BEMÆRK: Denne artikel indeholder SPOILERS til "Suicide Squad" nr. 1
-
Selvom filmen måske har været splittende mellem kritikere og fans, er der ingen tvivl om, at selvmordsgruppen er på flere sind end … godt, end nogensinde før. Og hvis du er en fast tilhænger af, at al omtale er god omtale, der er virkelig ingen bedre tid til DC Comics til at frigive sin "Suicide Squad: Rebirth" på masserne. Og selvom tegneserien muligvis ikke har haft en historie om at være den mest berømte titel i selskabets katalog (hårdt at stakke op mod hold som Justice League, når alt kommer til alt), har DC samlet nogle alvorlige talenter til Squadens relancering.
Men før nogen antager, at tegneserieversionen af Squad afspejler den på storskærmen, har forfatter Rob Williams og kunstnerne Jim Lee og Philip Tan faktisk fastholdt, at de holder afstand for at undgå ligheder. Når det er sagt, er det en rentabel tid for Suicide Squad og dets mest genkendelige medlemmer. Så når to sådanne Squaddies tager fokus på DC-verdenen, regner vi med masser af afslappede læsere, der vil hente "Suicide Squad" nr. 1 med filmen frisk i deres sind.
Inden du gør det, eller for dem, der bare er nysgerrige efter at se, om tegneserieteamet vil trække lignende grunde, så lad os løbe ned lighederne og de største forskelle.
Belle Reve får en opgradering
Filmen kan have afbildet Belle Reve, den fjerntliggende, nedslåede straf som et mareridt for enhver domfældt - et hul, hvori de permanent kunne forsvinde - tingene er lidt anderledes i udgave nr. 1. Det skal bemærkes, at forfatter / instruktør David Ayer rent faktisk holdt sig til den traditionelle model for Belle Reve, cementeret af skaberen John Ostrander i 1980'erne og holdt sig helt op til den moderne dag. Men med Williams, der tager føringen med at beslutte, hvilken slags fængselssystem Squad-medlemmerne vil kalde hjem, har han givet deres grave en betydelig opgradering.
Faciliteten kan have mere end en forbipasserende lighed med Marvels 'Raft' - et massivt supervillain-fængsel til søs, der for nylig blev givet som en seriøs opgradering for Captain America: Civil War - men i en verden af supervillain-fængsler er vi villige til at acceptere det troperne er låst på plads. De indsatte synes mindre tilbøjelige til at blive udsat for overgreb i hænderne på vagterne i tegneserierne, hvor hver fange er isoleret i deres egne celler, plukket og transporteret til et hovedforsamlingsområde ud af enhver moderne videnskabs- / rumfængsel.
Med nogle få ord: den faktiske 'tegneserie' side af den genfødte selvmordsgruppe er i live og godt, idet disse skurker udpeges som de allerbedste til hvad de gør (selvom det tog dem et par år at tjene deres forhøjede levevilkår).
Den samme spillergruppe
Selvom sætene kan være forskellige, vil filmgæsterne bemærke næsten den samme Squad-liste på arbejde (minus Diablo). Det er svært at vide, om disse nøjagtige medlemmer blev valgt med filmens rollebesætning i tankerne, eller det er et tilfælde af to forskellige historiefortællere, der vinder op med at bruge de samme spillere til deres egne formål. Normalt ville svaret være et simpelt tilfælde af forfremmelse på tværs af platforme - men i tilfælde af Squad har de valgte medlemmer faktisk bevist track records med Squad i tidligere år.
Som Ayer selv indrømmede, er Deadshot en no-brainer for enhver selv respekterende inkarnation af Squad, og denne nye version genopfinder ikke hjulet. På samme måde sørget Harley Quinns popularitet for, at hun blev en central figur, hvis ikke den egentlige maskot af Suicide Squad fra lanceringen af New 52 og fremover. Kaptajn Boomerang er lige så meget en nødvendighed, og at fylde muskelkvotienten er Killer Croc denne gang (med nogle mærkbare forskelle fra live-action-versionen).
Enchantress er muligvis det største skift fra filmen, der spiller skurken på skærmen, men et forbeholdt, ængstelig medlem i tegneserien. I betragtning af at June Moons kamp for at kontrollere Enchantress inde i hende går tilbage til holdets første udgaver, vil vi indrømme, at hendes tilstedeværelse ikke er en effekt af filmen - men udseendet og fornemmelsen af hendes magi kan være en anden sag.
Katana er stadig en Badass bodyguard
I hvad der kan være den mest direkte tilpasning af filmens egne tweaks til DC Comics skurkehold, er krigerkvinden Tatsu Yamashiro alias Katana endnu en gang medlem af "Genfødelsesteamet". Mens afslappede komiske læsere måske antager andet, var overlapningerne mellem den japanske sværdress og skurkerne i Task Force X faktisk temmelig minimale, med den mest fremtrædende historie, der involverede hende, der reddede livet for et par medlemmer, som derefter var æresbundne til at hjælpe hende. Men for Suicide Squad-filmen ændrede det sig alle.
Det er svært at vide, hvor mange grunde der førte til Katanas optagelse i filmen, da hun ikke er en skurk, og scenerne, der er mest bundet til hendes mystiske våben og forening med hendes døde mands ånd, blev skåret ud fra det færdige træk. Men David Ayer opfordrede til at indarbejde Katana (Karen Fukuhara) som den personlige livvagt for oberst Rick Flag (Joel Kinnaman). Williams har holdt dette forhold intakt og beskriver hende som "Flagets næstkommanderende" - og en badass.
Troppen er alvorligt velfinansieret
På alle måder, som filmen Suicide Squad viste sig dødbringende, ressourcefuld og utilbøjelig, var den eneste ting, de aldrig var, 'banebrydende'. Når alt kommer til alt var det ikke værktøjerne eller teknologien, der gjorde disse mordere og tyve farlige, bare deres vaner og fyldte færdigheder. Det var på grund af dette, at der ikke var behov for opgraderinger - bare de våben og værktøjer, de havde, når de blev fanget. Den version, der ses i tegneserierne, kan omfavne den samme idé, hvor Harley er afhængig af nærkampvåben og pistoler, og Deadshot holder sig til hans eget arsenal, og så videre. Men det er her lighederne ender.
Finansieringen, der omdanner Belle Reve til en massiv, banebrydende indeslutningsfacilitet er også blevet brugt på holdets indsættelse. At gå i rummet efter et orbital drop er ikke nøjagtigt den form for 'jordet' operation, som filmen gik til, men igen tilføje noget science fiction til mixen og Squad er stadig stort set det samme.
Killer Croc er ikke længere menneskelig (?)
Fans af tegneserierne kunne have været overrasket over at se den klassiske Batman-skurk, der er kendt som 'Killer Croc' i en live-actionfilm, da tegneserierne typisk har vist ham at være … godt, mere croc end menneske. Massiv i størrelse, med vægte, kløer og lejlighedsvis endda en hale alle sløret linjen med troværdighed - han har måske været et menneske en gang, men til alle formål var han en krokodille, der kunne gå og tale. Men filmen tog en anden tilgang og holdt sig tættere på mennesket under hudsygdommen (selvom den tog de samme friheder med fysiologi og styrke).
Filmens mere afdæmpede version blev stadig løftet fra tegneserierne - den grusomme grafiske roman "Joker" af Brian Azzarrello og Lee Bermejo - men "Suicide Squad" i denne nye verden holder sig fast ved traditionen. I hvilket omfang "tegneserien" af Croc omfavnes opsummeres, før den første mission begynder, når Croc går efter for opkast som svar på banebrydningen. Succumbs … og derefter snart begynder at drukne i sin egen rigelige opkast, fylde hans dragt hjelm. Realisme er helt klart ikke målet her.
Enchantress redder dagen
Når Rick Flag træffer beslutningen om faktisk at holde Killer Croc i at dø på en af de mest forfærdelige måder, man kan forestille sig, fremstår han som altid sejrrig. Desværre satte det livreddende træk faktisk hele holdet i fare og sendte deres fly, der skyder mod jorden i hurtig hals. I øjeblikke som disse indser læserne, at ikke det at have et legitimt næste niveau supervillain i teamet kan begrænse dine muligheder, men heldigvis kan den gode oberst henvende sig til en usandsynlig løsning: Juni Moon. Nå, faktisk, Enchantress, der bor inde i hende.
Filmen har måske vist Enchantress for at være intet andet end en retfærdig, bedragersk hater af verden, ivrig efter at herske over den og alle dens indbyggere. Det er stadig uklart, hvad der ændrer sig til den idé Williams og co. vil lave, men i dette første nummer er forholdet lige så kompliceret. Med Flag, der opfordrer juni til at løsrive Enchantress, og den unge pige nægter at frygte, udtaler hun aldrig det nødvendige ord for at give troldmandskontrollen. Ikke desto mindre høres Enchantress 'stemme, øjeblikket før påvirkningen, med en trylleformular, der åbner et hul i den sibiriske is, hvilket giver troppen mulighed for at trykke (?) Ud i vandene nedenfor.
Så Enchantress: ven, fjende eller en kombination af de to?
Deadshot & Batman har en mere kompliceret historie
Midt i sindssindet med Croc-spy og Enchantress-redninger er Floyd Lawton alias Deadshot faktisk i søvn. Bogstaveligt talt. Heldigvis tager han rampelyset i backuphistorien af Williams og kunstner Jason Fabok, hvor han fortæller om den sti, han tog før han faktisk kom ind i troppen. Historien begynder med, at Waller nærmer sig ham i fængslet, og med direkte angivelse af hvilken version af karakterens oprindelse, der begynder at blive vedhæftet denne gang. Til reference introducerede den klassiske oprindelseshistorie for Deadshot ham som søn af en velhavende, men ødelagt familie, der arbejdede på at forsørge sin datter, Zoe.
I de nye 52 blev hans oprindelse skrevet om til et hårdt næsebarn opdrættet i de fattige gader i Gothams Narrows. I historien bekræfter Waller ikke bare, at denne Deadshot besidder det samme "dødsønske" som hans mest elskede inkarnationer, og mistænker, at han faktisk har forpligtet sig til at leve, hvis kun for at beskytte sin datter (stadig navngivet Zoe). Viser, hvor godt hun kender sine mål, genvælger Waller derefter Floyd (og læseren) med sin vej til masken, hvor han bliver vidne til Batman smadrer ind i en Gotham-funktion med overklasse og indser, at noget flair bare kan hjælpe Floyd med at blive noget andet - noget mere - for hans datter.
Men da han sluttede med at tage en kontrakt (faktisk bare et møde) med den gale kult, kendt som Kobra, fik han missionen til at myrde den samme mand, der havde inspireret ham: Bruce Wayne. Og hvis han nægtede, ville hans kidnappede datter betale prisen.
Kombinationen af Batmann Floyd og hans datter bruges også i Suicide Squad-filmen, hvor hans datters skam over hans arbejdslinje endelig knuser ham og overgiver sig til Dark Knight. Denne gang begynder historien ikke det samme: og holdet mellem Deadshot og Batman for at nedtage Kobra-kidnapperne (med gummikugler) er meget, meget køligere. Men i tråd med deres figurer spilder Deadshot ikke et eneste sekund og spekulerer på, hvordan han kan overliste kultlederen med en pistol mod sin datters hoved.
Mens Batman måske snakker ham ned eller concocter en magisk gadget til jobbet, gør Deadshot, hvad han gør bedst, idet han mister mand med kugler. Batman berates ham for at have brudt deres aftale, og Deadshot tager skylden og accepterer, at han nu bliver taget i varetægt af Flagermus. Men i sidste ende var det hele værd: hans datter levede … men desværre indså nu, at hendes far var en koldblodsmorder.
Så trioen vinder op på samme sted som deres filmpartnere i sidste ende, omend med Batman fik en lidt større rolle i sagen. Enhed eller vilje til at komme ind over hendes hoved: hun har simpelthen udviklet disse træk fra en hård- nosed journalist ind i den slags mor, som ikke ville tøve med at kaste på fundet rustning for at beskytte sin søn.
Så der har du det: som "Suicide Squad" -udgave nr. 1 rammer digitale og fysiske butikker, fans af filmen eller fans af tidligere inkarnationer af teamet har nogle forskelle og ligheder at overveje. Det er sandsynligvis for det bedste, at tegneserien ikke klæber for tæt på filmen, da læserne er kommet til at forvente en forstærket, gal og overordentlig glat historie fra titelteamet. Men for dem, der gravede filmen og håber at se elementer overført på siden, ser figurerne, oprindelseshistorierne og forholdene ud til at være ens nok til at kvalificere sig som indbydende. Hvor skaberne bag teamet går herfra … det er det egentlige spørgsmål.
Selvmordsgruppe nr. 1 er tilgængelig nu.
[vn_gallery name = "DC Comics Rebirth"]
