Exodus: Gods and Kings er ikke en fornærmende Hollywood cash-grab, og det er heller ikke en særlig opfindsom revision af Exodus-historien.
Exodus: Gods and Kings geniminerer historien om Moses som et epos af sværd og sandaler baseret på centrale begivenheder fra det hebraiske skrift. I storskærmsversionen opdrages Moses (Christian Bale) og prins Rhamses (Joel Edgerton) sammen som "brødre", hvor de til sidst kæmper side om side som generaler i Faraos hær. Selvom Rhamses er arvelig for den egyptiske trone, tiltrækker King Seti I (John Turturro) regelmæssigt Moses og stoler på ham med Egypts mest følsomme missioner - fremmer en bitterhed og usikkerhed i Rhamses.
Under en rejse til Pithom for at konfrontere en korrupt vicevært (Ben Mendelsohn), møder Moses en lokal slave, der hævder, at "Moishe" blev født en hebraisk, men opvokst egyptisk (for at forhindre hans mord). Kort efter når rygter om Moses 's virkelige arv domstol for (nu) kong Rhamses. Hærdet med hans usikkerhed kaster den nye farao modvilligt sin barndomsven ud af det egyptiske rige - og dømmer ham til usikker død i ørkenen.
Moses formår at overleve, men efter flere års eksil som en ydmyg hyrde trak han tilbage i konflikten mellem Egypten og de slaverne hebreere. Når Gud vises for Moses og kræver, at han hjælper det hebraiske folk, får den tidligere egyptiske general opgaven med sin hårdeste udfordring endnu - og kæmper med sin plads i en kamp mellem en hævnig gud og en tyrannisk konge.
Efter et halvt år bag Darren Aronofskys splittende genindtænkning af Noah-historien præsenterer instruktør Ridley Scott sin egen tilpasning af en velkendt bibelhistorie (for ikke at nævne den klassiske Charlton Heston-film). Selvom Scotts Exodus-film ikke tager så mange friheder som Aronofskys Noah-fortælling, inkluderer filmen stadig en række ændringer, der uden tvivl vil være problematiske for filmgæster, der simpelthen ønsker at se en trinvis gengivelse af den klassiske bibel fortælling om film. Omvendt kan seere, der nød den utrulige udforskning af Noah som karakter i Aronofskys film, måske føle, at Scotts skildring af Moses ikke er stille som lagdelt eller ambitiøs. Som et resultat lander Exodus i en ufarlig mellemgrund - en ophidsende periode-epos med kapabel udforskning af dens hovedkarakter, skarpe visuals og nogle interessante tilpasninger af skriftlige touchstones.
Instruktøren låner tungt fra tidligere sværd- og sandalerhistorier og indsætter en række velkendte elementer på forholdet mellem Moses og Ramses (f.eks. Brødre i våben-vendte fjender) - hvilket betyder, at seerne i ekstreme ender af publikum (dem, der håber på en tæt tilpasning eller en drastisk genindtagelse) kan opleve, at Scott enten har taget for mange eller ikke nok friheder med begivenhederne i Exodus. Filmen skal være underholdende for afslappede seere, men som antydet er følsomme kirkegængere nødt til at forberede sig på masser af "det skete ikke på den måde" ændringer - mens ikke-religiøse cinephiles også burde temperere deres forventninger, da Gods and Kings ikke gør det t er udstyret med en særlig frisk eller avantgarde-forestilling af materialet.
Bortset fra nogle få kontroversielle justeringer, der strømline fortællingen for et bredt filmpublikum, er historien om Exodus: Gods and Kings for det meste i tråd med det grundlæggende budskab og temaer i de hebraiske skrifter - men lægger ekstra vægt på Moses 'personlige tvivl og rædselen af Guds voldelige korstog for at straffe egypterne. Scott skildrer Moses som en mand, der er skræmmet af opgaven (og midlerne til at udføre den) - snarere end blindt efter ordrer. Til dette formål er Exodus: Gods and Kings ikke kun defineret ved at arrestere visuals, det er også en bevægende fortælling om relatabel tro (hvor verden ikke altid er helt sort / hvid).
Med henblik herpå er filmskaberen omhyggelig med at sikre, at hans vigtigste spillere ikke er flade karikaturer, og endda farao er positioneret som en mangelfuld hersker - snarere end en ond slavekørende konge. Faktisk hjælper den relatable omdannelse af Ramses fra Moses '"bror" til en hæmmende og trodselig diktator til at differentiere kernedramaet fra lignende film - i det omfang, at seerne let skal identificere sig med Moses' konfliktfulde følelser - når han spiller sin rolle i Guds rolle vendetta mod det egyptiske folk.
Bale er velegnet i hovedrollen, og fremstiller Moses som en skarp, men følsom leder og en dygtig fighter. Scott tager fri licens over karakterens baghistorie (især den kamphærdede krigsdel), men sammenstillingen mellem hans liv som egyptisk general og et samvittighedsfuldt værktøj til Gud forbedrer de centrale ideer i bibelhistorien med succes og giver et smart baggrund for spændende præ-pest-sæt stykker i første akt. Til trods for at selvom instruktøren valgte at kalkere en ellers mellemøstlig kultur med kaukasiske skuespillere, giver Edgerton en stærk forestilling som Ramses, idet han drager fuld fordel af kongens komplicerede følelser omkring Moses (samt udfordringerne ved at herske i sin fars skygge). Mens Hebraisk skrift omtaler Gud, der hærder Faraos hjerte, tragedien omkring Ramses, og hvordan han præcist bryder sammen over tid, er en af filmens mere effektive buer.
Når det er sagt, er enhver anden sidekarakter reduceret til en-note-disposition - på trods af bidrag fra førende skuespillertalent. Aaron Paul og Sigourney Weavers karakterer, henholdsvis Joshua og dronning Tuya, er især underudviklede - mens Ben Kingsley får lidt mere som en troværdig hebraer, Nun. I betragtning af at det teatralske snit af Exodus: Gods and Kings sport en 150 minutters runtime, kunne Scott i sidste ende frigive en mere komplet version (en, hvor Joshua og Tuya får tildelt nok skærmtid til at berettige skildring med så velkendte navne), men blev tvunget for at forkorte filmen og indsnævre hans fokus til Moses og Ramses til billetkontoret. I sidste ende arbejder Gods and Kings uden at udkæmpe disse støttende spillere, men flere tråde forlades uvævne - eller er simpelthen for tvetydige til at gøre noget mere end at fremstille komplottet.
Exodus: Gods and Kings spiller i både 2D- og 3D-teatre, men hvorvidt præmieomkostningerne er umagen værd vil det være op til seeren. Filmen indeholder en række visuelt forbløffende scener, men frem for alt er Scotts Exodus-film stadig et ligefrem drama - hvilket betyder, at det primære fokus er på dets menneskelige karakterer. Fejlebilleder af de egyptiske byer drager fordel af 3D-nedsænkning, men det er først halvvejs gennem filmen (når plagene rammer), at seerne virkelig vil se den fulde sprængning og effekter fungerer.
Exodus: Gods and Kings er ikke en fornærmende Hollywood cash-grab, og det er heller ikke en særlig opfindsom revision af Exodus-historien. I stedet har Scott leveret en velsmagende blanding af action, drama og teologisk drøvtyggelse, der er værdig til afslappet filmvisning. Mens seerne debatterer dette sværd (snarere end personale), der udøver Moses, lykkes Scott med sit primære mål - at male Moses som en mand, der på bedre eller værre kæmper med Gud, tro, familie og hans pligt.
ANHÆNGER
_____________________________________________________________
Exodus: Gods and Kings løber 150 minutter og er klassificeret PG-13 for vold inklusive kampsekvenser og intense billeder. Spiller nu i 2D- og 3D-teatre.
Fortæl os, hvad du syntes om filmen i kommentarfeltet nedenfor. Er du nysgerrig efter de ændringer, som Scott foretog i Exodus-historien? Læs vores eksodus: guder og konger: forskelle mellem filmen og bibelfunktionen.
For en dybdegående diskussion af filmen af Screen Rant-redaktørerne, skal du snart komme tilbage til vores Exodus: Gods and Kings-episode af SR Underground-podcast.
Er du enig eller uenig i anmeldelsen? Følg mig på Twitter @benkendrick for at fortælle mig, hvad du syntes om Exodus: Gods and Kings.
