Hvad tegneserier kan lære af tegneseriefilm

Indholdsfortegnelse:

Hvad tegneserier kan lære af tegneseriefilm
Hvad tegneserier kan lære af tegneseriefilm

Video: Vilde dyr | Videoer for barn | Elefant, tiger, ulv, bjørn, næsehorn | Lære video for barn 2024, Juli

Video: Vilde dyr | Videoer for barn | Elefant, tiger, ulv, bjørn, næsehorn | Lære video for barn 2024, Juli
Anonim

I tilfælde af at du ikke har hørt, vil DC Comics relancere hele sin tegneserieopstilling i sommer, selvom det sidst gjorde det for fem år siden. Marvel Comics udbredte også det helt nye, helt forskellige Marvel Universe sidste år, der genstarter alle sine forskellige serier med splinternye # 1'er.

Begge (yderligere) genindlæg er resultatet af den fortsatte succes for underholdningsgiganternes respektive delte filmiske universer - ja, i tilfælde af DC er den forventede succes, da DC Extended Universe ikke vil være fuldt etableret før næste måneds Batman v Superman: Dawn of Justice rammer teatre. Efter at have tilbragt årtier fanget i en ghetto af deres egen produktion, begynder tegneserieudgiverne at få en forsmag på det elskede massemarked, der længe har undgået dem, og ved at have deres respektive tegneserieopstillinger afspejler de tællestangfilm, som publikum viser ude i træk for, har de en chance for at hente mindst et par af disse seere som nye læsere - eller i det mindste det er håbet.

Image

Men det viser sig, at filmene kan have meget mere at lære tegneserieindustrien end bare dybere mærkenavngenkendelse eller overfladisk ligner. Faktisk kan det meget vel være, at Marvel Cinematic Universe er den længe ventede frelser for sit trykte modstykke, hvilket hjælper med at levere det til det lovede land med kulturel allestedsnærværende. Her er hvad tegneserier kan lære af tegneseriefilm.

Generel tilgængelighed for publikum

Image

En af de største faktorer i MCU's fortsatte succes er dens tilgængelighed for publikum på alle striber; filmene tager de moderne essenser af de pågældende figurer, henviser til vigtige fortællinger eller æstetiske berøringsstener fra deres fem årtier af offentliggørelse og kaster derefter resten ud. Det er det bedste fra begge verdener for seerne, da de ikke er tvunget til at vade gennem massive bunker af rygsager (hvoraf mange siden er blevet genforbundet), men stadig drager fordel af deres eksistens.

Dette er faktisk ikke tabt på hverken Marvel eller DCs publikationskontorer. Faktisk er forsøg på at trænge nålen til løbende kontinuitet (som den komiske trofaste klam for) og et nyt udgangspunkt (for almindelige publikum) selve motivationen bag deres uendelige genstart. Fangsten her er, at disse lineære ombygninger har tendens til at gøre tingene endnu mere indviklede snarere end strømlinede; i tilfældet med DC's New 52, ​​der så sin langvarige serie fra 1930'erne miste deres nummerering for splinterny første udgaver i 2011, var alle figurer beregnet til at vende tilbage til yngre, griskere versioner af sig selv, som kun var kommet ind i deres forskellige superhelt karrierer et par år tidligere - undtagen DC ønskede at bevare visse aspekter af karakterenes tidligere kontinuiteter. På denne måde har Batman stadig sin første og tredje Robins "kandidat" til deres egen superheltidentitet, har sin anden Robin dør og har i øjeblikket en fjerde sidekick, alt inden for et enkelt årti.

Så er der den upraktiske kendsgerning, at uanset hvilken historie eller ”begivenhed” -serien der sparker i gang, er disse udgivelsesstunter altid kortvarige. De nye 52's forestående død senere i år er muligvis det nyeste eksempel, men et hvilket som helst antal karakterdødsfald, fra Superman til Captain America til den anden Robin, er mere end rigeligt bevis på egen hånd. Når vi kender til, at for eksempel det helt nye, helt forskellige Marvel-univers kan have en begrænset holdbarhed, må det være en afgift for enhver mulig læsers vilje til at købe ind (og det er bestemt et meget stort "køb", i betragtning af alle månedlige titler og miniserier, der omfatter sådanne narrative initiativer).

Støbt fortælling

Image

På trods af et par mindre tilfælde ( The Incredible Hulk , for eksempel blev frigivet på andenpladsen, men efterfølgende omskiftet længere nede i fortællingslinjen) udfoldes Marvel Cinematic Universe i realtid; når seerne går ind i The Avengers: Age of Ultron , er det virkelig tre år efter, at superheltholdet først var samlet for at gøre sin verdensbesparende ting. Og selvom, ja, Ant-Man muligvis har en flashback til 30 år tidligere, eller Agent Carter måske er sat 40 år før det, er disse indeholdt historielinjer, der tjener til at styrke det, der sker i dag. At have kun et begrænset antal film eller tv-serier udgivet om året skader bestemt ikke, men står i skarp kontrast til det store antal titler man er nødt til at forbruge for at følge sammen med Marvel og DC Comics 'line-wide narrativer.

Det kan virke som et mindre punkt, men det er faktisk en temmelig betydelig. Overvej, at publikum kan se tegn, der ældes ved siden af ​​dem, eller at når en ny franchise slukker fra hovedhandlingen - Guardians of the Galaxy , ser vi på dig - det føles organisk og relatabelt, ikke en obligatorisk markedsføringsramme til næste store "begivenhed." Når det kombineres med manglen på retconning (ja, med den eneste forekomst af kortfilmen Agent Carter , der erstattes af dens tv-show-efterfølger) og med MCU's seneste debut - er vi nu kun otte år ind i hele historiefortællingens indsats - det er stadig overraskende let for nye fans at hente historien og følge med.

Selvfølgelig er det lidt for sent for tegneserier at forenkle deres egen historie, men der kan være en lektion der skal læres fremover.