Med udgivelsen af Star Wars: The Rise of Skywalker, Skywalker-sagaen og en hel æra af franchisen slutter. For at fejre ser vi tilbage på alle Star Wars-filmene, fra værst til bedst.
Hvad Star Wars er, har altid ændret sig. Først en film i en hypotetisk serie, derefter en klart defineret trilogi, der kortlægger heltenes rejse af Luke Skywalker, hvorefter The Tragedy of Darth Vader blev gjort af prækvellerne, og nu noget betydeligt mere detaljeret, der overskrider en enkelt person eller blodlinje. Denne udvikling ændrer ikke kun det store billede Skywalker Saga, men uddyber betydningen, hvad hver post gør: Rogue One tager et nyt lys, der kommer efter The Force Awakens, og Jedi's Return vil aldrig være den samme efter The Last Jedi.
Fortsæt med at rulle for at fortsætte med at læse Klik på knappen nedenfor for at starte denne artikel i hurtig visning.
Start nu
Men for alle de store taler om rimende fortællinger og langtrillede plottråde er det værd at huske, hvad Star Wars er i kernen: en filmserie. Og så, når Skywalker Saga nærmer sig slutningen (men historien om galaksen er lige lige begyndt), vil vi se tilbage på - og rangordne - alle 12 teaterfrigivne Star Wars-film.
12. Star Wars: The Clone Wars (2008)
Denne er lidt uretfærdig, da den ikke blev lavet med teaterfrigivelse i tankerne. Star Wars: The Clone Wars gik kun fra tv-show til filmisk begivenhed, da George Lucas var så imponeret over, hvad Dave Fillonis team producerede, at han ville give det et større publikum. Selvom The Clone Wars-serien (og pseudo-efterfølger Rebels) ville blive hjørnestenene i den nye Star Wars-kanon, var dens tidlige sæsoner bestemt et tilfælde af et show, der fandt sine fødder - og det er virkelig tydeligt i den langvarige premiere.
Selvom betragtningerne om, at dette er et udviklende show tvunget til en funktion begrænser helt klart, er The Clone Wars ikke en god film. Historien hænger meget bedre sammen, end den udvidede tv-pilotpræmis skulle, men den historie er en blanding af pander og fan lokkemad; plotet er, at grev Dooku kidnapper Jabba the Hutt's søn for at knibe republikken, hvilket fører Anakin og den fornemme nye padawan Ahsoka til at genvinde den lille slimeball, Obi-Wan på en klassisk afledningssidesøgning, og Padmé til at undersøge den udbredte Ziro the Hutt.
Animationen og stemmeskuespillet har lovet, men det er uslebne, med endda aspekter, der ville ende elskede unreined; Ahsoka var splittende, da den først blev introduceret, og det er forståeligt fra filmen alene.
11. Star Wars: The Rise of Skywalker (2019)
Star Wars: The Rise of Skywalker er, hvad alle frygtede ville ske, når Disney købte Lucasfilm og hastigt fortsatte udviklingen af en efterfølgende trilogi. Det er en film, der ser bort fra afslutningen af George Lucas 'episoder, der omfavner fantjeneste helhjertet, der bringer JJ Abrams mysteriumbox-historiefortælling til tom konklusion, og som frem for alt i sidste ende bliver byttedyr for studiomandat.
Den vigtigste marketinglinje er, at Star Wars Episode IX er slutningen af Skywalker-sagaen, og at det bestemt (måske) er, men mandatet her er brand management. The Rise of Skywalker er et svar på The Last Jedi-tilbageslag, og det betyder ikke bare at gentage flere af Rian Johnsons geniale historiebeslutninger, men flytte hele karakterens fart på behagelige fans brændt af 2017-udgivelsen. Fed skrift og fan-service er ikke noget nyt for Star Wars, men The Rise of Skywalker påtager sig så meget og bevæger sig i et så gennembrudt tempo, at alt bliver en foruroligende emulsion af forvirret intention, kaster dårligt oprettede vendinger og de rigelige antagede- følelsesmæssige øjeblikke fik aldrig lov til at lande.
Mens der er en kompetent glans til filmen, med franchisetilpasset kinematografi og for det meste skarpe CGI, sætter redigering, historiske huller og dialoghoppe dette fast på territoriet til de meget ondartede præqueller. Med så meget ukorrekte er det uundgåeligt: Star Wars var kun nogensinde bare en film, men The Rise of Skywalker er ikke engang en god film.
10. Star Wars Episode II: Attack of the Clones (2002)
Længe kendt som "den bedre", Star Wars Episode II: Attack of the Clones 'position som den værste live-action Star Wars-film, er temmelig bredt accepteret på dette tidspunkt. Det er her George Lucas 'filmskabende begrænsninger viser; hans historiefortælling er distraheret, dialogen mangler påkrævet følelser, og en overdreven tillid til CGI viser sig at være ødelæggende.
Inden for alle disse spørgsmål er der aspekter, der virkelig fungerer. Ewan McGregor går ind i sin fremgang som ung Alec Guinness i sin egen detektivhistorie (involverer på en ikke-stump Jango Fett), Anakins mørkere øjeblikke er godt håndteret, og den sidste kamp er den største i serien og gjort endnu mere fantastisk af dens hul sejr. Og selv på VFX-punktet, mens der er en masse scener, hvor figurer går ned på grønne skærme, er det værd at huske, at klonerne alle var CGI-kreationer, syv år før Avatar og ni før "kontroversen" omkring Ryan Reynolds 'alt-digitale Green Lantern kostumet. I det mindst kan du argumentere for, at Lucas lige var foran kurven.
Hvad der faktisk fortryder det og gør Episode II til en så speciel film, en der føles desperat efter at blive betragtet som ”den bedre”. Nogle af eksperimenterne i The Phantom Menace giver plads til strammere forbindelser - Boba Fetts oprindelse - og stadig kæmpede "seje" øjeblikke - Yoda viser, at han faktisk er en stor kriger.
9. Star Wars Episode I: The Phantom Menace (1999)
Samtidig den mest forventede, mest skuffende og mest foragtede film gennem tidene, fanreaktionen til Star Wars Episode I: The Phantom Menace er temmelig meget Yodas "frygt fører til vrede, vrede fører til had, had fører til lidelse "adage skrevet stort. Det er gået 20 år, og først nu kommer Star Wars fra den skygge (og stadig oprivende historier om det giftige nedfald fremkommer). I sidste ende er det dog fint: Afsnit I er ikke stor, den har alvorlige problemer, men den er temmelig dristig og markerede præquel-trilogien som noget andet næsten øjeblikkeligt.
Lucas planlagde altid at have afsnit I forankret i politisk intriger, med Palpatines manipulation af senatet et af de første oprindelseselementer til sit univers, bemærkede han. Ved levering er det hele lidt forvirret med komplekse og lidt ulogiske regler snoede uden at publikum helt ved det. Denne mangel på engagement med det, der driver handlingen, løber gennem Naboos royalty, Qui-Gons interesse i Anakin og Jedi-dikotomien; så meget af, hvad Phantom Menace ønsker at gøre, er tilsløret af design, men alligevel gør det for tørt.
Men historien til side, det er visuelt og visceralt fascinerende: Trade Federation er en slående ny fjende, og deres invasion af Naboo, den gamle nye fra Star Wars, personificeres; podrace er unikt vildt; og den simmende intensitet af Duel of the Fates er ikke toppet. Hvad angår Jar Jar? Han er ikke god, men virkelig ikke værd at få dine øreklapper i en vending.
8. Solo: A Star Wars Story (2018)
Hvor skal man begynde med Solo: A Star Wars Story? Regissører fyrede midt i produktionen, en erstatning, der stort set skildrede det hele, og den første boksebombe til franchisen: selv ved de turbulente produktioner fra Disney Star Wars er det næste niveau. Så det er noget imponerende, at filmen i sig selv ikke forråder det; det er en brugbar oprindelseshistorie, der udforsker Han, der gør ham mere forståelig uden at fortryde den slyngelighed, der gjorde, at Harrison Fords opfattelse var så overbevisende.
Hvis noget, er problemet med filmen et manuskript, der trækker begge veje: den ønsker at være en grusom, ned-og-fjernet smuglerfortælling under en totalitær regering, men alligevel skal den ved enhver tur binde sig ind i den bredere mytos. Alt, hvad du aldrig har ønsket at vide om Han, forklares fra historien til Landos tilbagevenden af Jedi-forklædningen, til hvor Solo-navnet kom fra. Det skaber virkelig ubalance, hvad Ron Howard bringer, bedst set i filmens (og på mange måder, franchises), værste øjeblikke; den underernærede og uklart tilsigtede droid-rettighedssubplot, og den pludselige Darth Maul-komo, der foregiver at drille en fremtid for karakteren på trods af, at hans kanonhistorie er indpakket.
Men Kasdans-konflikten til side, Solo fik så meget af værd at det gør dens fiasko lidt skuffende. Handlingen er ny, selv for Star Wars, Alden Ehrenreichs præstation er moden, og nåledråben Imperial Theme fra 1977 vil aldrig begejstre.
7. Star Wars Episode III: Revenge of the Sith (2005)
Star Wars forhåndsbestiller (for det meste) stick landing. Star Wars Episode III: Revenge of the Sith viser stadig mange af de kreative emner, der ødelagde de foregående film - selv Ewan McGregor er ikke over nogen trælevering, og når man binder alt sammen er der ekstrem plotkomfort - men ved at kortlægge Anakins fald og imperiets stiger, leverer filmen sit løfte på en følelsesladet måde.
Lavet som den sidste Star Wars-film, går Revenge of the Sith helt ud. Åbningen er ordentlig serialiseret handling, opsamle på et uset eventyr med bravado, derefter spins det ud i forførelse og tragedie. Midterhandlingen er meget at gå og tale, når Anakin rejser mellem Jedi-templet og senatet, men det udlignes af en anden Obi-Wan-detektivmission mod General Grievous, en skurk, der hovedsageligt slår af, hvor kort hans rolle er. Når Anakin er vendt (og vi er forbi den akavede Windu vs. Palpatine-kamp og underlige elektriske aldring), sparker filmen i top gear, da alt, hvad der er etableret i de foregående film, smuldrer for at efterlade A New Hope status quo.
Afslutningen er fuldstændig praktisk, med alt hvad du ville have fra forhåndene, der er skyndt i en 15 minutters epilog, men alligevel gør det kun denne cykliske følelse af finalitet desto mere skruenøgle. Det var en stenet vej, men tvillingens solnedgang var det (næsten) det værd.
6. Star Wars: The Force Awakens (2015)
Star Wars: The Force Awakens ville altid datere lettere end andre poster i sagaen. Det var ikke kun Afsnit VII, det var den rette tilbagevenden af Star Wars efter prækel, og derfor måtte man gøre alt for at rehabilitere franchisen. Set blot fire år senere er The Force Awakens en solid indgang i sagaen. På det tidspunkt var det dog beslutningen om, hvorvidt sagaen ville fortsætte i mange øjne.
I sidste ende spillede JJ Abrams sandsynligvis det for sikkert. Kerne gambit var at genskabe følelsen af den oprindelige Star Wars gennem fortælling, med frisk intriger leveret af mysteriet boksen. Det er fantastisk fra et markedsføringsmæssigt synspunkt - velkendt og alligevel ukendt med en klar ikke-præquel holdning - men betyder, at filmen ikke tilbyder meget med hensyn til udvikling. Der er heller ikke noget at komme rundt på den store mængde historie, der sker udenfor skærmen: eksponeringskvotienten (eller tilsløring) er høj, til det tidspunkt det føles som om der skulle have været en midlertidig afsnit VII om Ben Solos fald.
Hvad The Force Awakens dog klarer er figurerne. Rey, Finn, Kylo Ren, BB-8 og i mindre grad Poe bliver så øjeblikkeligt udflettet og kastet ud i et eventyr, at det, der er gammelt, føles nyt. Beslutningen om at bruge 40 minutter på at introducere disse nye spillere inden den potentielt momentumstoppende indgang til Han Solo er en af filmens bedste, og se den kyst gennem en klodset redigeret anden akt (se den igen, og ingen scene forbinder godt til den næste) og til en spændende cliffhanger (bogstaveligt talt).
5. Rogue One: A Star Wars Story (2016)
Rogue One: A Star Wars Story er i det væsentlige etikken fra Star Wars Expanded Universe overført til en film. Den udforsker en nøglehistorie lige ved siden af filmene (faktisk var stjællingen af Death Star-planerne blevet fortalt mange gange i Legender), befolket med en række kendte ansigter (nogle passende, nogle stumpe) og forestiller sig store imaginære slag, som udnytte ideerne, der er fastlagt i kernefilmene Men i modsætning til en desværre stor del af EU, er den virkelig stor.
Gareth Edwards spiller med skala, der ligner i Godzilla, idet den brugte fremtidige æstetik fra A New Hope dog præsenteres på en måde, der føles mere imponerende og undertrykkende. Karaktererne får banker, men hver har en rolle at spille, når historien glider fra planet til planet, og en bue, der giver deres dødsfald overraskende vægt. Den afsluttende handling er et helt Star Wars-angreb, der bedst selv den mest fantasifulde "første sejr", fans kunne forestille sig, har bolde at følge gennem på selvmordsmissionen, giver Vader et klassisk øjeblik på alle tidspunkter og elegant forbinder til original film uden for meget mental gymnastik.
Åh, og der var reshoots, men medmindre du kendte trailere inde og ude eller se filmen inderligt for at bemærke godt skjulte øjeblikke af ulige grønt skærm og kortlægge deres knock-on-effekter, kan du virkelig ikke fortælle det.
4. Jedi's Return (1983)
Der var en tid, hvor Jedi's Return blev betragtet som den bedre efterfølger; Kevin Smith gik imod kornet, da han hævdede, at det var The Empire Strikes Back in Clerks. I dag er det helt klart ikke tilfældet, med det generelt accepteret, at filmens højder giver plads til mere daterede aspekter. Ikke desto mindre er det stadig en næsten stor sci-fi-film, og selvom historierne bag scenen og Ewoks kan bruges som eksempler på tidlig råd, bør de ikke bruges som fjernelse.
Jabba-sekvensen er en passende åbning, der på en gang leverer det, du vil - Luke og Leia redder Han - og sideswipes - den tidligere usete Jabba er en snegl, Boba Fett dør - og fungerer som en dejlig karaktersætter, før Empire-plottet går i gear. Og hvad en finale det er. Alt på kejsersiden er nydelig, og sprøjter endnu flere komplikationer ind i Luke Skywalker, Darth Vader og styrken, mens rumkampen over Endor satte en daværende høj bar. Ewoks og billige rejseomkostninger til redwood skove er muligvis ikke for alles smag, men selv det er sjovt (og den primitive kan vælte en krigsmaskine kunne ikke være mere passende).
Jedi's tilbagevenden har fået sin sande betydning snoet og vendt så meget siden frigivelsen: EU fik Luke og Leia til søskende til at blive kernebakgrund; prequels gjorde det til en valgt opfyldelse; The Force Awakens har frigivet dens finalitet; og nu kan The Rise of Skywalker gøre det til en pivot mere end en afslutning.
3. Star Wars: The Last Jedi (2017)
Hvis George Lucas gjorde Star Wars til en dekonstruktion af mytisk historiefortælling, gjorde Rian Johnson The Last Jedi til en dekonstruktion af Star Wars som den moderne myte. Historien er tre generationer dyb (fire, der tæller Palpatine), og nu er galaktisk politik så incestuøs kerneideen - at Luke Skywalker var en allmannshelt - tabt. Afsnit VIII forsøger at udforske disse konsekvenser og gå ud over det ved at vise manglerne i den skæbne helt og glæden i kollektivet; den arv-besatte antagonist proklamerer "lad fortiden dø", men kan ikke følges igennem, mens hovedpersonen uden fortid til at tale om opdager, at hun kan vokse fra fejlen fra sin mentor.
Det bliver ofte rost og kritiseret for simpelthen at undergrave forventningerne, og mens en masse spænding ser Star Wars: The Last Jedi kommer fra det uventede - Snoke's død og især Luke's depression - alt dette er i tjeneste for det større tema, og returnerer Star Wars til hvad det var, mens du flyttede det uigenkaldeligt fremad. Det viste sig splittende - måske på grund af levering, måske på ideerne - men det er en virkelig skam, da det distraherer fra hvor stor The Last Jedi er.
Johnsons temaer matches af en yderligere udvikling af Star Wars 'visuelle stil og uklare udvidelse af myterne, når det kommer til centrale ideer om verdens styrke og logik. Forhåbentlig, når den fjernes fra status som "nyeste Star Wars-film frigivet", vil det, det gjorde, være mere værdsat.
2. The Empire Strikes Back (1980)
Hvis der kun var flere film som The Empire Strikes Back. Så mange moderne opfølgere erklærer sig selv som "The Empire Strikes Back of the franchise", men alligevel svarer det normalt til en stigning i opdræt og et ønske om at oprette en tredje post. Mens afsnit V bestemt er mørkere og slutter på en klippehanger, er disse aspekter ikke entydigt, hvad der gør Irvin Kershner - en lærer af Lucas - film stor.
Det er en galaktisk tragedie, men det er også et spring af en film: ekspansive landskaber - sne, rum og skyer - er sammenføjet med trange sæt - Echo base, Millennium Falcon, Cloud Citys mørkere skåle, Dagobah (som virkelig bare var Mark Hamill alene); levity og romantik falder pludselig ned i terror og hjertesorg. Nogle aspekter er endnu mindre tråede; antydningen om, at Jedi har forkerte, blev hamret hjem i prækvellerne, alligevel er rødderne her.
Empire tager i det væsentlige kerneidéerne fra Star Wars - Rebels vs. Empire, allmannshelt, mystisk kraft og ridder, der udøver det - og udvider, skaber en historie, der er følelsesmæssigt dybere og udvider verden på en måde, der aldrig er overfladisk. Det er udfordrende og imod forventning mere end endda de mest overraskende blockbusters i dag, og gør det, mens det bevidst hverken er en begyndelse eller ende. At Lukas far ikke var Darth Vader, indtil det andet udkast er måske det største frimærke i historiefortælling der findes.
![Black Panther Challenge rejser indtil nu $ 400.000 [Update]](https://images.celebritybriefs.com/img/movie-news/5/black-panther-challenge-raises-over-400000-far-update.jpg "Black Panther Challenge rejser indtil nu $ 400.000 [Update]")
