ikke kunne hjælpe med at elske. En overraskelse kom nær slutningen fra en af ​​tidenes mest elskede læger perfekt afkortede ting.

2 Lægers kone

Sæson 6 kan have været "River of Song's år", men denne øjeblikkelige klassiker handlede slet ikke om hende. Denne ep - der sprang ud fra sindet af den elskede forfatter Neil Gaiman - undersøgte det ene forhold, der er centralt for showet, men som aldrig er blevet udforsket før: Lægen og hans TARDIS.

Lægen har altid haft et specielt forhold til TARDIS, men ingen læge nød dette forhold så meget som Matt Smiths, der ofte talte til den blå boks og flirte endda med det. Så Gaiman forestillede sig at downloade TARDIS 'matrix (alias, hjerne) til et menneske, så doktor og maskine virkelig kunne interagere for første gang nogensinde. Det var en fantasi, der ikke ville opfylde ønsket, ikke kun for doktoren, men også for fans.

Alle var i topform, men det var gæstestjernen Suranne Jones, der stjal showet som Idris, kvinden, der bliver TARDIS. Hun og lægen talte om alt, hvad de nogensinde havde ønsket at sige til hinanden, og seerne nød nogle af de bedste science fiction-læger, der nogensinde har produceret.