Skyline bringer en infusion af visuel innovation ind i, hvad der ellers er temmelig velkendt science fiction-terræn: udlændinge angriber jorden, jorden kæmper tilbage. Selvom filmen påstås at have nogle uventede vendinger, er det historien om filmskabelsen, der virkelig er usædvanlig.
Brødrene Colin og Greg Strause er definitionen af selvfremstillede mænd. De er selvlærte visuelle effekter, som flyttede til Los Angeles og byggede et af de mest fremtrædende effekthuse i branchen, Hydraulix. Virksomheden har leveret visuelle effekter til en række banebrydende blockbuster-film, herunder: 300 ogAvatar. Ud over deres effekter arbejde, har brorens også instrueret adskillige reklamer og musikvideoer og lavet deres spillefilm med AVPR: Aliens vs. Predator - Requiem (skønt vi tilgir dem for det).
Inspireret af succesen med Paranormal Activity, ønskede brødrene at fremstille en funktion på egen hånd - en hvor de fik fuld kreativ licens med ”ingen notater fra blyantpushere”. De har skabt en produktionsformel, der gifter sig med deres egenfremstillede "i familie" -stil med de store, "katastrofefilmstore" visuelle effekter, som brødrene er kendt for. Med Skyline forsøger brødrene, som medforfatter af filmen Liam O 'Donnell siger, "have deres kage og spis den også."
-
Produktionen fungerede som en uafhængig film i mindre skala. Brødrene ejer kameraerne og alt det efterproduktionsudstyr, der bruges til at skabe filmen. De optog det store flertal af filmen i Greg's hjem. Besætningen består af langvarige medarbejdere og venner, og de fleste af de mennesker, der er tilknyttet filmen, fungerede i flere roller.
Broren bragte deres lang tid vejleder for visuelle effekter, Joshua Cordes, for at skrive manuskriptet og samarbejdede ham med Liam O'Donnell, der havde arbejdet for brødrene, skrevet reklamer og musikvideoer. Cordes skrev ikke kun manuskriptet, men arbejdede på forhåndsvisningen, var den anden enhedsdirektør, engang kameraoperatør, og arbejder nu på de endelige visuelle effekter, ligesom brødrene selv. Producent Kristian James Andresen blev dobbelt så den 1. e.Kr. til filmen.
Projektet begyndte ved en frokost på Houstons restaurant ca. to uger før Thanksgiving. Brødrene kaldte produktionsselskabet ”Black Monday” til ære for den frokost, hvor de følte sig trætte af bureaukratiet og opblussen i underholdningsindustrien; de besluttede at "gøre deres egen ting."
Ved frokosten lagde Greg sin bror Colin og de to medforfattere til filmen, Cordes og O'Donnell, på ideen om at skyde noget i hans hus for 50K. De begyndte at udvikle konceptet til filmen og skrev manuskriptet, så det passede til det sted, de havde mod at skrive et manuskript og derefter finde passende placeringer - igen i reglen for Paranormal Activity.
De skød en teaser-trailer på Thanksgiving Day i Greg Strauses LA-højhus, der fungerede som lokationen for hovedparten af den endelige film. Stadig helt selvfinansierede begyndte de at casting i december ved hjælp af traileren og manuskriptet til at slå skuespillerne op. De snubbet i studiotrenden for blockbuster invasion film, de kastede etablerede, men mindre kendte skuespillere, herunder: Eric Balfour (24), Scottie Thompson (Trauma), David Zayas (Dexter), Donald Faison (Scrubs) og Brittany Daniel (The Game).
De fleste af skuespillerne blev simpelthen tilbudt delen efter en meget enkel casting-proces - faktisk blev David Zayas 'rolle skrevet med ham specifikt i tankerne. Donald Faison fortæller imidlertid en sjov historie om at komme ind og give en komisk læsning til de mindre end begejstrede Strause Brothers, hvorefter han skulle vende tilbage til at læse igen, som en actionhelt, før han blev tilbudt rollen. Faison siger også, at han i det væsentlige spiller Greg og Colin Strause. Han er "Terry" et "special effects geni, og alle arbejder for mig (Faison), og i og med at jeg spiller Greg og Colin Strause, er jeg leder."
Alle, der arbejdede med filmen, fik ikke mere end unionsreguleringssatser i stedet for store initiallønninger; rollebesætningen og besætningen arbejdede på udsættelser, "point" og en andel i filmens endelige fortjeneste. Dette er en forholdsvis almindelig praksis for uafhængige film, hvor forskellen er, at hvis den indledende brummer om Skyline er en indikator, kan disse indsatser faktisk ende med at betale sig meget smukt.
Brorens tog manuskriptet og “takksigelsesshængeren” til Berlin Film Festival og var i stand til at sikre internationalt for-salg til filmen, hvilket hjalp dem med at fortsætte med at finansiere produktionen. På det tidspunkt var de i stand til at vise en del af filmens konklusion, der bragte dem til Relativity Media og til sidst Universal til distribution.
Filmen frigav sin første markedsføringseksplosion ved årets tegneserie, til stor succes og et stænk af kontrovers. Hydraulix gjorde effekterne for en anden Los Angeles-baseret fremmede invasion film, Sony Pictures Entertainment's Battle: Los Angeles. Da Sony fangede Skyline, som har en planlagt udgivelsesdato fire måneder før slaget: Los Angeles-frigivelse, følte de sig voldsomt vildledt af brorens.
Vi var i stand til at se, at Hydraulix fortsætter med at arbejde på Battle: Los Angeles, men brorens sagde, at de ikke lovligt var i stand til at sige noget mere end "de er meget forskellige film."
Skyline's grundlæggende forudsætning er, at:
Mærkelige lys stiger ned over byen Los Angeles og trækker folk udenfor som møl til en flamme, hvor en udenrigsstyrke truer med at sluge hele den menneskelige befolkning ud af Jorden.
Idéen kom fra en visuel idé, som brødrene havde, hvor udlændinge ville "lokke os ud af vores hjem, ud af vores tilflugtssteder med et smukt, pulserende lys"; ligesom de væsentligste "møll til en flamme." Når du ser på lyset, drages du til skibene på himlen og forlader alle bygninger på Jorden intakte og næsten alle mennesker bortført. Så det langvarige franchisespørgsmål bliver, hvad sker der med dem, der er tilbage?
Med hensyn til historien: filmen følger en gruppe venner, der vågner op fra en sen aften med at feste i Los Angeles for at finde sig selv med et "kassesæde til verdens ende."
Filmens forfattere fortæller os, at der ikke nødvendigvis er en altoverskuende politisk eller sociologisk meddelelse, der ligger i filmen. Det er simpelthen en spændende og spændende sci-fi / actionfilm, der er modsat et fantastisk visuelt landskab. Som brødrene siger, det er "en begivenhed", dette er organiske væsener, der fungerer som levende væsener gør - med andre ord, der sikrer deres egen overlevelse. Det handler om, hvordan mennesker håndterer "begivenheden." Hvis der er noget underliggende tema, der kan findes i historien, er det ifølge forfatter Joshua Cordes historien om en "tredive år gammel mand-dreng, der bemandet og bliver far - metaforisk."
Med en planlagt udgivelsesdato den 12. november er Skyline kommet i fuld cirkel fra det første koncept til den teaterpremiere på et kort år. Konceptet blev planlagt som en franchise, og der er allerede en opfølger i udvikling, som brødrene planlægger at skyde i foråret næste år. Deres ultimative mål er at skabe "live-action Pixar."
Følg mig på twitter @jrothc og Screen Rant @screenrant
