Samlet repræsenterer Chronicles of Narnia- romanerne af CS Lewis en af de mest elskede fantasihistorier i al børnelitteratur. Over 100 millioner udgaver af bøgerne i Narnia- serien er solgt siden den blev lanceret i 1950.
I betragtning af denne enorme popularitet var det kun et spørgsmål om tid, før serien blev tilpasset til storskærmen, efter at der var monteret utallige vellykkede tv-, radio- og sceneproduktioner. Alligevel var det først i 2005, at en filmfranchise blev realiseret med ankomsten af Løven, heksen og garderoben .
Filmen modtog generelt positive anmeldelser og var den tredje højeste bruttofilmfilm i året, som gav Walden Media tilliden til grønlys-opfølgere baseret på de resterende seks bøger.
Det er her ting begyndte at gå lidt parformet for Narnia- franchisen. Opfølgningsrejse Prins Caspian - skønt i vid udstrækning godt modtaget af kritikere - underpresterede på billetkontoret og tjente væsentligt mindre end sin forgænger.
Alle involverede svor, at de havde lært værdifulde erfaringer fra Prince Caspians underunderlige modtagelse og lovede, at den næste film, The Voyage of the Dawn Treader , ville vende tingene rundt. Det gjorde det ikke - faktisk, The Voyage of the Dawn Treader tjente endnu mindre penge og mødtes med et lunkent svar fra kritikere.
Walden Media tilladte efterfølgende serierettighederne 'at udløbe, og franchisen så ud til at være foretaget. Heldigvis rykkede Mark Gordon Company ind for at redde dagen, og et nyt indlæg, The Silver Chair , er planlagt til at begynde at optage senere på året.
For at videregive tiden mellem nu og filmens premiere er her 20 skøre detaljer bag Making Of The Chronicles Of Narnia-film.
20 En skuespiller spillede Aslan under filmoptagelsen
Den magiske talende løve Aslan blev bragt til live i filmene The Chronicles of Narnia ved hjælp af banebrydende CGI. Det er ikke som filmskaberne virkelig havde noget valg: de kunne næppe have ansat tjenesterne til en faktisk junglekat!
Skuespillerne blev oprindeligt tvunget til at engagere sig i en livløs byste af Aslans hoved, da de optog scener med ham.
Da det var tid for kameraerne at rulle på Prins Caspian , indså instruktør Andrew Adamson hurtigt, at dette ikke ville fungere, i betragtning af hvor involveret Aslan's interaktion med Georgie Henleys Lucy ville blive - så stuntmanden Shane Rangi trådte ind for at donere Aslan's manke på sæt.
19 Den hvide heks så næsten helt anderledes ud
Hvis du er bekendt med illustrationerne i Løven, heksen og garderoben - eller har gode minder fra bogens BBC-tilpasning - ved du, at den hvide heks har mørkt hår. Oprindeligt havde instruktør Andrew Adamson til hensigt at storskærmsversionen af denne frosne skønhed skulle følge efter, så en sort paryk var en del af skuespiller Tilda Swintons kostume, og alle var glade.
Derefter besøgte proteses make-up vejleder Howard Bergers børn set, og foreslog, at den hvide heks ville se bedre ud med blondt hår i stedet. Berger tog deres feedback ombord, og besluttede i sidste ende, at han var enig med dem, hvor han senere mærkede Swintons ubrugte ravnhårslåse som ”for gotisk”.
18 Georgie Henleys reaktion på Tumnus og Narnia var ægte
Du kan ansætte de bedste skuespillere i verden, men undertiden slår intet virkningen af et ægte menneskeligt svar. Dette var grunden bag instruktør Andrew Adamsons beslutning om ikke at afsløre noget af det narniske visual til barneskuespillerinde Georgie Henley, før hun filmede sine scener i Løven, heksen og garderoben .
Det betalte sig også: Når Henleys Lucy først kommer ind i Narnia, virker hendes forbløffede reaktion på dets sneklædte landskab - for ikke at nævne fawn Mr. Tumnus - ægte, fordi det er det!
Ifølge en bag kulisserne featurette pakket med filmens hjemmefrigivelse blev Skandar Keynes også holdt i mørket, hvilket resulterede i en lignende ægte respons, når Edmund først møder den magiske verden.
17 Magikerens nevø genstart
Vi har allerede nævnt, at efter Voyage of the Dawn Treader hverken var den kritiske eller kommercielle succes, som Walden Media håbede på, var franchisen hårdt. Faktisk syntes producenterne desperate efter at vende tingene rundt - til sidst forberedte de sig på at genstarte serien med en tilpasning af The Magician's Nephew .
Dette ville have betydet springe over de næste to bøger i serien - Sølvstolen og Hesten og hans dreng.
Dette kunne have forårsaget et oprør blandt mere ivrige fans.
Når det er sagt, i betragtning af at tryllekunstnerens nevø tjener som en oprindelseshistorie for Narnia - som kronologisk er det det første kapitel i serien - det er det logiske springbræt for en franchise-do-over.
16 Brian Cox var oprindeligt Aslan's Voice
Liam Neeson har spillet flere mentorfigurer gennem hele sin karriere, især Jedi Master Qui-Gon Jinn i Star Wars og Batmans lærer Ra's al Ghul i Dark Knight- trilogien. Beslutningen om at afgive Oscar-nominerede som Aslans stemme i filmfranchisen Chronicles of Narnia var virkelig en intet brainer.
Når det er sagt, var Neeson ikke filmskabernes første valg - denne ære går til en anden fremtrædende teaterperson, Brian Cox.
Cox kom faktisk ind i indspilningsboden.
Efter at have hørt den skotske skuespillers vokal fra CGI Aslans mund blev det imidlertid klart for instruktør Andrew Adamson, at delen var blevet vildledt.
15 Indstillingen blev næsten flyttet til Amerika
Før Walden Media erhvervede licensrettighederne til The Chronicles of Narnia , blev franchisen under udvikling i Paramount Pictures. Det ser ud til, at studiet ikke var nøjagtigt interesseret i trofærdighed til kildematerialet, da ledere i Paramount tilsyneladende var fast ved, at seriens virkelige verdensbogscener skulle flyttes fra Storbritannien fra 1940'erne til dagens Amerika!
Douglas Gresham - stedsøn til seriens forfatter CS Lewis og den ansvarlige for hans ejendom - modsatte sig disse ændringer og argumenterede for en mere direkte oversættelse af sin stedfars arbejde. Gresham var derfor overlykkelig, da Paramount's planer faldt igennem, og han var begejstret for sin støtte til den indkommende direktør Andrew Adamsons mere trofaste vision for franchisen.
14 3.000 skuespillere læst for Peter Pevensie's del
At finde en talentfuld børneskuespiller er hårdt, men at finde fire? Nu har det virkelig fået dit arbejde udskåret til dig - som filmskaberne fandt ud af under casting til The Lion, Witch og Garderobeskabet . Søgningen efter at finde kunstnere, der var i stand til at skildre, fører Peter, Susan, Edmund og Lucy Pevensie var virkelig udtømmende med bogstaveligt talt tusinder af unge skuespillere, der læste for delene.
Alvorligt: 3.000 kandidater kastede deres hat i ringen for Peter's del alene!
Ikke alle roller var dog så svære at udfylde. Regissør Andrew Adamson havde kun én skuespillerinde i tankerne for den hvide heks, Tilda Swinton, der underskrev - afværge endnu en global casting-opfordring.
13 Skandar Keynes (Edmund) Afslut fungerende efter Narnia-filmene
For mange mennesker ville det at være skuespil - for ikke at sige optræde i en blockbuster-franchise, som publikum nyder godt af, være en drømmekarriere. For Skandar Keynes, der hidtil har spillet Edmund Pevensie i alle The Chronicles of Narnia- filmene, er skuespil et erhverv, som han ser ud til at være vokset op.
Keynes har vendt ryggen mod Hollywood.
Han tilmeldte sig Cambridge University kort efter frigivelsen af Voyage of the Dawn Treader , hvor han studerer arabisk og farsi plus Mellemøstlig historie.
På alle måder glæder den engangsnarnianske hersker over sin nye kald, så forvent ikke et comeback på storskærm snart!
12 Narnia er designet til at være anderledes end mellemjord
New Zealand's special effects house Weta Workshop vil sandsynligvis altid være bedst kendt for sit Oscar-vindende værk på Peter Jacksons Ringenes Lord- trilogien. Som du kan forestille dig, var dette faktisk en stor bekymring for Weta-grundlæggeren Richard Taylor, da Workshop blev bragt ombord for at føre tilsyn med fabrikationen af den tilsyneladende lignende verden af Narnia.
Ifølge Taylor undgik han og hans team bevidst at gentage deres design til Middle-earth, når de forsøgte at visualisere skabninger, våben og miljøer i CS Lewis 'fantasierigdom.
Som Taylor selv påpeger, er de to fiktive realiteter faktisk meget forskellige, hvilket ville have gjort noget mere end en forbipasserende lighed mellem dem upassende.
11 De fik ikke lov til at bruge ægte rensdyr
New Zealand er hjemsted for mange vidunderlige oprindelige dyr, men nordamerikanske rensdyr er ikke blandt dem. Derfor planlagde filmskaberne bag The Lion, the Witch og Garderobeskabet at sende i 12 rensdyr for at fastgøre den hvide hekses slæde. Problemet var, at Ministeriet for Landbrug og Skovbrug nægtede at give tilladelse, da rådyrene udgør en risiko for New Zealands vilde dyr.
Animatronisk rensdyr blev taget i brug, som er udstyret med stationære skud på slæden.
I en smart smule design kunne det hvide skind på faux-rensdyret skiftes ud til brunt, hvilket også lader de samme rekvisitter fordobles for dem, der ejes af fars jul.
10 yderligere handlingsscener blev opfundet for prins Caspian
Da instruktør Andrew Adamson satte sig ned for at begynde at arbejde med Prince Caspian , opdagede han, at det ville være vanskeligere at tilpasse sig end The Lion, the Witch and the Garderobe . Den største udfordring, som Adamson identificerede, var efterfølgerens mere bevidste tempo, med lidt handling i forkant til dets relativt lave nøglekamp.
Adamsons løsning var dobbelt. Først uddybede han omfanget af Prince Caspians klimaksæt, så det mindst var lig med den episke konflikt, der lukker The Lion, Witch og Garderobeskabet. Vigtigere er, at han også udtænkte nye actionscener til filmen, med Caspians dristige flugt føjet til åben procedure på passende spændende måde.
9 Ingen af Dawn Treader's scener blev filmet til søs
Spørg enhver filmskaber, der nogensinde har optaget et filmsæt til søs, og deres råd til enhver, der følger i deres fodspor, vil være ”ikke”. Det var tilfældet, da instruktør Michael Apted henvendte sig til medforfattere Gore Verbinski og Peter Weir for at få råd til at håndtere Voyage of the Dawn Treader 's nautisk-baserede scener. Verbinski og Weir anbefalede, at Apted ikke engang film på vand.
Efter at have hørt deres råd, havde Apted det titulære skib bygget på en massiv gimbal, der var i stand til at simulere bevægelsen af bølger og rotere 360 grader for at sikre konsekvent belysning.
Naturligvis blev en vandtank brugt i tilfælde, hvor karakterer befinder sig over bord.
Båden selv sejlede dog aldrig i den!
8 forskellige løb fik karakteristiske kampformer
Verden af Narnia er befolket med en bred vifte af fantastiske racer, der omfatter alt fra talende dyr til menneske / dyr-hybrider (tænk på minotaurer, centaurer og fawns). Måske uundgåeligt kommer disse forskellige grupper ikke altid sammen - som illustreret af de utallige inter-art-skrammer, der bryder ud gennem bøgerne og deres filmatiske kolleger.
Da det var tid til at skildre Narnias forskellige borgere i krig, gik filmskaberne til den ekstra indsats for at udvikle unikke kampstilarter for hvert løb.
Dette blev især udtalt i Prince Caspian, jo bedre er det at skelne mellem de forskellige stridende under det klimatiske nærkamps kaos.
7 CS Lewis 'ejendom modsatte sig ændringer i daggry-traktorens rejse
Generelt set var CS Lewis - som administreres af hans stedsøn, Douglas Gresham - støttende for den tilgang, som filmskaberne tog, til at tilpasse The Chronicles of Narnia . Dette blev hjulpet af det faktum, at de to første film klippede meget tæt på den fortælling, der oprindeligt blev lagt ud i Lewis 'romaner, hvilket ikke lader meget klage over.
Men så kom produktionen i gang på den anden efterfølger i franchisen, The Voyage of the Dawn Treader , og dette hjertelige forhold blev anstrengt. Hvorfor? Nå, den indkommende instruktør Michael Apted foreslog nogle ret betydelige ændringer i historien - som at inkorporere elementer fra den fjerde bog, The Silver Chair - som irriterede Gresham, selvom Apted til sidst vandt ham.
6 Prins Caspians skala var med vilje større end den forrige film
Vi har allerede nævnt, at instruktør Andrew Adamson udvidede det sidste slag i Prince Caspian , hvilket gjorde det betydeligt mere episk end hvad der blev beskrevet i CS Lewis 'roman. Det var ikke kun den originale bog, som Adamson forsøgte at overgå - han opmuntrede også besætningen til at gøre ethvert aspekt af efterfølgeren større end hvad der allerede var set i den forrige film.
Selvom Adamson var stolt over, hvordan Løven, heksen og garderoben viste sig, troede han ikke desto mindre, at der var plads til at skrue op skalaen til efterfølgeren.
Til det formål sikrede han sig, at prins Caspian pralede større sæt, mere detaljerede kostumer og væsener og hårdere actionscener end dens forgænger.
5 Guillermo Del Toro blev kontaktet til at dirigere løven, heksen og klædeskabet
Den berømte instruktør Guillermo del Toro har haft frygtelig held, når det kommer til at instruere film baseret på elskede fantasyromaner. I 2010 blev Oscar-vinderen tvunget til at frigøre instruktørstolen på The Hobbit- film, og flere år tidligere måtte han gå videre med at kalde skuddene på Løven, heksen og garderoben på grund af planlægning af konflikter.
Alligevel er det ikke alle dårlige nyheder.
Projektet del Toro var allerede forpligtet til, da kameraer var ved at rulle på den første Narnia-film var Pan's Labyrinth.
Før udgivelsen af The Shape of Water var det den bedst anmeldte film på hans CV!
4 Børneskuespillernes aldre dikterede rækkefølgen af filmene
Chronicles of Narnia bog kronologi kan helt sikkert være forvirrende. Den sjette bog er faktisk sat før den første, og den femte bog finder sted før den anden, tredje, fjerde og syvende!
Uanset, efter at have sparket filmfranchisen med The Lion, Witch og Garderobeskabet , valgte producenterne at fortsætte med at følge den rigtige verdensbestilling af efterfølgerne.
De producerede og udgav filmene i samme rækkefølge som bøgerne blev udgivet.
Årsagen til dette var enkel: den unge rollebesætning ville være blevet for gammel til at fremstille deres figurer, hvis Narnias faktiske kronologiske tidslinje var blevet overholdt!
3 Ben Barnes droppede ud af en national teaterproduktion for at spille Prince Caspian
Tinget med skæbnen er, at du aldrig ved, hvornår det kommer til at banke - selvom det sjældent er på det mest praktiske tidspunkt. Bare spørg Ben Barnes, som var med i en National Theatre-produktion af The History Boys i London, da han modtog nyheden om, at han var blevet rollebesat som prins Caspian.
Barnes plagede over, om han skulle kæmpe mod spillet.
At arbejde på Nationaltheatret var hans barndomsdrøm - men i sidste ende var lokkemyndigheden i Hollywood for stærk til at ignorere. Tror dog ikke, at den unge skuespilleres pludselige afgang generede nogen, dog - hans underordnede ventede i vingerne på at erstatte ham.
2 Formidling af "vidunderen" ved at komme ind i Narnia via klædeskabet var en kamp
Et af de mest magiske øjeblikke, når man læser The Lion, Witch and the Garderobe, når Lucy Pevensie først pendler til Narnia via portalen i et ellers umarkeligt skab. Som det viser sig, var det ikke at gå i parken at oversætte den samme forundring til den store skærm.
Dette skyldtes de logistiske forhindringer, der var involveret i at fange overgangen fra den virkelige verden til Narnia i et kontinuerligt skud - selv med sæt til begge miljøer bygget på hver side af klædeskabet!
Direktør Andrew Adamson måtte i sidste ende ty til at skære rundt på selve crossoveret, noget han stadig er utilfreds med i dag.
