Længe før Hallmark og Lifetime, og nu, Netflix havde hjørnet markedet med kunsten at den juleromantiske komedie, mærk det godt på storskærmsfilm som 2006's The Holiday gik langt mod at give ivrige seere overalt deres festlige fest til ferierance. Med en rollebesætning af store navne, herunder Kate Winslet, Cameron Diaz, Jude Law, Jack Black og det gamle Hollywood-ikon Eli Wallach, er The Holiday blevet en af tidens hædret klassikere, selvom debatten om filmen faktisk er nogen god raser stadig tolv år efter udgivelsen.
Ferien følger to samlede fremmede, Amanda Woods (Diaz) og Iris Simpkins (Winslet). Mens den ene har base i Los Angeles, er den anden bosat på det engelske landskab. Utilfredse med deres nuværende karriere og deres (romantiske) anliggender i deres romantiske liv deltager de to kvinder i en boligudveksling med hinanden i feriesæsonen - kun for selvfølgelig at finde kærlighed på den anden side af dam, hvor de mindst forventede noget af den slags. Det er en sød film fra start til slut, der aldrig tager sig selv for alvorligt - og det er helt det, der får det til at fungere.
Med så mange lagrede Hollywood-navne i rollebesætningen, og med at filmen bliver hjulpet af ligeledes store navn Nancy Meyers, er der bare så tilfældet en uendelig trøf af morsomme historier om alt det, der foregik bag kulisserne.
Her er de 20 vilde detaljer bag Making The Holiday.
20 Dustin Hoffman var aldrig meningen at have en komo
Det er et øjeblik i filmen, der altid er en god kilde til en hurtig chuckle, selvom den skiller sig ud som en øm tommel. Når Miles og Iris er i en videobutik og underholder sig med lydsporene til klassiske film, henter Miles en kopi af The Graduate og begynder at synge Simon og Garfunkels “Mrs. Robinson”. Hvem skulle dukke op og høre dem, når Iris griner af sine fornemmelser over hele butikken? Hvorfor ingen anden end stjernen i The Graduate selv, Dustin Hoffman.
Dette øjeblik var faktisk overhovedet aldrig meningen at være en del af filmen. Ifølge kommentarsporet på filmens DVD var Hoffman blot i området, da denne scene blev optaget, og da han er tæt på forfatter og instruktør Nancy Meyers, accepterede han at filme et lille como til filmen.
19 Iris og Amanda blev skrevet med Winslet og Diaz i tankerne
Nogle gange kan det virkelig føles som om en del var beregnet til at møde en bestemt skuespiller eller skuespilleres styrhus af talenter. Iris er den mere følelsesmæssigt drevne af duoen af kvindelige leder, med blomstrende taler og masser af effusive tårer. Amanda er mere tilbagetrukket, mere selvdækkende og mere humoristisk generelt. Kate Winslet er perfekt rollebesat som Iris, og ingen ville have været bedre til rollen som Amanda end Cameron Diaz.
Det viser sig, at disse to var nøjagtigt, som Nancy Meyers havde i tankerne, da hun lavede manuset: ”Jeg ville have Kate og Cameron under skriveprocessen. Du ved, jeg tror, at en manuskriptforfatter ville lyve for dig, hvis de sagde: 'Jeg tænker ikke på nogen, når jeg skriver.' Jeg kan ikke forestille mig det. ”
18 Kate Winslet improviserede Iris 'dans
Amanda får de fleste af filmens komiske øjeblikke, når det kommer til kvindedrevet komedie. Meget af dette skyldes sandsynligvis Cameron Diaz's beviste styrke som en komisk skuespillerinde, især da hun var den, som Nancy Meyers havde i tankerne, mens hun skabte karakteren. Iris går dog lejlighedsvis ind på noget af det sjove sjovt - dog måske uden at Meyers selv havde tænkt sig, at det skulle være sådan.
Når Iris først ankommer til Los Angeles, er hun helt oversvømmet af, hvor forskellige ting der er kontra livet i det maleriske Surrey, England. Men når hun løber rundt i Amandas hjem og indtager seværdighederne og lydene, bliver hendes tilstand hurtigt til eufori - hvilket inkluderer et bedårende øjeblik med dans, der helt blev improviseret af Winslet selv.
17 Winslet og Rufus Sewell har noget akavet virkelighedshistorie
I disse dage ser det ud til, at det bliver mere og mere almindeligt, at kostarer parrer sig romantisk bag kulisserne - eller i det mindste føles det virkelig sådan, i betragtning af udbredelsen af tabloider og dækning på sociale medier. Alligevel har skuespillere dateret skuespillere lige siden filmens kunstform begyndte. Ifølge rygter havde to af The Holiday's stjerner en romantisk historie længe før filmen blev frigivet.
Rapporter citeret af Cosmopolitan og The Telegraph antyder, at Kate Winslet og Rufus Sewell - ellers kendt som skuespillerne bag filmens ubesvarede romantik, Iris og Jasper - engang var romantisk involveret i en kort periode i 1990'erne. Selvom vi aldrig ved med sikkerhed, giver det bestemt forholdet mellem deres figurer et helt nyt spændingsniveau.
16 Iris 'hytte blev bygget af produktion på to uger
En af de store takeaways fra at se The Holiday for seerne er ofte det overvældende ønske om at piske sig væk for at bo i en lille malerisk England-landsby, på et sted som Rosehill Cottage, som er den samlede polære modsætning til dybest set hvor som helst i denne dag og alder. af internet og kommercialiseret drevet kultur. Så dette næste faktum kan være temmelig svært for fans overalt at høre: Iris 'drømmehus eksisterede aldrig til at begynde med.
Alle scener inde i Rosehill Cottage blev filmet på et sæt. Husets smukke ydre blev bygget af produktionsbesætningen på mindre end to uger, hvoraf det meste af tiden blev brugt på det detaljerede miljø og planteliv, der kan ses i Iris have og nærliggende områder.
15 Lindsay Lohan filmet en komo til fordel for Nancy Meyers
Da Amanda får sin karriere til at producere prangende trailere til action- og romantikfilm, er det sjovt, at filmen tager sig tid til at vise os et par glimt af hendes arbejde. En af disse sådanne trailere har et par prominente ansigter - Lindsay Lohan og James Franco. Det er et underligt øjeblik i filmen, selv efter alle disse år, at se så prominente Hollywood-navne i et så relativt ubetydeligt aspekt af filmen. Men som det viser sig, stammede Lohans involvering af en meget personlig grund.
Nancy Meyers instruerede The Parent Trap-remake i 1990'erne, som mere eller mindre lancerede Lohans karriere: ”Jeg kender Lindsay, fordi jeg instruerede The Parent Trap, og jeg fortalte hende, at hun skylder mig alt, så jeg fik hende til at gøre det. Jeg ringede til hende og sagde 'Du skal gøre dette for mig', men hun var sød over det, hun var helt der. ”
14 Jack Black blev valgt på grund af sin præstation i School of Rock
Det er et klæbepunkt for mange mennesker med denne film: i hvilken Hollywood-typiske verden ville en Kate Winslet forelske sig i en Jack Black? Tilsyneladende var det netop det punkt, Nancy Meyers havde til hensigt at gøre med sin casting. Efter at have set ham i School of Rock, og især hvor morsom og dygtig han var, når han interagerede med børn, vidste Meyers, at han var nøjagtigt den slags skuespiller, hun havde brug for til Miles.
Som Meyers forklarede: "Jeg er opmærksom på, at han ikke er Clark Gable, han er ikke høj mørk og smuk, men han er yndig, han er elskelig. Det er min måde at sige, at dette er den rigtige fyr, det er sådan de fleste fyre ser ud, hvis de "Jeg er heldig, han er så yndig, og hvorfor ikke? Alle har et hjerte og fortjener at blive forelsket, og han skal få en dejlig pige."
13 Et af Iris og Miles 'signaturmomenter havde inspiration fra det virkelige liv
Karakteren til Miles er en, der måske bedst defineres af den akavede humor, han til enhver tid viser. Et af de øjeblikke, der bedst viser sin tendens til at gøre en vittighed, selv på de mest akavede øjeblikke, kommer, når han utilsigtet støder på Iris på en særlig intim måde og bemærker, at han er ked af "græsset".
Det viser sig, at dette ikke var i manuskriptet til at begynde med, men var i stedet noget inspireret af et samspil mellem Black og Meyer. ”En dag på sættet stødte han på mig og sagde:” Åh, ked af at [brystet] græssede ”, og jeg lo bare så hårdt, fordi mænd støder på kvinder hele tiden sådan og handler som om de ikke gjorde det, men han sagde straks undskyld over [bryst] græsset, så jeg skrev det ind i den næste scene, han gjorde, ”sagde hun.
12 Meyers troede ikke, at Jude Law ville passe til rollen
Karaktererne i Ferien fungerer alle, for på trods af at filmen er en kliché-romantisk komedie på mange måder, er ingen af figurerne stereotype. Graham er endnu et klart eksempel på denne tendens. Selvom Jude Law havde tilbragt sin karriere indtil det tidspunkt i dramatiske, lokkende roller, er Graham en mangefacetteret karakter: Han forædler romantisk blymateriale, men han er også en enslig far med en nørdet side, en gård at have tendens til og mange flere følelser end nogen stereotype mandlige bly normalt ville vise.
På trods af at han ville have ham for rollen, var Meyers i tvivl om Laws evne til at passe til delen. ”Jeg var ikke umiddelbart sikker på, at han kom til at passe ind i genren og lave denne slags arbejde. Så mødte jeg ham, og vi gik gennem manuskriptet sammen, og han fik det bare. Du ved, han har bare ikke haft en chance for at gøre det før, ”sagde hun.
11 Sort improviserede mange af Miles s sjoveste øjeblikke
Det kan komme som en overraskelse i betragtning af hvor meget større end livet hans figurer normalt er, men ifølge Nancy Meyers er Jack Black enormt jordnær og fuldstændig engageret i de roller, han er valgt til at spille. "Folk har spurgt, om jeg skulle regere ham, men han er ikke sådan. Han er ikke større end livet. Han kender hans linjer, og han laver en karakter i vores film, der ikke gør skandaløse ting, " huskede hun. Dog tilsyneladende udelukkede hans engagement ikke potentialet for improvisation.
Miles er en karakter, der er defineret ved at gøre fjollede, udlandske ting på ganske vist varierende skalaer. Meget af den humor var oprindeligt i scriptet, til en vis grad, men det var Blacks fortolkning af visse retninger og diskussioner, der gjorde det muligt for ham at improvisere alternative ting på en meget sjovere måde.
10 Eli Wallachs gamle Hollywood-historier var tilsyneladende for underholdende
Det er ikke hver dag, at en sød liten romantisk komediefilm som The Holiday er heldig nok til at lande en storied Hollywood-legende som den sene store Eli Wallach. Som du kan forestille dig, var alle involverede i produktionen tilsyneladende alt for ivrige efter at lære om Old Hollywoods dage fra Wallach - og tilsyneladende var Wallach virkelig alt for ivrig efter at fortælle historierne.
Som Nancy Meyers huskede, var Wallach "så fuld af anekdoter, at vi nogle gange måtte sige: 'Eli, bare lad os få dette tag!' Men problemet er, at alle var så interesserede i ham og hvad han havde at sige. Der er så mange stillbilleder på denne film af Eli, der sad i en stol, og alle os omkring ham og lytter."
9 Black accepterede at tage rollen efter at have lært, at det var modsat Winslet
Nancy Meyers har måske følt, at Jack Black var den eneste passende mulighed for rollen som Miles fra ret tidligt i produktionen af filmen, men som skæbnen ville have det, var Black oprindeligt totalt forvirret af ideen om at optræde i en romantisk komedie - og slet ikke uden grund.
Da hun kiggede efter Black efter rollen, havde Meyers Black over til sit hjem til middag. ”Da jeg spurgte ham, om han nogensinde ville være i en film som denne, svarede han: 'Nancy, har du set mit arbejde?' Men jeg forsikrede ham om, at jeg havde, og fortalte ham, at jeg syntes, han var fantastisk, ”sagde hun. Imidlertid var det først, indtil Meyers fortalte Black, at han ville have hovedrollen overfor Winslet, at han var villig til at være åben for ideen.
8 Meget af sneen i filmen er reel, selvom produktionen hyret et sneselskab
Meget af det, der får Iris 'søvnige lille hyttehjem til at virke så idyllisk, som det gør, er det smukke, rolige, sneklædte maleriske landskab, der omgiver det. Da filmen var i produktion på lokation i England, huskede Meyers, blev de informeret af besætningen om, at "det faktisk aldrig snør her mere." Hun var helt utrulig over det og sagde, '' Virkelig? Men jeg så sne i Bridget Jones! ' Men de fortalte mig, at det bare var filmene."
Som et resultat af det klare behov for at lave nogle filmmagier bag kulisserne, hyrede filmens produktionshold "et firma til at fremstille sne, og derefter snød det måske tre gange i løbet af den første uge af optagelsen." Så ja, meget af den smukke sne, der fylder filmen, er virkelig den rigtige aftale.
7 Jude Law foretrak Grahams rolle som far frem for sin romantik
Det er en længe kendt stereotype om skuespillerverdenen: skuespillere vil aldrig nogensinde arbejde med børn, fordi de enten vil være for svære eller helt på scenen i deres respektive forestillinger. Men især for The Holiday og stjernen Jude Law, lyder det som om ingen af disse stereotyper holdes sandt. Selvom det ville være let at forvente, at Law skulle reflektere over filmen og hævde, at romantikken var højdepunktet for det hele for ham, hævdede han i stedet, at Grahams forhold til hans døtre, Olivia og Sophie, var højdepunktet.
Law kommenterede sin egen identitet som far ved at forklare sin præference for disse scener, men der er ingen måde at ignorere, hvor bedårende, hjerteopvarmende og direkte morsomme øjeblikke mellem den enlige far og hans to døtre er i filmen, hvilket skaber nogle af filmens bedste øjeblikke samlet.
6 Filmen får Cary Grants biografi forkert
Iris 'venskab med Amandas nabo, den yndig ældre Arthur, er uden tvivl en af filmens stærkeste fortællinger. De to snuskede med hinanden til en ganske morsom virkning, selv ved at røre ved nogle utroligt gripende ting undervejs. Imidlertid er det i et tidligt øjeblik, hvor de diskuterer Iris oprindelsessted - Surrey, England -, at filmen løber ud i en faktuel fejl, som mange seere fra England tog ud af.
Arthur fortæller Iris, at den legendariske skuespiller Cary Grant var fra Surrey, et faktum, som Iris er enig i. Grant var dog overhovedet ikke fra Surrey, men snarere fra Bristol. I en foruroligende anmeldelse af The Guardian bemærker langvarig filmkritiker Peter Bradshaw, "Unforgivable har Meyers manuskript nogen, der siger, at Cary Grant var fra Surrey. Min mistanke er, at Meyers ved godt, at Grant var fra upålende Bristol."
5 Diskussioner om en efterfølger er i gang
I disse dage kommer det til det punkt, hvor det er mere overraskende, når en film ikke får en efterfølger bestilt, end når en film gør det. Selvfølgelig, da The Holiday først blev frigivet i 2006, var efterfølgerne ikke nødvendigvis par til kurset for mest film. Selv til i dag kommer de fleste romantiske komedier ikke tilbage til en anden rate, selvom de er enormt succesrige.
Men selv alle disse år senere fortsætter diskussionerne om, hvorfor Holiday 2 ikke er sket. Nogle af filmens stjerner har udtrykt interesse for den, men intet afgørende er nogensinde blevet udtalt om, hvornår eller hvordan en efterfølger ville ske, eller hvilken slags historielinje endda ville være fornuftig, da meget af den originale film hjemlige bytte-charme helt klart ville gælder ikke her.
4 Cameron Diaz betragter filmen som hendes mest fysiske opgave
Du vil aldrig beskrive The Holiday som en actionfilm. Okay, fint, der er en trailer til en utroligt kornet actionfilm indlejret i filmen, som Amanda og hendes kolleger har sat sammen. Intet ved denne udsnit af romantisk komedie ville nogensinde blive beskrevet som actionfyldt eller højt tempo. Alligevel er Cameron Diaz alligevel kommet til at betragte denne film som hendes mest fysisk drevne performance.
Vi kan ikke nøjagtigt bebrejde hende der. Amanda har en masse action-tunge øjeblikke i filmen, uanset om det berusede sprænger hytten, mens hun skrig ud til "Mr. Brightside", eller løber og trækker over det engelske landskab i højhælede støvler, når hun først ankommer, og når hun beslutter at ophold i slutningen af filmen.
3 Winslet fandt det alt for let at forelske sig i sort
Uanset om du finder, at romantikken mellem Miles og Iris er nøjagtigt den mest troværdige del af The Holiday's plot, gik en masse omhu og omtanke i oprettelsen af det. Som vi allerede har vist, har Nancy Meyers måske været helt forpligtet til at spille rollerne fra starten, selvom co-star Jack Black var hans egen tvivl om det.
Imidlertid var en der helt fra begyndelsen helt engageret i rollen og forholdet, førende lady Kate Winslet, der indrømmede i et dobbelt interview med Cameron Diaz for Moviefone at "det ikke var vanskeligt at forelske sig i Jack Sort. Overhovedet."
2 Det meste af Iris og Miles eventyr i videoudlejningsbutikken er improviseret
Et af de mest vindende øjeblikke i filmen, der føles som en reel interaktion mellem venner, der svæver langs grænsen mellem venskab og noget mere, kommer, når Miles tager Iris til en lokal videobutik og genfælder hende med trivia med hensyn til berømte filmresultater. Miles er helt i sit element her, og inviterer Iris til at deltage i sin verden ved endnu en lejlighed - en, der er mere offentlig, og mere bedårende og pinlig alt på samme tid.
Ifølge Meyers blev denne scene manuskriptet, men Black besluttede at improvisere Miles sangmetode - ved hjælp af “doo doo” i stedet for bare at nynne som manuset antydede og introducere de akavede, men alligevel sjove tekster af “er du flov over dette spil Jeg er begyndt at spille? ” til melodien om Borte med vindens score.
