Dumbo er den seneste i en række live-action-omlægninger og tilpasninger af klassiske animerede egenskaber fra Disney, og Colin Farrell er et af hovedmedlemmerne i filmbesætningen. Tim Burton genforenes med Disney endnu en gang for at bringe Dumbos historie til live - i live-action - på storskærmen, skønt der er sket nogle ændringer undervejs.
I 2019's Dumbo er historien flyttet til lige efter WWI og ser Holt Farrier vende hjem fra krigen til hans to børn, Joe (Finley Hobbins) og Milly Farrier (Nico Parker), såvel som sit job som cirkusudøver. Han er dog kommet arret og delvist afskåret efter at have mistet en arm. Og alt dette går i hans interaktion med den flyvende elefant, Dumbo.
Screen Rant blev inviteret til Dumbos sæt i London langt tilbage i september 2017. På det tidspunkt var filmen omtrent halvvejs gennem hovedfotografering, selvom den stadig var mere end et år væk fra at slå teatre. Og Farrell havde ganske meget at sige til Screen Rant og andre forretninger i en rundbordssamtale om hans karakter, Holt, og arbejde med Burton for første gang.
Hvad er din reaktion, når de kommer til dig og siger, ”Tim Burton laver en Dumbo-film med live action”?
Farrell: Ærligt, "Vær venlig, kan jeg gøre det?" Virkelig. Fordi jeg lige har været sådan fan af Tims arbejde i længst tid. Jeg tror, Edward Scissorhands er sandsynligvis den første ting, jeg så. Det er sandsynligvis stadig en af mine yndlingsfilm. Så ja, bare ideen om noget så sød og fantastisk og næsten andet verdensomspændende, mens det er forankret i en genkendelig verden, som vi kan forholde os til under ledelse af ham, er en slags drøm. Der er ting, som jeg har læst gennem årene, som er noget fantastisk eller overnaturligt og har et slags eventyrelement til dem, og så nogle ting, som jeg læste, som aldrig blev lavet - især et script, der aldrig blev lavet, men det var smukt og havde elementer af skønhed og udyret til det, jeg har altid været på udkig efter noget af det. Dette var
.Jeg hilste virkelig, da jeg hørte, at han gjorde det, jeg var "Åh herregud, hvad en drømmekonkurrence at gøre." Det var før man læste manuskriptet. Så læste jeg manuskriptet, og det er så sød. Tim er virkelig god til at finde ud af balanceringshandlingen mellem at ære sødmen i den originale historie eller intentionen eller det allegoriske element i det, en baby, der flyver elefant, repræsenterer med følelsesmæssige bekymringer fra familier og venskaber og krigsskader uden at komme ind i det for meget.
Blev du overrasket, da du fik scriptet, og det var ikke så fantastisk, som du forventede?
Farrell: Jeg mener, du lægger en flyvende elefant derinde, og det kan ikke være andet end virkelig fantastisk. Når jeg siger fantastisk, behøver det ikke at være overnaturligt. Det kan være noget som, cirkuset, den verden, det eksisterer i, er en sådan en verden af drømme og magi og præstation og en livsstil, der repræsenterer den nomadiske eksistens af, hvad det ville have været at være i det rejsende cirkus. Jeg følte ikke, at det fantastiske element, som jeg forventede, overhovedet blev formindsket. Jeg kommer på arbejde hver dag, og jeg ser alt dette lort, det er fantastisk, virkelig. Det er det virkelig. I løbet af tyve år med at udføre dette job er det en af de største fornøjelser, jeg har haft at ankomme på sættet hver dag og se skønheden i håndværket. Nogle gange arbejder du på en film og siger, at det er et dramatisk stykke, og det er indstillet meget i den virkelige verden, med meget bekymringer fra den virkelige verden, der påvirker os alle på forskellige stadier i vores liv - sygdom, tab, kærlighed, frygt, hvad det måtte være. Og så går man undertiden på arbejde med ting, der bare er så fortryllende i, hvordan man ser fantasien fra nogle meget talentfulde, meget fantasifulde mennesker manifesteret i en fysisk forstand. Det er, hvad dette er. Du ser bare fantasien fra produktionsdesigneren, du ser fantasien fra [kostumedesigner] Colleen Atwood, du ser selvfølgelig fantasien til Tim ved hver tur. Det er ekstraordinært at være omkring.
Kan du tale lidt om at interagere med CGI-elementet? Naturligvis er filmen jordet …
Farrell: For at være ærlig med dig, er det alle praktiske sæt. De havde ikke tid til at få hænderne på en flyvende elefant, de kunne ikke se ud til at finde en af dem, så der er den gamle “kig på tennisbolden, når den flyver gennem teltet” -tingen. Hvilket er fint. Men jeg talte med nogen, de sagde, de var i sættet af
.Junglebogen? Nej, Lion King. Der er ingen menneskelige karakterer i Lion King. Favreaus instruktion, og han er så klog, han er så lys, jeg er sikker på, at filmen vil være ekstraordinær og se smuk ud, Junglebogen var forbløffende smuk. Men der er intet på sættet. Der er ingenting. Der er kamera, mand. Jeg ved ikke engang, om der er en kameraman. Og bare blå eller grøn eller hvad deres valg nu er. Dette ankommer vi på sættet, og som du kan se, er det hele praktisk bygget. Alt fra den store top til
du så ikke Cardington. Cardington, scenen er som intet jeg nogensinde har set. Jeg har været heldig nok i de sidste 20 år til at være omkring nogle ekstraordinære sæt. Ligesom Alexander, byggede de nogle fantastiske sæt i Pinewood. Men jeg har aldrig set noget lignende boulevard
.denne film skyder vi slet ikke udvendige ting, som jeg aldrig har gjort. Det hele er scene, men der er himmel, og der vil være solopgang og solnedgang. Fugle der flyver over skyerne. Jeg har det som om jeg eksisterer i en praktisk verden. Det beder mig ikke om at forestille mig for mange ting, der ikke er der, bortset fra den flyvende pachyderm.
Hvordan var arbejdet med Tim forskelligt fra det, du forventede?
Farrell: Helt ærligt forventede jeg ikke noget. Det lyder virkelig to, men du prøver ikke at forvente. Der har været tidspunkter, hvor jeg forventede, at ting skulle fungere, og de fungerede ikke, og du lærer med tiden, at forventning ikke rigtig er din allierede. Håb er din allierede. Han er bare virkelig vidunderlig at arbejde med. Han er dybt venlig. Han er så investeret, så følelsesmæssigt, intellektuelt åbenlyst og fysisk investeret i fremstillingen af filmen. At se ham på sættet, og hvor engageret han er, og hvor vanvid til tider hans energi kan være. Hvordan han bevæger sig. Det er bare en glæde. Og han er bare virkelig venlig mod alle. Enhver af besætningen ville hoppe gennem bøjler for ham, jeg ved bestemt, at jeg ville, og rollebesætningen ville. Men han har virkelig en lidenskab for det. Folk kan beskylde andre mennesker for at gøre ting for penge, eller hvis omfanget af deres arbejde bliver større, eller det lærred, som de fortæller deres historier på, bliver større, men jeg kan bare fortælle dig fra at være omkring Tim Burton, han kommer ikke på arbejde, medmindre han virkelig lidenskabelig. Uanset hvad lønsedlen siger, hvis han ikke rigtig brænder for noget og ikke tror, at han kan lave noget, der vil forbinde til et publikum, vil det have en form for følelsesmæssig reaktion inden for publikum, vil han ikke gøre det. Så det er dejligt at være omkring ham.
Som enhver af de utrolige instruktører, jeg har arbejdet med, er det noget mellem en lidenskab og en frustration for dem. Du kan se det niveau af pleje, du kan se det niveau af spænding. Jeg talte lige om Yorgos Lanthimos på TIFF i sidste uge, og jeg sagde sammen med Yorgos, at arbejdet næsten ødelægger ham. Jeg ved ikke, om han sover, mens han skyder. Til tider er han elendig, og du ved bare ikke, hvad der foregår. Men Tim, på lignende måde kan du bare fortælle ved, hvordan han er forbundet med processen med at fremstille det, han er overhovedet ikke isoleret fra rollebesætningen eller besætningen. Han er meget engageret i hvert enkelt element i hele processen. Han elsker det. Han elsker det dybt. Så man håber, at det svarer til en film, der får forbindelse med publikum. Men som jeg siger, bør forventningerne blive bedt om at forblive udenfor i kulden og vinden.
Har du lavet nogen specifik træning for karakteren?
Farrell: Meget lidt. Jeg har kørt heste gennem årene for forskellige film. Jeg er ikke en stor rytter på nogen måde af fantasien. Men jeg er okay. Jeg gjorde lidt mere om dette, fordi der kommer nogle ting i slutningen af filmen, nogle sekvenser
Jeg spiller en karakter, der var halvdelen af en dobbelt handling kaldet Stallion Stars. Det var mig og min kone, der gjorde forskellige roping-tricks og monterede tricks og afmonterede tricks. Min karakter, Holt, gik ud for at kæmpe i krigen og var væk i cirka fem år, og når han kommer tilbage, er de to børn, de havde sammen, åbenlyst fem år ældre, blevet opdraget af cirkuset, og hans kone har døde. Så han kommer tilbage som enlig far, der er dårligt rustet til at håndtere forældreskab. Jeg er ikke udstyret til at tackle de ændringer, der finder sted i cirkus og kunstnerbranchen
.han prøver bare at få fødderne under sig igen.
Du er ikke kun i en Tim Burton-film, du er i en Tim Burton-film med nogle ægte Tim Burton-stjerner, hvordan var det?
Farrell: Jeg ved ikke, mand, som jeg sagde, han er en drøm. Jeg ville gøre noget med ham. Noget med ham. Så meget, som jeg ønskede at arbejde sammen med ham, før jeg mødte ham, vil jeg gerne arbejde mere med ham en anden gang. Han er bare den bedste, virkelig. Bare billedet af ham som barn i hans Halloween-kostume - så du nogensinde det? Der er et billede online, hvis du ser op: "Tim Burton Halloween kostume." Der er et billede af ham, jeg ved ikke, hvilken alder han er, fordi han er skjult under denne ting, denne skabelse, som han og hans mor lavede. Han må være omkring 10, jeg antager, at det er i Burbank, hvor han blev opvokset, og det er en prototype for karakteren i Nightmare Before Christmas - Jack Skellington. Det er sådan et vidnesbyrd om, hvad der sker i barndommen og den frihed, din fantasi enten får eller bliver tvunget til at eksistere i, hvordan det manifesterer sig senere i livet. Det er så rørende det som barn
.det er en stor, lang ting, og det har ribbenene og hovedet og ideen om, at 20 eller 30 år senere forsøgte barnet stadig at finde ud af ting og skabe en historie, der gik ud i verden og påvirkede så mange mennesker. Men alligevel, ja, Danny DeVito? Jeg har elsket Danny hele mit liv. Romancing the Stone and the Jewel of the Nile and Taxi. Så Michael Keaton fra Batmans og Beetlejuice, ja. Det ser ud til, at Tim har sit eget lille, rejse cirkus i gang. Det er bare dejligt at være en del af det.
Hvad driver din karakter? Vi kender de brede streger, men hvad er der specifikt, der driver ham gennem filmen?
Farrell: Nå, livet slags er brede slag, du ved, prikket med øjeblikke af specificitet. Hvis du prøver at finde ud af, hvordan du er en anstændig forælder, ikke driver dig og du har børn, er du slags kneppet. Det er netop det, han er far til to små børn, som han elsker, men han har været i frontlinjen i årevis. Han har set mænd dør til venstre og til højre for ham. Nogle forfærdelige ting. Han kommer tilbage til en verden, som han kendte på en bestemt måde, og at verden har ændret sig. Hans familiedynamik er ændret. Sidste gang han var hjemme havde han en kone, der sandsynligvis endda var meget bedre til at forholde sig til børnene, som mødre så ofte er. Jeg tror, det ændrer sig langsomt. Fædre, jeg ser nu, er mere involveret i deres børns liv, og det var de bestemt, da jeg voksede op. Men ja, han kommer tilbage til et liv, han ikke kender. Han kender ikke sig selv inden for denne verden. Han er kommet til, som vi gør, tilpasning til et miljø, der var meget voldeligt og meget anderledes og meget hårdt. Måske er han blevet lidt kynisk. Men det hele behandles forsigtigt. Det er ikke som om han har PTSD, det er ikke den slags spillejob.
Der er en ret stor forandring med hans arm
Farrell: Åh, ja, ja, tak for det. Jeg glemte, han mistede en arm [griner]. Selv det, bare tabet af en lem alene og ubehageligheden deraf eller forlegenheden over det, er noget, han bærer med sig. Også, selvfølgelig, at være rytter og være en person, der var involveret i roping meget, det er han
[Farrell's stol går i stykker] f *** ing, åh Jesus. Danny's karakter og … f *** i Disney, fortæller jeg dig [griner]. Ville ikke få det med det 20. århundrede Fox [griner]. Men Dansys karakter solgte alle mine heste, mens jeg var væk, fordi cirkuset har kæmpet. Verden forandrer sig. Jeg havde en masse heste, og de er alle solgt, min handling er udført. Det var klart, at jeg var halvdelen af et to-act-skuespil, og min kone er gået. Og jeg er uden en arm, så jeg er noget halvt den mand, jeg plejede at være. Det meste af hans kamp er at finde ud af sin plads i sine børns liv.
Hvad er dine minder fra den originale animerede film?
Farrell: Ikke meget, mand. Jungle Book and the Lady and the Tramp var de to film, som jeg huskede, at jeg var utroligt påvirket af. Film, som jeg stadig, som voksen mand, kigger nu og da på. Men Dumbo, jeg kan ikke huske meget af, så jeg slags kom til det rene.
Folk har omtalt dette som en genindspilning, især den menneskelige side af filmen føles helt ny …
Farrell: Fuldstændig, ja. Jeg vil sige, at gutterne gjorde et utroligt stykke arbejde, Justin og Ehren og hvem ellers. Naturligvis var Tim stærkt involveret i brugen af manuskriptet og ændring af det. Det er en helt ny fortælling. Den ene centrale ting, der gælder både i den originale animation, og dette er den flyvende elefant og historien om at tro på dig selv og finde noget indeni dig, der giver dig mulighed for at blive den bedste version af det, du aldrig troede, du kunne være. Og uanset hvad de undertiden siger, at samfundet siger at skulle ankomme os til at blive udstødt, er det de ting, der gør os alle individuelle og specielle og smukke, uanset hvor forkrøplende en bestemt ting kan være. Eller hvor polarisering af en bestemt fysisk attribut kan være.
Men de skrev en virkelig smuk fortælling, en virkelig smuk historie, det er meget arketypisk. Der er den slyngelige type cirkusleder med et hjerte af guld, det er Danny. Så er der den onde, megalomane ejer af det virkelig store fantastiske cirkus, der sluger alle de mindre cirkus rundt om i Amerika. Han er meget ambitiøs og han er meget rig, det er Michael. Der er den enarmede cowboy, der kommer tilbage fra krigen, der er de to børn, der er virkelig lyse og virkelig frie, og virkelig sjove og bor i et befrielsessted, men også har deres ar. Så er der den tilsyneladende koldt fra en fjern dame af himlen, som er fransk og har klatret op ad en mandedomineret verden. Der er alle disse smukke arketyper, som flertallet af publikum vil være i stand til at finde nogen relatabilitet til mindst en af figurerne. De bragte en smuk, smuk historie. Og sommetider bliver linjerne på sæt rodet sammen med eller taget ud. Tim er en fantastisk mand til at gå "Okay, vi har ikke brug for det, vi har ikke brug for det." Virkelig, da jeg først læste historien, syntes jeg bare, at den var dejlig. Bare sød at udforske.
