Quentin Tarantinos Jackie Brown forbliver hans mest undervurderede film. Udgivet i 1997 strejker Tarantinos tredje film fra den stiliserede vold og mandlig bravado afbildet i Reservoir Dogs (1992) og Pulp Fiction (1994). Jackie Brown har en stærk sort kvinde, hvor Pam Grier bygger fortællingen gennem hendes påvirkende præstation og ubestridelige kemi med co-star Robert Forster. Som helhed fremhæver Jackie Brown Tarantinos vækst som filmskaber.
I Jackie Brown portrætterer Grier en flyvning, der smugler penge fra Mexico til USA. Samuel L. Jackson co-stars som hendes underjordiske chef Ordell, en ikke-nonsens pistolløber, der forstår det større spil. Når hans medarbejder Beaumont Livingston (Chris Tucker) bliver arresteret, ordrer Ordell ham straks ud og dræber ham - en praktisk beslutning om at beskytte forretningen. I mellemtiden flytter Louis Gara (Robert De Niro) - netop løsladt fra fængslet - sammen med Ordell og associerede Melanie Ralston (Bridget Fonda). Idet politibetjente Ray Nicolette (Michael Keaton) og Mark Dargus (Michael Owen) forsøger at afslutte Ordells operation ved at presse Jackie, bliver kautionsmanden Max Cherry (Forster) fortrolig med den kæmpende flyvning. I den sidste akt orkestrerer Jackie strategisk en pengeudskiftningsopsætning, der involverer politiet og Ordell.
Fortsæt med at rulle for at fortsætte med at læse Klik på knappen nedenfor for at starte denne artikel i hurtig visning.
Start nu
Jackie Browns afslutning er en, der klæber sammen med seerne i lang tid. Og selv om Tarantinos nye film, Once Upon a Time i Hollywood, utvivlsomt vil være en kommerciel og kritisk succes, vil det tage en smule at matche Jackie Browns hjerte og sjæl. Her er hvorfor.
Hvad der gør Jackie Brown så effektiv
Ægte romantik driver Jackie Browns historie. Først antyder Tarantino, at hans tredje funktion vil være mere af den samme, da filmen åbner med en bande-snørret monolog af Ordell. Han er en cool kat; en mand, der tilsyneladende lever Californiens drøm, med sin ven Louis nu ved sin side. Strukturelt spiller Jackson The Stooge - en tegneserie - mens De Niro spiller den lige mand; den tavse type. Men Jackie Brown handler ikke om at glamourisere Californiens livsstil. Det handler om romantik og beklagelse sammen med visioner om en mere lykkeligere fremtid.
Jackie Brown er helt klart en hyldest til 70'erne blaxploitation film. Når alt kommer til alt kom Grier til berømmelse med flicks som Foxy Brown (1973) og Coffy (1974). To årtier senere viser Grier hendes ekstraordinære karisma på skærmen i Jackie Brown. Og Tarantino seksualiserer kloget ikke klogt. I stedet fokuserer han på Jackies virkelige grus; den måde, hun holder på. Fra det øjeblik Max ser Jackie langvejs fra, er han betaget. Max behandler Jackie med respekt, og omvendt, selv efter et første møde, der slutter med, at flyveren stjæler bondens pistol. I betragtning af Max's erhverv forstår han menneskelig adfærd. Dette strækker sig også til de understøttende tegn. Jackie Brown er en smart film, for det meste fuld af skarpe personligheder. For det meste.
I Jackie Brown leverer Forster en subtil forestilling, en der til sidst fik ham en Oscar-nominering til Bedste birolle. Som Max taler han med en saglig kadens, og han er absolut kærlighedsmæssig, hvert øjeblik han er sammen med Jackie. Tarantino bruger adskillige nærbilleder i hele Jackie Brown for at understrege Max's synspunkt. I en anden Tarantino-film er Forster muligvis den erfarne professionelle, der taler hårdt og lader alle vide, at han har været rundt om blokken. Men i Jackie Brown taler Forsters karakter erklærende uden at puste hans bryst ud. Jackie genkender Max's ægthed. Den følelse af gensidig respekt mærkes overalt.
Som Jackie gør Grier's manerer alene karakteren særligt spændende; den måde, hun krøller sine læber på, den energi, hun udstråler. Plus, Grier formidler naturligvis karakterens sårbarhed og skepsis. Jackie vil blot komme forbi, og hun forstår, hvordan man forsigtigt manipulerer mænd for at få det, hun vil. Jackie præsenterer et billede til den beundrende politibetjent Nicolette og et andet til Ordell. Og det er det, der gør Griers scener med Forster så potent, da kunstnerne ihærdigt spiller hinanden. Under deres første virkelige samtale iscenesætter Tarantino scenen hjemme hos Jackie. Det er en bogstavelig samtale over kaffe, ægte og sand; et øjeblik, der peger på den magnetiske natur af deres forhold.
Jackie Brown viser Quentin Tarantinos udvikling som filmskaber
Med Reservoir Dogs spillede Tarantino ikke efter reglerne. Han tog en uortodoks strukturel tilgang og etablerede sin stemme som filmskaber. I Pulp Fiction er alt større og bedre. Mere stil; mere vold. Mere smart dialog og blitz-af-øjen øjeblikke. Men med Jackie Brown bremser Tarantino og tager sin tid. Han prioriterer en bestemt stemning frem for din dialog. Til at begynde med spiller Bobby Womacks "Across 110th Street" Grier's introduktion - Tarantino udtaler sig uden nogen som helst dialog, mens vi nævner en berømt blaxploitation-inspireret film (Across 110th Street) og selve genren (Grier). Womacks sang bøger Tarantinos film, hvilket gør den til mere end bare et nikk til fortiden, men snarere noget af et musikalsk motiv. Derudover inkluderer Jackie Brown musik af The Delfonics. Hvis Reservoir Dogs og Pulp Fiction's soundtracks er feststartere, er Jackie Brown den sene langsomt marmelade. Tarantinos musikalske valg informerer hans beslutninger om filmskabelse.
Jackie Browns ekstreme øjeblikke med vold er ikke stiliseret. Tidligt anbringer Ordell Beaumont i en bagagerum, og et bredt skud af kinematograf Guillermo Navarro afslører karakterens skæbne. Alt seeren kan se er Ordell. Senere dræber Gara Melanie på en parkeringsplads, et spontant øjeblik, der skaber sit eget mord. Igen viser Tarantino tilbageholdenhed. Han skyder bagfra og understreger, at Ordell ikke nødvendigvis er begejstret for, hvad der er sket; det er en anden praktisk beslutning, fordi Gara mislykkedes. Når sandhedens øjeblik kommer for Ordell, dræbes han i mørke. Ingen danser til en popsang. Af største vigtighed er Jackie Brown ikke en original Tarantino-historie, da filmen er baseret på Elmore Leonards roman Roman Rum Punch fra 1992. Tarantino kunne stadig have brugt reservoirhunde og pulp fiction skabeloner til en hyper og surrealistisk tilpasning. Med andre ord går han på kompromis. Tarantino vælger de rigtige øjeblikke for at vise sin filmstil. Generelt lykkes Jackie Brown dog på grund af sin humør og tone på grund af Grier og Forsters forestillinger. Tarantino lader sangen afspille; posten springer ikke over.
Efter at Jackie Brown havde kæmpet, vendte Tarantino tilbage til typen
Skønt reservoirhunde ikke var et kæmpe box office-hit, var det en kritisk succes og har et specifikt mærke filmproduktion. I 1994 landede Tarantino et kæmpe box office-hit med Pulp Fiction, da filmen tjente 213 millioner dollars på kassekontoret og langt oversteg budgettet på 8 millioner dollars. Det blev en popkultur sensation med alle de smarte dialoger og mindeværdige karakter øjeblikke. Og derefter lavede Tarantino Jackie Brown, en $ 12 millioner tilpasning, der i bund og grund er en kærlighedshistorie med middelaldrende kunstnere. På frigivelsestidspunktet blev Jackie Brown kritiseret for sin brug af racemæssige slur, især af filmskaber Spike Lee. Og selvom Tarantinos tredje funktion tjente næsten 75 millioner dollars på billetkontoret, var det tilsyneladende et skridt tilbage. I 90'erne kunne en anden såkaldt "skuffelse" være problematisk for ens karriere, især for en filmskaber som Tarantino, der syntes at have et stort potentiale, i det mindste med hensyn til hvad han kunne gøre med et stort budget, og de stjerner, han kunne tiltrække.
Og så vendte Tarantino tilbage til sin varemærkesstil. Efter Jackie Brown gik der seks år, indtil Kill Bill: bind 1 blev frigivet. Derefter i 2004 frigav Tarantino Kill Bill: bind 2. Begge film dræbt i billetkontoret og blev produceret relativt billigt for $ 30 millioner hver, i det mindste i sammenligning med fremtidige budgetter. Det er ikke overraskende, at filmene er overdådige med vold og hævn, med Uma Thurman med hovedrollen som The Bride, alias Beatrix Kiddo, alias Black Mamba. Tarantino gik virkelig for det, og glædede loyale fans med hans hyldest til slægthuset og kampsportgenrer. Med hensyn til filmskabelse forbliver Jackie Brown imidlertid Tarantinos mest undervurderede film, stort set fordi den undergraver forventningerne og lykkes ved at kontrastere en gnistrende del af det sydlige Californien med en universelt, relatabel kærlighedshistorie. Jackie Brown er en speciel film; en outlier i Tarantinos filmografi.
