15 ting, du ikke vidste om Batman: Mask Of the Phantasm

Indholdsfortegnelse:

15 ting, du ikke vidste om Batman: Mask Of the Phantasm
15 ting, du ikke vidste om Batman: Mask Of the Phantasm

Video: Calling All Cars: Disappearing Scar / Cinder Dick / The Man Who Lost His Face 2024, Kan

Video: Calling All Cars: Disappearing Scar / Cinder Dick / The Man Who Lost His Face 2024, Kan
Anonim

Glem Tim Burtons eventyr i sort lejr. Frakald Christopher Nolans farveløse realisme. Ignorer Zack Snyder's Miller-fetish. Mask of the Phantasm er den bedste Batman- film af dem alle. Fra studiemedling til et kort produktionsvindue havde denne film alt imod. Da den endelig blev frigivet, bombede den episk på kassekontoret, men den fandt senere nyt liv takket være hjemmevideoen og internettet.

Handlingen lyder enkelt nok: Ved at kombinere en original historie og en nutidig historie handler Batman med en ny fjende, ligesom en gammel kærlighed går tilbage i sit liv. Der er blod, tragedie og jokeren. Komponenterne er alle der, men det er den måde, de præsenteres på, der gør dette til en atypisk superheltfilm.

Image

Når du går tilbage og ser Phantasm igen, forstår du, hvor stor forfatterne var med at tilpasse og ændre Batman-kontinuitet, hvor klassiske film påvirkede det, og hvor meget det har påvirket de moderne superheltfilm i dag. Uanset om du allerede er fan af eller har aldrig hørt om det, har vi samlet nogle interessante fakta og den glemte historie om en af ​​Dark Knights største historier.

Her er 15 ting, du ikke vidste om Batman: Mask Of The Phantasm.

15 Det refereres til i Arkham Origins

Image

Riktignok ikke et af de bedre Arkham-spil, centrerer Origins omkring en ung Bruce Wayne med en dårlig klipning, der bekæmper kriminalitet i løbet af julen. Uden for Copperhead og Black Mask's disco hallikdragt er der egentlig ikke så meget, der foregår i titlen, og det får dig til at ønske, at spillets historie blev udviklet ud fra de referencer, det gør.

Kort efter, at Bane angriber Batcave, får vi øje på vraget. I nærheden af ​​computeren ved de ødelagte skærme er der to bogstaver på gulvet skrevet af Andrea Beaumont, Bruces tidligere kærlighed og eventuelle fjende, Fantomet. Brevene er korte, hvor Andrea konstaterer, at hun er i Europa på sporet af sin far - dreng, vi håber helt sikkert, at Jokeren ikke dræbte ham - og forudsagde tragedien, der er i horisonten.

Det er sjældent, at nogen form for Phantasm-henvisning foretages i DCAU eller i et af de andre Batman-medier. Hvorvidt dette var en indikation af et plottepunkt, der skulle hentes senere, eller om det simpelthen var beregnet til at være en sjov reference for ørnøyde-fan, er aldrig blevet bekræftet.

14 Der er opfølgninger

Image

Der har været tre opfølgere til Mask of the Phantasm. Den første - og den eneste kanonindgang - er Shadow of the Phantasm, skrevet af den originale films medforfatter Paul Dini. (Sjov kendsgerning: denne historie vandt en Eisner.) Andrea Beaumont, der optræder efter filmens begivenheder, vender tilbage til Gotham for at finde ud af, hvem der står bag dusøren, der blev lagt på Bruce Waynes hoved. Der griner latter, depression uddybes, konsekvenser undersøges, og Bruce og Andrea lever stadig ikke lykkeligt nogensinde.

Et par år senere skrev den nuværende Spider-Man skurk skribent skurk Dan Slott endnu en opfølgning der så Andrea vende tilbage for at jage den sorte maske. Annulleringen af ​​den animerede Batman & Robin Adventures-serie førte dog til, at historien aldrig blev afsluttet. Det blev til sidst afsløret, at Røde Hood, der havde skabt problemer for Batman, ville blive afmasket som Andrea Beaumonts afdøde mor Victoria, hvilket førte til store spørgsmål som: er det hele Beaumont-familien, der er skruet op? Eller er det noget i Gothams vand? Kan det være begge dele?

Den sidste efterfølger, Mark of the Phantasm, finder sted i Batman Beyond-æraen. Forbindelsen til fantasien er skohøj, og den meget ventede genforening mellem Bruce og Andrea finder sted uden for skærmen.

Bedst at bare holde skyggen.

13 Den anden Batman Beyond Connection

Image

I den kontroversielle Justice League Unlimited-afsnit “Epilogue”, som er bundet af den sene store Dwayne McDuffie, får vi en hemmeligholdelses-historie til Terry McGinnis. I episoden afsløres han for at være Bruce Waynes biologiske søn, lavet af Amanda Waller og Cadmus for at vokse op til at erstatte sin kære gamle far som Batman. Da en af ​​Dark Knight's vigtigste ingredienser er tragedie, planlagde Waller at have Terrys forældre dræbt foran ham for at spejle den tragedie, Bruce engang havde lidt igennem. Hun hyrede Andrea Beaumont til at gøre det - i de mellemliggende år blev hun en hitman, der holder sig i tråd med Dini's tegneserie - men Andrea er ikke i stand til at trække i triggeren i sidste øjeblik.

Andrea og Waller krangler om det senere, men vi hører aldrig, hvad der er sagt. Fra det, vi får, kan vi udlede, at selv om tragedie er en nødvendig ingrediens, er det for en grim ting at besøge den hos den uskyldige og bruge mord til at skabe en ny Batman beskadiger arven, de forsøgte at fortsætte.

For Andrea er dette også et dejligt indløsningsstykke. Da hun besluttede ikke at dræbe Terrys forældre, var hun - i det mindste midlertidigt - i stand til at bryde cyklussen for mord og hævn, der ikke kun skabte Batman, men også fantasien.

12 Fantomet er baseret på en mindre kendt Batman-skurk

Image

Batman: The Animated Series var meget kendt for sin evne til at remixe, løfte eller endda skabe karakterer. Harley Quinn og Renee Montoya var karakterer oprettet til showet, der viste sig at være populære nok til at blive tilpasset tegneserierne. Serien hentede Mr. Freeze fra en cookie cutter is-tema skurk og gør ham til en tragisk figur, som viste sig at være populær nok til at tegneserierne kunne tilpasse den til deres egen kontinuitet. Det samme gælder skurken kendt som reaperen, der blev ændret til at blive fantasien.

For dem af jer, der aldrig har hørt om Batman: År to; det er en tegneserie, hvor Batman forelsker sig i, hvem en kvinde, der mener, at hendes far er Reaperen, en ljødderisk galning. Meget af årets to plot er kannibaliseret til Mask of the Phantasm, men givet større dybde og mening. Andrea Beaumont er en fuldt realiseret karakter med sin egen bue, hun har en dybere forbindelse til Bruce, og hun er en total badass. Rachel Caspian, hendes år to ækvivalenter, er en plot enhed. Hvis hun bliver tvunget til at sige noget positivt om hende, ville det være, at hendes efternavn minder os om Phish-sangen "Prince Caspian."

En anden sjove kendsgerning: Reaperen dukkede op i New 52 for en kort komo, idet han kiggede mere på linje med fantasien.

11 Det har en Annie Award-rekord indtil i dag

Image

I næsten 50 år har Annie Awards været Oscar for animation. Ligesom Oscars er Annies tilbageholdende, når det gælder rosende genrefilm som superhelteventyr. Selvom de har hædret Fleischer-brødrene for at skabe Betty Boop og Popeye, såvel som rotoskopeteknikken, blev nævnelsen af ​​deres Superman-serie fra 40'erne glanset helt over.

Så det var en temmelig stor aftale, da Mask of the Phantasm blev nomineret til en Bedst Animated Feature Annie Award tilbage i 1994. Det lykkedes ikke at bringe guldet hjem, da det blev toppet det år af The Lion King (hey, når du er slået, bliver du slå). Når det er sagt, har den den tvivlsomme ære, treogtyve år senere, for at være den eneste animerede tegneseriefunktion, der er nomineret til showets toppris.

Fantasi er imidlertid ikke den eneste superheltfilm, der får kærlighed hos Annies. Pixars The Incredibles formåede faktisk at hakke en W for vores helte i strømpebukser, da den tog toppræmien hjem ti år senere ved Annie Awards 2004.

10 Studiet ønskede ikke, at slutningen blev ødelagt

Image

Oftere ikke, indholdet af Batman: The Animated Series blev hovedsageligt skrevet til voksne men markedsført til børn (ah, de gode gamle dage). For Mask of the Phantasm blev moratoriet for blod, sex og død for det meste ophævet (det var virkelig fremragende dage), så forfatterne skubbede alt til grænsen. Ingen af ​​DC's animerede film ville overgå sit niveau af vold og voksent indhold i årtier, indtil de nyere poster fra Under the Red Hood, The Dark Knight Returns og The Killing Joke tog tingene til det næste niveau. Men blod og tarme ville ikke være nok. Mysteriet måtte narre publikum.

Stacy Keach blev hyret til at spille Carl Beaumont og Phantasms stemme (med små elektroniske ændringer). I filmen og på legetøjet blev han-pronomenet altid brugt. Mens ledetrådene om Andrea at være fantasien i filmen er lige så subtile som en hammer, for børn, er denne åbenbaring ting fra Keyser Soze-niveau.

Efter alle de måneder, der omhyggeligt havde sørget for, at der ikke ville være nogen lækager, belønte Warner Bros. deres medarbejdere ved at frigive spoilerne alligevel.

9

Men så ødelagde det for os alligevel

Image

I sidste ende ville Warner Bros. bare sælge nogle legetøj. På det tidspunkt var actionfigurer med aftagelige masker meget populære. Så legetøjsfordeler Kenner producerede en række Batman-figurer med aftagelige masker - og hvilken bedre måde at reklamere for dette end ved faktisk at vise legetøjet med masken slukket? Så der var fantasien på hylderne, der promoterede hendes karate-chop-handling, sans maske.

Det eneste problem var, at Mask of the Phantasm ikke ville blive frigivet i uger (og i nogle tilfælde måneder), så millioner af børn havde spoilere til en film, som de sandsynligvis ikke vidste om endnu, hver gang de gik ind i en legetøjsbutik. Men det flyttede produkt, og det er det, der alligevel betyder noget.

Selvfølgelig, hvis du var en af ​​de heldige børn for fattige eller for langt fra en legetøjsbutik, ville du ikke engang have hørt om dette, før du var ældre. Du får sandsynligvis et spark ud af denne factoid, fordi du måtte se filmen i et næsten tomt teater som barn og blive helt overrasket. Derefter igen, at se en film, hvor kærligheden til hovedpersonens liv forråder ham, efterlader dig med tillidsspørgsmål, der følger dig gennem alle dine forhold, og at se Bruce og Andrea ende elendige, isolerede og alene fordrejede dine ideer om hvordan resten af dit liv vil vise sig. Men i det mindste narret det twist virkelig dig den gang. Ja. Det værd.

8 Den deler et plothul med Batman Returns

Image

I 1992 frigav Warner Bros. Tim Burtons Batman Returns. Mens den flerårigt misforståede film er genstand for unødvendig spott i nogle kredse, kan alle være enige om dette ene forholdsvis indlysende plothul, der forringer filmen helt. Tidligt i filmen er Batman indrammet af Penguin og Catwoman for mord. I slutningen tændes flagermus-signalet, og han skal besvare opkaldet - kun han har aldrig ryddet sit navn. Ingen fandt nogensinde bevis for, at Batman var uskyldig. Selvfølgelig antages det, at det på en eller anden måde blev taget sig af off-screen, men alligevel står du med dovenskab i stedet for et plothul. Reaktionen på tilsynet var høj nok til, at de ikke ville begå den samme fejl igen, ikke?

I 1993 frigav Warner Bros. Batman: Mask of the Phantasm. Tidligt i filmen er Batman indrammet af Fantomet for mord. I slutningen af ​​filmen antændes flagermus-signalet og … forbandet!

7 Warner Bros. Meddling Hurt the Movie

Image

Da Batman: The Animated Series blev en utrolig sensation tilsyneladende natten over, ønskede Warner Bros. at mælke Bat for alt, hvad han var værd. De bestilte en funktion-længde direkte til video-film, der ville blive frigivet mellem årstiderne for at holde børnenes interesse. Først i sidste øjeblik, efter at have set, hvordan forfatterteamet og det animerende team hævede deres allerede upåklagelige spil, besluttede de at frigive filmen i teatre. Men kun en begrænset frigivelse, der åbner juledag, og med næsten ingen reklame eller salgsfremmende hjælp. Mask of the Phantasm bombet på billetkontoret, og på en eller anden måde blev Warner Bros. overrasket over dette.

Mask of the Phantasm fandt stor kommerciel succes med tilbagevirkende kraft takket være hjemmevideo og enstemmige positive anmeldelser, og det er siden blevet en ubestridelig kultklassiker, der altid er så tæt på at være mainstream. Warner Bros. har aldrig udgivet endnu en af ​​deres animerede film i teatre, undtagen for de nylige "begivenhedsvisninger" af The Dark Knight Returns og The Killing Joke.

6 Det begyndte en tendens i tegneseriefilm

Image

En superhelt overvejer at gå på pension for at være sammen med sin kæreste og leve et normalt liv. Lyder du velkendt? Variationer af tropen er blevet brugt i næsten alle Spider-Man-film, Nolan Batman-efterfølgerne, begge Hulk-film, Iron Man-efterfølgerne og blev danset rundt i Age of Ultron. Det er en kedelig plotlinie, fordi vi ved, især når det drejer sig om Batman, han aldrig går på pension. Han stopper aldrig. Han er for besat.

Nå, Mask of the Phantasm er tålmodig nul. Bruce møder Andrea lige inden han bliver Batman. De bliver forelsket forelsket, og Bruce overvejer sin mission. Som han udtrykte det, regnede han aldrig med at være lykkelig. Selvfølgelig fungerer tingene ikke på grund af pøblen (hader du ikke det, når det sker?), Og så begyndte Dark Knight. År senere viser Andrea sig op, og de gendanner deres romantik. Bruce spekulerer derefter på, om han skal fortsætte med at være Batman, eller prøve at føre et lykkeligt liv med sin ene ægte kærlighed.

Dette ender naturligvis med en dyster Caped Crusader hængende omkring nogle gargoyles.

5 Den originale filmidee blev en TAS-afsnit

Image

Oprindeligt skulle den elskede TAS-afsnit “The Trial” være den film, der var i længden. Alan Burnett havde dog ideen om en spredt kærlighedshistorie / Citizen Kane-konceptidee, han ønskede at udforske, hvilket blev Mask of the Phantasm. Begrebet "The Trial" blev betragtet som for brainy, og det krævede Batman at være bevægelig for en god del af fortællingen. Derefter blev det besluttet, at deres Phantasm-idé havde en filmomfang, mens “The Trial” kunne pariseres til en episode.

Ironisk nok følte både forfattere og fans, at "The Trial" ville have fungeret bedre som en to-parter, og på det tidspunkt var det ikke så langt fra Phantasm's faktiske runtime. Mens manuskriptet blev klippet, kan du se en bestemt kant, hvis du ser på episoden, der ville have været perfekt til en film. De onde fyre er grimme end sædvanligt; Mad Hatter ondskabsfulde "Jeg ville have dræbt hende først!" samarbejder med dybe psykologiske udforskninger af Batman og hans skurke og spørgsmål om kriminalitetens cykliske karakter. Hvis manuskriptet havde fået mere plads til at trække vejret - hvis det måske skiftede pladser med den animerede film, Batman: Sub Zero, der alligevel føltes mere episodisk - kunne vi have haft vores kage og spiste den også.

4 Dick Graysons fravær forklaret

Image

For at holde fortællingen strømlinet ved at fokusere på de vigtige spillere af Batman, Jokeren og Fantasien, udskrev forfatterne Robin fra manuset. Dette blev ikke kun gjort for fortællingens skyld, men også på grund af Batmans historiske dybt personlige karakter. Da produktionen af ​​Phantasm og dens frigivelse var så langt fra hinanden såvel som den isolerede karakter af manuskriptet - som ikke indeholdt nogen henvisninger til andre episoder eller karakterer - var det aldrig klart, hvornår historien i filmen faktisk finder sted. I tegneserietilpasningen afsløres det, at Dick er væk på college, når historien henter sig, hvilket teknisk placerer Phantasm foran en sæson, der endnu ikke havde haft premiere.

I betragtning af senere henvisninger (og mangel på dem) er det sandsynligt, at Dick Grayson hørte om Batman, der blev indrammet. Han havde sandsynligvis endda hørt om fantasien, men aldrig om Andrea. Det spiller ikke kun den personlige og private karakter af, hvad der skete, men også for det lukkede paranoide syn på verden, som Bruce Wayne ofte har. Han vil kun fortælle dig, hvad du har brug for at vide, og han vil aldrig fortælle dig, hvor menneskelig han faktisk er.

3 Filmen blev inspireret af Citizen Kane

Image

Batman: The Animated Series havde altid sin film noir og art deco-indflydelse på ærmet, og Mask of the Phantasm er klart påvirket af Citizen Kane. Begge film fortælles gennem flashback, der belyser omdannelsen af ​​komplicerede figurer, når deres liv begynder i kamp, ​​finder et vist mål for balance, kun for at tingene bliver uholdbare inden udgangen. Deres beslutninger mørkere deres liv og driver en fast kilde mellem dem, som det havde for Charles Kane og hans mange hustruer.

For Kane fører tabene ham til at blive en ø af en mand, et mysterium, en transformation, der spejler Bruces, der går fra at tale blidt til Alfred til at bruge sin grusomme Batman-stemme, selv når de er alene. Alfred er forskrækket "Min Gud!" at se Bruce i kostume for første gang er ikke en reaktion på masken, men en endelig bekræftelse af, at den lille dreng, han forsøgte at redde, er tabt for evigt.

I Andreas tilfælde er det endnu tungere. Hun er den sande Charles Kane i historien. Fra den ydmyge, lykkelige begyndelse beskadigede det onde på hende så hårdt, at hun krydsede den linje, som Batman aldrig ville. Bruce overlades derefter til at undre sig over, hvor magtfuldt mørket er, at det kan tage munter Andrea og gøre hende til en produktiv morder.

(Dette er en PG-børnefilm!)

2 Fantomet kaldes faktisk aldrig fantasien

Image

Det er rigtigt, Phantasmen blev aldrig kaldt Phantasmen i filmen. Det var først Paul Dini's Shadow of the Phantasm, som karakterens moniker blev brugt. Hvad angår filmen, gør manglen på et navn imidlertid Fantomet mere effektiv. Symbolsk set er det en spøgelsesfuldt dystre reaperfigur, der er immun mod kugler og drevet af had. Det behøver ikke et gimmicky navn for at skræmme det levende helvede ud af dig. Skønt vi ved slutningen af ​​filmen kender dens navn: Andrea Beaumont.

Vi får aldrig noget svar på, hvordan Andrea modtog sin træning eller hvordan hun udviklede uniformen. Taget som en ren metafor, er fantomet, hvem hun er, og hvordan hun ser på sig selv. Hun er dødens engel. Intet fysisk kan stoppe hende, fordi hun opretholdes af sin mission, af hendes behov for hævn, og alligevel er hun næsten som et spøgelse. I sandhed har hun været død på indersiden i et stykke tid; figuren, som vi ser som fantasien, er hvordan hendes sjæle ser ud nu.

I det mindste kan den næste post ikke være mere deprimerende

.