En ubemærket plade er noget af en sjældenhed i regissørverdenen, med film som Quentin Tarantinos Jackie Brown, Tim Burtons Dark Shadows og for nylig Steven Spielbergs BFG, der beviser, at selv handelsmestre kan have en mindre end perfekt dag på kontoret. Spørgsmålet er, hvor mange ufuldkomne dage kan en stor filmregissør have og stadig håbe på at blive betragtet som de bedste? Tilsyneladende mere end et par.
De følgende instruktører har alle opnået storhed på et tidspunkt i deres karriere og holdes alle i høj grad, enten af deres egen dedikerede fanbase eller af det bredere filmsamfund. Den anden ting, disse direktører har til fælles, er, at de alle har formået at bevare denne status som topdirektør til trods for at have hjulpet flere flops.
Om dette er et vidnesbyrd om deres evner eller en fejlagtig repræsentation af dem er et spørgsmål om mening, men en ting er helt sikkert - disse fyre kender deres vej rundt i en kontorbombe. Fra blockbuster-specialister til B-film-entusiaster, her er 15 store instruktører med flest flopper.
14 Wachowskis
De søskende, der bragte os en af de mest indflydelsesrige sci-fi-flickers nogensinde har haft en hård tid på det fra sent, med en række store budgetter, der forfejler deres omdømme i balance, selvom de i en bestemt alder vil huske massiv indflydelse, som Wachowskierne havde på Hollywood ved århundredeskiftet. Ikke kun gendannede The Matrix en meget tiltrængt troværdighed til science fiction-genren, da det nye årtusinde nærmet sig, det ændrede den måde, filmskabere nærmet sig actionsekvenser for evigt ved at introducere John Woo-stilen med bulletballet til den vestlige verden.
Mens deres to Matrix- efterfølgere viste sig at være rentable på billetkontoret, var kritikerne stort set delt over dem, begge underlagt blandede anmeldelser. Der var lidt ubeslutsomhed, når det gjaldt deres næste tre træk, dog hverken blandt kritikere eller seere. 2008's hovedpine, der fremkaldte rod Speed Racer, returnerede mindre end $ 94 millioner på et budget på $ 120 millioner, 2012 misfire Cloud Atlas formåede at trække mere end det anslåede budget på $ 102 millioner tilbage, men mistede stadig titusinder af millioner i marketingomkostninger. Det var det samme med 2015's Jupiter Ascending, som havde et stort budget på $ 176 millioner, men kun forvaltede $ 183 millioner i verdensomspændende indtægter.
13 Robert Rodriguez
Robert Rodriguez brast videre til scenen i 1992 med sin kritisk og kommercielt succesrige debut El Mariachi, den første film i hans såkaldte "Mexico Trilogy" og stadig en af hans bedste film til dato. Han skar sine mainstream-koteletter med den rentable Spy Kids- franchise, men siden da er hans plade blevet ramt og misset. Han sprang på 3D-vognen i 2005 med de stærkt forkert beregnede The Adventures of Shark Boy og Lava Girl og pumpede over 50 millioner dollars ind i et projekt, der ikke engang var visuelt imponerende nok til at kompensere for sin mangel på et sammenhængende plot.
Frigivelsen af Sin City samme år betød, at Rodriguez blev fritaget for de mange filmiske synder begået af Shark Boy og Lava Girl, skønt hans næste projekt var et tilfælde af meget stil og lidt stof. Hans joint venture med Quentin Tarantino Grindhouse har måske tilfredsstillet nogle kløer i B-film, men det knækkede næppe $ 25 millioner mærket fra et budget på $ 67 millioner. Han havde en vis succes på dette område med 2010's Machete, der firdoblet sit budget på 10, 5 millioner dollars, men hans næste tre ventures ( Spy Kids: All The Time in the World, Machete Kills og Sin City: A Dame To Kill For) tabte alle penge.
12 John Carpenter
John Carpenter blev kendt som en af de mest indflydelsesrige filmskabere i 1970'erne og 80'erne. Han blev samlet i samme kategori som Spielberg, Lucas og Zemeckis af dem, der kunne se tilbage på hans arbejde og erkende dets værdi. Carpenter fik kaldenavnet "Horror Master" efter succesen med 1978's Halloween, 1982's Thing, og 1983 Stephen King-tilpasning Christine, skønt de fleste af hans film på dette tidlige stadium var både kritiske og kommercielle fiaskoer.
Mens mange af disse tidlige bomber blev betragtet som kultklassikere blandt fans af fans ( Big Trouble in Little China skraber ikke engang halvdelen af sit $ 25 millioner budget, men i dag har en 82 procent rating på Rotten Tomatoes), er den samme ting ikke ' Det vil sandsynligvis ske med nogen af Carpenters senere bestræbelser. Mesteren syntes at miste sit touch i 90'erne, med Memoirs of an Invisible Man (1992), In the Mouth of Madness (1995), Village of the Damned (1995) og Vampires (1998), der alle faldt fladt ved kassen kontor. Det blev endnu værre med 2001's Ghost of Mars, som kun formåede at skabe et verdensomspændende beløb på $ 14 millioner på et budget på $ 28 millioner.
11 Spike Lee
Oscar-nominerede Spike Lee har undersøgt en række forskellige politiske spørgsmål i løbet af sin karriere til dags dato, fra raceforhold til kriminalitet og fattigdom. Han annoncerede sig selv som en spændende instruktør med en unik stemme tilbage i 1986 med She's Gotta Have It og er fortsat med at blive kendt som en af storhederne, selvom Georgia-indfødte hver nu og da savner sit mål helt. For enhver succes, som Lee har haft på billetkontoret, er der en flopp, der matcher det, hvad enten det er kommercielt, kritisk eller begge dele.
I 1996 blev Lee for eksempel rost for sin Million Man March-fortælling Get on the Bus, men samme år stod han bag box office-floppen Girl 6, en film på 12 millioner dollars, der tjente mindre end $ 5 millioner . Han har formået at bevare sit omdømme ved rutinemæssigt at vende tilbage til sine rødder, skønt et par højbudget-flopper i de senere år ( Miracle i St. Anna og Oldboy mistede henholdsvis $ 35 millioner og $ 25 millioner) har ført mange til at spørge, om Spike Lee simpelthen er en stor instruktør af indiefilm og intet mere.
10 Ridley Scott
Den britiske instruktør Ridley Scott blev betragtet som et af Storbritanniens mest lovende talenter i årene, efter at han først brød ud på scenen som et udenjordisk gennem et brysthulrum i 1979, hvor han blandede mesterlige elementer af sci-fi og rædsel i sin anden spilleudflugt Alien. I årtierne siden har Scott leveret nogle af de mest mindeværdige blockbusters i Hollywoods historie, skønt engelskmandens rekord langt fra er knirkende ren. GI Jane (1997), Matchstick Men (2003) og A Good Year (2006) er alle skuffede økonomisk, og omfanget af tabene, som Scott's film har lidt, er steget eksponentielt i årenes løb.
2010's Robin Hood havde et svimlende budget på $ 200 millioner og udgav kun 105 millioner $ indenlandske, og 2014's Exodus: Gods and Kings havde et budget på $ 140 millioner og vendte tilbage kun $ 65 millioner på det amerikanske billetkontor. Mens begge film var mere succesrige på internationale markeder, repræsenterede de stadig store økonomiske tab med omkostningerne ved deres høje profil marketingkampagner taget i betragtning, selvom der er et argument for, at Fox og Universal fra det 20. århundrede er lige så ansvarlige som instruktøren for at bruge flere penge end nødvendigt i løbet af produktionen.
Som et af de grundlæggende medlemmer af New Hollywood-bevægelsen er Brian De Palma altid blevet respekteret i filmkredse. De Palma blev et varmt navn i Tinseltown efter frigivelsen af hans Stephen King-tilpasning Carrie, instruktørens første smag af box office-succes og et showpiece for hans potentiale som direktør med stort budget. Siden da har han vendt frem og tilbage mellem mainstream og uafhængige projekter, altid gjort lige nok for at bevare sit ry som en mesterlig instruktør af et bestemt mærke thriller.
De fleste tilskriver De Palmas levetid det faktum, at nogle af hans finere film (især Scarface ) er blevet fuldstændigt indgroet i popkulturen, skønt hans arbejdsfrekvens også skal tages i betragtning. Med 40 instruerende kreditter til hans navn har De Palma altid holdt sig optaget, selvom enhver, der råder over, at mange film altid ender med et par flopper blandt dem. I De Palmas tilfælde er der mere end et par få.
Snake Eyes (1998), Mission to Mars (2000), Femme Fatale (2002), The Black Dahlia (2006), Redacted (2007) og senest Passion (2012) har ikke alle nået økonomiske mål. Hans største boksekatastrofe af alle var imidlertid 1990'erne The Bonfire of the Vanities, et komediedrama, der kostede 47 millioner dollars at skabe og kun bragte i alt 15 millioner dollars hjem.
9 Wes Craven
Ligesom John Carpenter er Wes Craven en af en håndfuld instruktører, der på et tidspunkt var blevet omtalt som Master of Horror, selvom en mere præcis beskrivelse måske ville være Master of Slashers. Den sene horrorveteran gav os en af genrens mest ikoniske skærer i Freddie Kruger, da han droppede kultklassikeren A Nightmare On Elm Street i 1984, og han øgede vores wariness af køkkenknive ti gange i slutningen af 90'erne og de tidlige 00'ere med de meget profitabel Scream- franchise. Men blandt nogle virkelig gode film er der imidlertid en række ofte overset skuffelser.
Året før Scream blev overraskelsesboksens succes i 1996, afværgede Craven spørgsmål om den dårlige præstation af Vampire In Brooklyn (1995), som kæmpede for at få det anslåede budget på $ 20 millioner tilbage. Øjenbrynene blev også hævet ved kvitteringerne for Cravens eneste form for drama; Music of the Heart (1999), varulv-horror-komedie Cursed (2005) og den overnaturlige 3D-køler My Soul To Take (2010), som mistede mere end $ 20 millioner mellem dem. Når man ser tilbage på sin karriere som helhed, er der ingen tvivl om Cravens indflydelse på genren. Selvom han unægtelig var en stor instruktør, havde han bestemt nogle fejl.
8 Oliver Stone
Oliver Stone var en styrke, der skulle regnes med i slutningen af 1980'erne, og vandt to Oscar-priser for bedste instruktør for sit arbejde på Platoon og Født den 4. juli, de første to film i hans Vietnam-krigstrilogi. Den tredje film, 1993's Heaven and Earth , afsluttede ikke et hat-trick af Oscars for instruktøren, som han måske håbede, og modtog anmeldelser, der i bedste fald blev blandet og bombet i kassekontoret. Det sluttede sin løb med at have brutto sammen knap 6 millioner dollars på et budget på 33 millioner dollar.
Derfra har Stone udviklet et ry som en stor, men ikke nødvendigvis rentabel instruktør. Mens han har vist, at han er i stand til at få et solidt investeringsafkast med film som 2006's World Trade Center, lyser disse tal i sammenligning med tab, der blev lagt på film som 2004 mega-floppet Alexander, hvilket næsten fik den irske stjerne Colin Farrell til at holde op med at handle. Mens hans politiske biopiske JFK gik godt ned hos både publikum og kritikere, bombede W. og Nixon begge, hvor sidstnævnte tilbød en skuffende $ 13, 5 millioner på et budget på $ 44 millioner.
7 Michael Mann
Michael Mann har aldrig været en særlig moderigtig instruktør på trods af at have hjulpet klassikere som The Last of the Mohicans, Heat og The Insider. Disse film var de eneste tre, som Mann arbejdede med i 1990'erne, uden tvivl hans mest succesrige årti som instruktør for kritikere. Mann bekræftede sin position som direktør på blockbuster-niveau i 2004 med Sikkerhedsstillelse , som tjente et beløb i området 215 millioner dollars.
Mann befalede budgetter i området 100 millioner dollars i hele 00'erne, selvom afkastene ikke altid var så høje, som de var ved den lejlighed. Han begyndte tiåret med Ali 's 2001 , men boksebiopikken administrerede kun 87 millioner dollars på det verdensomspændende billedkontor, og 2006's Vice Vice- genstart, der blev tildelt et alt for generøst budget på $ 135 millioner, bragte kun 63, 5 millioner dollars hjem. Mann's mest indlysende flop til dato kom temmelig for nylig i form af misbrug af cyberkriminalitet Blackhat, betragtet som en af de største bomber i 2015 efter at have trukket mindre end $ 20 millioner over hele verden fra et budget på $ 70 millioner.
6 Terry Gilliam
Terry Gilliam er en usædvanlig sag - en instruktør, der af mange betragtes som en af storerne, men som sjældent har været rentabel uden for sin tid som en del af Monty Python. Hans tidligste forretningssucces var 1975 Monty Python og den hellige gral, selvom dette blev co-instrueret med Terry Jones. Mens han fortsatte med at tjene kritiske plauditter som en solo-akt i 1980'erne med fremtidige kultklassikere Time Bandits, Brasilien og The Adventures of Baron Munchausen, tjente kun den første nogen penge, hvor de sidstnævnte to tabte titusinder af millioner imellem dem.
Nogle høje profilerede flopper er blevet styret af Gilliam i årene siden, mest mindeværdigt hans tilpasning fra 2005 af The Brothers Grimm eventyr, som koster $ 88 millioner til at tjene, men afsluttede sit nordamerikanske løb med kun $ 38 millioner til at vise til det. Selv de film, han er bedst kendt for, var økonomiske nedlukninger, med de tolv aber fra 1995, der næppe gjorde en fortjeneste og 1998's frygt og afsky i Las Vegas, der udgjorde lidt over halvdelen af sit budget.
Disse tab bleges i sammenligning med nogle af hans mere obskure flopper, f.eks. Hans fantasy-sci-fi fra 2013 The Zero Theorem (som indsamlede $ 219.438 fra et budget på 8, 5 mio. $) Eller hans fantasy-horror Tideland fra 2005 (som bragte en ekstraordinært dårlig $ 61.238 $ fra et budget på $ 19, 5 millioner).
5 Sam Raimi
Sam Raimi er kendt for den afslappede filmfan som den fyr, der gjorde Evil Dead og instruerede Toby Maguire Spider-Man- film, skønt den indfødte i Michigan faktisk har instrueret i alt 16 spillefilm. Måske er grunden til, at han ikke rigtig anerkendes for meget andet, at ingen af hans andre projekter har opnået kultstatus for hans Evil Dead- film eller kommer tæt på hans Spider-Man-trilogi med hensyn til mainstream-succes, med mange af dem faktisk mister store summer.
90'erne startede godt nok for Raimi, der efter ikke at have erhvervet rettighederne til både Skyggen og Batman skabte sin egen superhelt i Darkman (1990) , hans første ægte Hollywood-film. Både denne og hans næste film (1992's Army of Darkness ) fordoblede deres budgetter på billetkontoret, skønt The Quick and the Dead (1995), A Simple Plan (1998) og For Love of the Game (1999) alle tabte, sidstnævnte bombede hårdt med i alt $ 35 millioner fra et budget på $ 80 millioner.
Raimis næste projekt er et, som han har forfulgt i flere år, en film, der er baseret på The Next 100 Years: A Forecast of The 21st Century af den politiske filosof og geopolitiske spådommer George Friedman. Filmen, der går under navnet World War 3, er Raimis chance for at minde alle om, at han fortjener store penge opbakning, efter at Oz The Great and Powerful ikke lykkedes at få mest muligt ud af det enorme budget.
4 Guillermo Del Toro
Da 2015s kraftigt tilsluttede Crimson Peak bombede hårdt på kassekontoret, begyndte en samtale om Guillermo Del Toros opfattede storhed. Den gotiske romantik tjente kun 31 millioner dollars fra det nordamerikanske marked på trods af et sundt produktionsbudget på 55 millioner dollars. Som det var tilfældet med hans tidligere udrejse Pacific Rim, blev skaden mindsket af kvitteringer fra udenlandske markeder, hvor den mexicanske direktør traditionelt har været meget mere populær end han er i USA.
Begge hans Hellboy- film, selvom de blev kritikerroste, undlod at inddrive deres budgetter inden for landet, ligesom hans sci-fi horror fra 1997 , som hver kom tæt på at bryde selv, men faldt ved det sidste hinder. Selv filmen, der betragtes som Del Toros eneste sande Hollywood-forretningssucces, har spørgsmålstegn over den, idet 73 millioner dollars af Blade II ' s verdensomspændende overtagelse af $ 155 millioner kommer fra udlandet. Sjovt nok er instruktørens eneste ubestridte succes på det amerikanske marked hans spanske sprogfantasi Pan's Labyrinth, der tog et relativt lille budget på $ 19 millioner og gjorde det til $ 38 millioner.
3 Tarsem Singh
En anden instruktør, der gentagne gange har været afhængig af de internationale markeder for at opnå en fortjeneste, er Tarsem, der lavede et navn for sig selv i en verden af tv-reklamer, før han flyttede til spillefilm. Mens hans debut The Cell (2000) næsten fordoblede sit budget med 61 millioner dollars i amerikanske kvitteringer, blev det hamret af kritikere for at stole på stil over stof, og tvang Tarsem til at tage en radikalt anden tilgang til sin næste film. Denne tilgang skabte en af de mest diskuterede bomber i filmhistorien.
For at få total kontrol over hans opfølgning, The Fall, besluttede Tarsem at finansiere og filme det hele selv ved hjælp af de penge, han havde samlet i sit kommercielle arbejde. Hans velstrukturerede kærlighedsarbejde tjente godt $ 2, 5 millioner, da den blev frigivet i 2008, og vurderet ud fra det faktum, at Singh hævder, at han kan tjene mere på en dag med at skyde annoncer, end hans far ville tjene på 30 år som flyingeniør i Indien, Faldet koster meget mere end $ 2, 5 millioner til at tjene.
Hans held i Hollywood har ikke været meget bedre. Mens 2011's Immortals opnåede smalle gevinster i Nordamerika (i alt 83 millioner dollars fra et budget på 75 millioner dollars), gjorde 2012's Mirror Mirror og 2015's Self / Less begge tab indenlandske, hvor sidstnævnte kun bare klagede tilbage nok til at dække udgifter fra verdensomspændende postkontor.
2 M. Night Shyamalan
En række højprofilerede flopper har kastet M. Night Shyamalans omdømme i tvivl i de senere år, hvor en engang spændende og respekteret filmskaber blev genstand for latterliggørelse i visse kredse. Efter at have dybt i komedien i det meste af 1990'erne, besluttede Shyamalan at bevæge sig i en anden retning, da århundredeskiftet nærmet sig og satte penne på papiret om, hvad der i sidste ende ville blive box office sensation The Sixth Sense. Bruce Willis bly-overnaturlige thriller tjente en forbløffende 673 millioner dollars tilbage i 1999, idet han startede en række succesrige film for den indisk-amerikanske.
Unbreakable (2000) , Signs (2002) og The Village (2004) tjente alle over $ 250 millioner hver på det verdensomspændende billetkontor, hvilket gjorde Shyamalan til en af de største møder i Hollywood på det tidspunkt, selvom instruktøren så ud til at nå toppen midtpunkt i tiåret. Hans næste film, The Lady in the Water i 2006, var en chokflop, og returnerede kun $ 3 millioner mere end produktionsbudgettet på $ 70 millioner og modtog en hamring af kritikerne.
Kritisk og kommerciel skuffelse begyndte at blive et løbende tema for Shyamalan, med The Happening (2008) , The Last Airbender (2010) og After Earth (2013), der alle bombede indenlandske. Fortsat negativ reaktion tvang instruktøren til at gå tilbage til det, han plejede at gøre så godt, hvilket gjorde The Visit (2015) for $ 5 millioner og så det bringe hjem lige under $ 100 millioner.
