Fra sin allerførste episode har Mr. Robot etableret sig som et af de mest spændende shows på tv. Historien om Elliot, en isoleret hacker, der danner et hemmeligt samfund i et forsøg på at nedlægge et ondt selskab, det er en frisk-følelse og udfordrende show, hvis ikke helt original. Mr. Robot har mange referencer til film, enten gennem citater, visuelle eller musikalske hyldester eller hentydninger i dialog.
Filmreferencerne i Mr. Robot arbejder på to fronter. De er begge hyldest til den filmatiske påvirkning af showets 3 år gamle skaber, Sam Esmail, og en afspejling af den meget virkelige indflydelse, som de samme film uundgåeligt ville have haft på showets rollebesætning.
Fordi showet er indrammet gennem Elliots upålidelige fortælling, findes den i en verden informeret om hans kulturelle påvirkninger. Hvilken 25-årig fyr så ikke Fight Club eller American Psycho ad nauseum som teenager? Tilføj Elliot's mentale ubalance og vrangforestillinger, så har du skabt en fantastisk paranoia-verden, der refererer til film, han sandsynligvis har ulovligt downloadet.
I stedet for at smuldre under påvirkningen af historierne, der kom før hans egen, anvender Esmail mesterligt dem som værktøjer til at berige Elliot's historie. Lad os tage et kig på hver filmreference i Mr. Robot.
16 Back to the Future (1985)
I sæson en ankom Angela til Elliot sted med et tilbud om at komme højt og se sin yndlingsfilm: Back to the Future II. Vi fik også et glimt af en ung Elliot og hans far klædt ud som Marty og Doc fra den samme serie. Sæson to's næstsidste episode, der følger de forskellige historier om Elliot og Angela, var fyldt med sange fra Back to the Future-lydsporet.
I sæson to, episode ti, fortalte Angela Elliot, at hun vendte sig ind for hendes engagement i deres hacking-ordninger. Hun sagde med fratræden, "Det er langt fra at komme højt og se tilbage til fremtiden II."
Det er helt sikkert, næste gang vi ser Angela, vågner hun bag på en varevogn, når sange fra Back to the Future spiller på radioen. Elliot genforenes med en medskyldig, han var sikker på, at han havde dræbt, og de to gik ud i solnedgangen sammen som et instrument til "Earth Angel", kærlighedstemaet fra Back to the Future, spiller. Det viser sig, at de trods alt ikke er så langt væk.
15 Pulp Fiction (1994)
Sæson et, afsnit ni, åbner med en flashback med Elliot og hans far i sin fars computerreparationsbutik (som ikke så tilfældigt kaldes "Mr. Robot"). Scenen går af, med Elliot, der beder sin far om at tage ham for at se Pulp Fiction i teatre. Det giver fuld mening at Elliot og hans far ville have besøgt Pulp Fiction sammen i midten af 90'erne, og i betragtning af hvad vi ved om Edward Aldersons fremtid, kan det tænkes, at denne udflugt var en af Elliot's sidste glade minder om sin far.
Derfor, senere i episoden, når Elliots barndomsven Angela spørger, hvordan han har det, efter at have opdaget, at han har manifesteret en alternativ personlighed, der ligner sin døde far, svarer Elliot, "Jeg synes, jeg er temmelig langt fra okay." Dette er selvfølgelig et direkte citat fra Pulp Fiction. Det er Marsellus Wallaces tørre reaktion på Butchs undersøgelse af, hvordan han har det, efter at han hævnede på manden, der netop overfaldt ham.
Dette er et perfekt eksempel på, hvordan Esmail bruger Elliot meget pop-kulturelle indflydelse til at skygge for sine egne hyldest. I klassisk Esmail-mode genindlæser Elliot en barndoms popkulturhukommelse, der er forbundet med sin far, for at opsummere, hvor tingene er ude af kontrol. Det taler til det hold Edward Alderson har over sin søn, også uden for graven.
14 Dr. Strangelove (1964)
Stanley Kubricks film er den klareste overordnede stilistiske indflydelse på Mr. Robot. Esmails selvsikre indramning, markante snit og dristige brug af musik er et bevis på, at showet skylder Kubrick en taknemmelighed. Hr. Robot tilbagebetaler denne gæld på den eneste måde, den kan - gennem voldsomme hyldestier.
Plakaten, der reklamerer for ”End of the World” -festen, som fsociety kaster efter deres vellykkede hack, er en åbenlyst råb til plakaten til Kubricks Dr. Strangelove eller: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb. Ved nærmere undersøgelse er en skrabet undertitel endda synlig på plakaten: ”Eller hvordan jeg holdt op med at bekymre mig og lærte at elske samfundet”. Henvisningen her er mere overfladeniveau end de andre Kubrick-hylder på denne liste. Kubricks apokalyptiske sorte komedie har nogle få elementer til fælles med Mr. Robot - dens fatalisme og dens skarpe kritik af regeringen - men denne plakat er virkelig en del af Esmails bredere anerkendelse af den indflydelse Kubrick har haft på showet.
13 The Girl With The Dragon Tattoo (2012)
Under Darlene og Angelas spionopgave i sæson to, afsnit seks, bærer Darlene en blond paryk med stumpe smell, overdimensionerede solbriller og et creme-farvet outfit. Hun forklæder sig som en velhavende kvinde af UES-type for at snige sig ind på et hotel og få et udsigtspunkt. Forkledningen ligner utroligt den, som Lisbeth Salander bærer i den amerikanske tilpasning af The Girl with the Dragon Tattoo, når hun bruger de hacket bankkoder fra en korrupt virksomhed til at rane dem. Dette er en ideel forklædning for den revolutionerende, anti-etablerede Darlene. Med sin grungy stil, dårlige holdning og kærlighed til hacking giver Lisbeth Salander perfekt mening som en karakter, som Darlene ønsker at efterligne.
Salanders verden er også gennemsyret af den samme snigende følelse af paranoia som Darlens. Deres byer er tilsyneladende tomme, men fyldte med nysgerrige øjne. De føler sig konstant i fare og alene på trods af de omkring dem anstrengelser for at nå ud. Plus, de tørster begge efter hævn. Salander og Darlene er ægte slægt.
12 Pump Up The Volume (1990)
Mere af en indvendig vittighed end en ægte reference, sæson to, afsnit tre af Mr. Robot indeholder en råb til en tidlig forestilling af Mr. Robot selv, Christian Slater. I vores introduktion til FBI-agent Dom DiPierro ser vi hende chatte online med en der går ved håndtaget “happyhardonhenry”. Dette er en skråt henvisning til “Happy Harry Hard-On”, pseudonymet af Slaters teen-shock-jockey-karakter i 1990-dramaet Pump Up The Volume.
I filmen spiller Slater Mark Hunter, en gymnasiestuderende, der er isoleret og frustreret over status quo og vælger at nå ud anonymt via en piratradiostation. Han påtager sig navnet "Happy Harry Hard-On" og bruger sin afsætningsmand til at forsøge at fjerne de magtfulde - i hans tilfælde, rektor og lærere - indtil han endelig er blevet opdaget og arresteret. Så udover at være en slu referencen til Slaters teenagers hjerterob-dage, ligner filmens budskab og helt faktisk bemærkelsesværdigt som Mr. Robots.
11 Den tredje mand (1949)
I seriepiloten kører Mr. Robot og Elliot på et tomt pariserhjul i en forladt Coney Island. Under turen giver Mr. Robot Elliot banen: Deltag i fsociety i sit forsøg på at redde verden ved at hacking det største konglomerat, alt sammen mens han hævn sig mod det selskab, der forgiftede hans far. Eller ikke. Det er ikke nøjagtigt den mest lovende tonehøjde, men Esmail sætter scenen i den trange bil på et bevægeligt pariserhjul, hvilket giver det visuel dynamik og tilføjer spænding. Oven i det er det en filmreference.
En vigtig scene i Carol Reeds film noir-mesterværk The Third Man finder sted på et pariserhjul. Hovedpersonen Martins (Joseph Cotton) og antagonisten Lime (Orson Welles) har en fyldig diskussion om moral, mens de tager et omdrejningspunkt på Wiener Riesenrad, det berømte wiener pariserhjul. Martins har opdaget, at Lime sælger fortyndet sortmarkeds penicillin, og det er ikke ligeglad med, at det skader børn meget, så længe han kan tjene penge. Efter at have forsøgt at skræmme Martins tilbyder Lime ham et job for at købe hans tavshed, ikke i modsætning til, at E Corp ansætter Angela i et forsøg på at forhindre hende i at sagsøge virksomheden for sin mors uretmæssige død.
10 The Shawshank Redemption (1994)
Hr. Robots "twist" sæson to afslørede, at Elliot havde tilbragt sæsonen i fængsel for et hak, der ikke var forbundet med fosocitetens nedtagning. Vi havde allerede tilbragt flere episoder med Elliot's Seinfeld-kærlige ven Leon, som mødte Elliot hver dag til frokost og koblet ham sammen med Adderall, når Elliot skulle være vågen. Det viser sig, at Leon i virkeligheden var en kollega, der blev rekrutteret af den kinesiske hackergruppe The Dark Army for at beskytte Elliot, mens han sad i fængsel.
Vi ser det faktiske Elliot og Leons første møde, hvor Leon siger: ”Du er den eneste skyldige mand i hele pennen.” Leon giver derefter Elliot en masse praktiske råd om at overleve fængsel og afslutter det med: ” Jeg er her for at give dig alt hvad du måtte have brug for. Jeg kan stort set finde noget, og jeg mener noget. Røg, piller, hård sh—
”
Hele denne tale er en henvisning til en tale holdt af Red (Morgan Freeman) til Andy (Tim Robbins) i The Shawshank Redemption. Rød, der omtaler sig selv som den "eneste skyldige mand i Shawshank", bliver ven med Andy og oplyser ham om, at Rød er "den fyr, der kan få det til dig. Cigaretter, en pose fryser, hvis det er din ting
.”
Ligesom rød har Leon vist sig at være en pålidelig allieret, selv på egenhånd at nedtage en bande med ulemper, der angreb Elliot. Men mere end noget andet er dette et nik til den film, der sandsynligvis ville have dannet Elliot's indtryk af livet i fængslet.
9 Eyes Wide Shut (1999)
Efter at fsociety med succes har korrupt kreditkortregistret for det største konglomerat i verden, bliver kontanterne lidt stramme. Kredit er en saga blott, og de, der ikke har mistet deres opsparing, overlever med en godtgørelse på 50 døgn kontantudtræk fra banken. Dyre restauranter accepterer nu kun kontanter, hvilket holder dem endnu mere eksklusive end før, og det er på en sådan restaurant, at Corp CEO Phillip Price tager Angela til at møde to af de mænd, der kolluderede for at dække de giftige affaldslækager, der dræbte hendes mor.
Restauranten kaldes Fidelios, en henvisning til adgangskoden til den eksklusive hemmelighed fra Stanley Kubricks Eyes Wide Shut. Billederne af de næsten tomme Fidelios i Mr. Robot øger følelsen af uro Angela føler sig manipuleret til at møde de mennesker, der er ansvarlige for hendes mors død. Vi har set nogle billeder af en masker iført middagsklub i serien, så Kubrick-filmen er et klart referencepunkt for Esmail.
Derudover er adgangskoden fra Eyes Wide Shut en henvisning til Beethovens opera Fidelio, historien om en kone, der forkæler sig og infiltrerer fjenden for at redde sin mand, ikke i modsætning til Angela, der infiltrerer E Corp for at få retfærdighed for sin mor.
8 One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975)
Hvis noget er ved at blive Mr. Robots telefonkort, kan det være drejninger, der kan ses fra en kilometer væk. Var der en enkelt seer, der ikke forudsagde, at Elliot på en eller anden måde blev institutionaliseret i hans underligt rutinemæssige dage, der blev brugt fuldstændigt fjernet fra sæsonens centrale aktion? Uanset hvad som helst grund holdt Esmail fast på, at Elliot faktisk har været i fængsel hele sæsonen indtil afslutningen af den sjette episode. Udførelsen af afsløringen blev strålende udført med en langsom, smart kameraovergang fra Elliot's terapeutkontor til hans fængselscelle til temamusikken fra Miloš Formans One Flew Over the Cuckoo's Nest.
Sandsynligvis den mest kendte film om livet i en mental institution, den klassiske film fra 1975, Jack Nicholson, som en uretfærdigt engageret mand, der starter en revolution blandt de mishandlede patienter. I modsætning til Elliot, er Nicholson's McMurphy overbevist om, at han er den ensomme, mand, omgivet mennesker, der har brug for hans hjælp. Esmail anerkender subtilt sin hovedperson i den alvorlige mentale forstyrrelse ved at bruge filmens tema over afsløringen om, at Elliot har ”foregivet” at være fri hele tiden for at overleve fængsel og lyve for seerne i processen. Det er et køligt blink fra showrunner.
7 Hackere (1995)
Mens Elliot afvæger fra morfin i en billig motel og spiraler ind i sæsonens surrealistiske drømmesekvens, ser hans fococity-holdkammerater, Mobley og Romero, filmen Hackere på et skit tv. En osteagtig, før-årtusindtagelse påtager sig cyberkultur, filmen er bestemt et produkt fra sin tid og har ældet forfærdeligt. Det afspejler ikke nøjagtigt hackere på den måde, som Mr. Robot forsøger, men det påvirkede bestemt den måde, den gennemsnitlige person opfattede dem på.
Da hackere blev frigivet, var Internettet stadig meget en niche. Vi ved, at Edward Alderson ejede Mr. Robot-butikken omkring det tidspunkt, så Elliot blev udsat for værktøjerne i hackerhandelen. Det er helt tænkeligt, at han som en før-teen-teen-del af tabet af sin far var stærkt forbundet med ideen om hacking, som den er præsenteret i denne film, så meget som han ville nægter det i dag. Esmail anerkender som altid de film, der formede ham, og som også Elliot ville have formet.
6 The Parallax View (1974)
I Mr. Robot er verdens regeringer ikke rigtig kontrol. Vi ser, at den mørke hærs hoved, Whiterose, er den kinesiske finansminister, og det megakonglomerat E Corp har sin hånd i ethvert regeringsorgan i USA. I en scene fra sæson to rejser E Corps administrerende direktør Phillip Price til Washington for at gå ind for en regeringsbegrænsning af hans mislykkede virksomhed, men et panel af regeringsflunkier nægter. Prismonologer om den spinkle tillid, folk har til den amerikanske regering, og gør det klart, at han ikke vil tage noget for et svar, da scoringen fra The Parallax View svulmer op.
Alan J. Pakulas The Parallax View, en politisk thriller, der stort set er blevet glemt i kølvandet på hans mere succesrige All President's Men, handler om en reporter, der forsøger at afsløre en sammensværgelse, hvor et stort selskab, Parallax, koordinerer morderne på politikere. Dens uhyggelige score forstærker filmens følelse af paranoia og fatalisme, og det gør det samme i Mr. Robot, med det tilføjede indtryk, at dens brug forudsætter en uhyggelig handling af Price.
5 V For Vendetta (2006)
Maskerne båret af fsociety, selvom de ikke er identiske, er en klar henvisning til masken V bærer i V for Vendetta. Wachowskis 'tilpasning af Alan Moores klassiske grafiske roman handler om en årvågenhed, der inspirerer til revolution i en dystopi. Lyder du velkendt? Da V's anti-regeringsaktiviteter får støtte fra offentligheden, tager de på sig de samme masker og trodser deres undertrykkende regering. I det virkelige liv er V-maskerne blevet overtaget af den formløse aktivistgruppe Anonymous, der bruger dem til at beskytte deres anonymitet i "IRL" -protester, når de hacker enhver, de tager paraply med online.
Inden for Mr. Robots virkelighed er maskerne en hyldest til The Careful Massacre of the Bourgeoisie, en fiktiv horrorfilm, som Elliot og Darlene var besat af som børn. Elliot husker ikke, at han introducerede maskerne som fsociety's offentlige ansigt, men han (som Mr. Robot) må have gjort det, hvilket bevisede, hvor indgroet filmpåvirkning er i Elliot's verdenssyn.
4 American Psycho (2000)
Åbningsmontagen i sæson en, afsnit tre, introducerer os for en unhinged ung professionel. Han snakker med sig selv i et spejl, han træner, han klapper sig selv i ansigtet gentagne gange. Du ved, bare normale fyr ting. Tyrell Wellick virket som om han havde det hele sammen, når Elliot møder ham i piloten, men denne scene, der stærkt minder om Patrick Batemens "morgenrutinemontage" fra Mary Harrons amerikanske psyko, er vores første antydning om, at Tyrell ikke er alt, hvad han ser ud.
Dette indtryk forstærkes kun af en senere scene, hvor Tyrell omhyggeligt donerer latexhandsker og derefter betaler en hjemløs mand for at lade Tyrell frigive en vis spænding ved at slå ham brutalt. Ligesom Patrick Bateman er Tyrell en velhavende hvid mand med et cushy kontorjob. Han høster fordelene og spiller ved hjælp af reglerne på 1% halsbånd, men finder i sidste ende, at livet kvæler og hult. Tyrell klarer sig godt med denne morderiske hyldest senere i sæsonen, når han kvæler en kone til en professionel rival. Han er måske ikke amerikansk, men han er bestemt en psyko.
3 The Shining (1980)
Her kommer vi til det skinnende eksempel på Kubricks indflydelse på Mr. Robot. Elliot's drømmeliv i begyndelsen af sæson to er dyster og mørk, synligt punkteret af lejlighedsvise bursts af farverne rød og blå. Han tager Adderall for at forblive vågen (formodentlig for at forhindre Mr. Robot i at overtage) og skribver febrilsk og gentagende i en notesbog. Idet hans sind begynder at svinde af mangel på søvn og Adderall-misbrug, hallucinerer Elliot i hallen i hans mors hjem tre piger i blå og røde kjoler iført masker om maskeri.
Dette er selvfølgelig en henvisning til tvillingerne, der hjemsøger gangen på Overlook Hotel i The Shining og beder Danny om at lege med dem, og det er så eksplicit, at det kun kan eksistere som en "tak". Esmail inkluderer konstant shout-outs til filmene, der formede Mr. Robots look og stil - pebret i hele serien er adskillige smarte referencer til Kubricks Lolita også - men dette er den mest åbenlyse endnu.
2 Ærlig omtale: 'Sitcoms fra 90'erne (og ALF)
Selvom det faktisk ikke er en filmreference, er sæson to, afsnit seks, en ægte grebpose fra 90'erne TV-referencer, da Elliot tilbringer cirka 20 minutter af episoden i en osteagtig sitcom-stil drømmesekvens. Det traditionelle Mr. Robot-titelkort erstattes med en Full House-esque åbningskreditsekvens, der præsenteres som en del af “What's Up Wednesday” på USA Network. Den fjerde vægbrydende henvisning til det netværk, der udsender Mr. Robot, er en del af pakken med det narrative formål med drømmesekvensen; i det virkelige liv bliver Elliot slået hårdt, og Mr. Robot har sendt ham ind i denne drøm for at beskytte ham mod smerterne.
På trods af Mr. Robots bedste bestræbelser, begynder den virkelige verdens mørke at glide igennem til Elliot's tilbagevendende tilflugt. Alderson-familiens biltur er indstillet på et grin, der hyler af tilfældigt fysisk mishandling i hænderne på Elliot's mor, og Tyrell Wellick, manden, som Elliot måske eller måske ikke har dræbt, er bundet i bagagerummet på deres bil. Aldersons opretter en nærbutik, bare fordi de kan, og så dukker ALF op, bare fordi han kan. Det er en helt surrealistisk og fuldstændig irriterende demonstration af, hvor giftig Elliots barndomsminder faktisk er.
