Rogue One: A Star Wars Story er ankommet til at forevise anmeldelser fra både fans og kritikere. I modsætning til den nye trilogi, der startede med The Force Awakens, der skubber Star Wars-historien ind i fremtiden, ser Rogue One tilbage til en tid før de klassiske film. Ja, det er en præquel.
'Prequel' er et dårligt ord for mange Star Wars-fans, hvoraf mange ikke kan lide (hvis ikke direkte hader) den prequel-trilogi, George Lucas producerede fra 1999 til 2005. Phantom Menace, Attack of the Clones og Revenge of the Sith er meget splittende film, selv nu, mere end et årti senere.
Lucasfilm (nu under ledelse af Kathleen Kennedy) lærte klart af fejlene fra den prequel-trilogi ved udformningen af Rogue One. Den nye film er et meget mere passende ledsager til den originale klassiker fra 1977, både i historie og design.
Her er 15 måder Rogue One Is A Better Star Wars Prequel Than Prequels!
15 Siths mørke Lord
Prequel-trilogien var historien om Anakin Skywalkers fald til den mørke side. Filmene kortlagde hans rejse fra jublende lille barn til forsætlig og overbevidst Padawan til erfaren Jedi-kriger. Selvom Anakin vandrede en stadig mørkere sti gennem prækvellerne, optrådte den ikoniske Darth Vader, vi kender og elsker, kun i de sidste øjeblikke af Revenge of the Sith, og selv da var det ikke helt, hvad alle ville have.
I modsætning hertil leverer Rogue One den Darth Vader, vi så i den originale trilogi og derefter nogle. Hensynsløs, drevet, ren ondskab; der er ingen forløsning i syne for denne Sith Lord. Vaders tid på skærmen er begrænset i den nye film, men det giver hans få scener mulighed for at gøre endnu mere indflydelse. Ikke kun får vi se Vader slott (oprindeligt planlagt til optagelse i den oprindelige trilogi), vi lærer det er på Mustafar, den fyrige planet, hvor han blev lemlæstet og brændt i Revenge of the Sith. Hans afvisende måde at håndtere Krennic er stor på, ligesom det korte glimt af Sith Lord's ødelagte krop flyder i hans egen personlige bactatank.
Men det er Vader's rasende forfølgelse af de flygtende oprørere over Scarif, der er det egentlige højdepunkt; At se ham gå gennem en mørklagt korridor, nådeløst skære ned alle på hans vej i et mislykket forsøg på at hente Death Star-planerne er skiftevis spændende og hjemsøgende.
14 Balancerede effekter (CGI og praktisk)
Der nægter ikke, at udviklingen af computergrafik har skabt en revolution inden for film-specialeffekter. Uden CGI ville de fantastiske ting, vi ser i moderne film (og endda på tv), simpelthen ikke være mulig.
Det er dog muligt at stole for meget på CGI til skade for en film. Star Wars prequels var bestemt skyldige i dette; Lucas og hans team brugte så meget CGI i disse film, at det ofte så ud som om de levende skuespillere var påtrængende på en animeret film. Balancen mellem CGI og praktiske effekter var drastisk ude af vejen, og filmene led som et resultat.
Sammenlign de CGI-tunge forhånd med Rogue One eller sidste års The Force Awakens, og du vil finde de nyere film bevare den afgørende balance mellem metoder. Computereffekter bruges, ja; disse film kunne ikke laves uden dem. Men der er også masser af praktiske effekter, der bygger filmen og giver den en følelse af realisme, der manglede i forkønningerne.
Overvej alle kostumer, der blev lavet til filmens fremmede figurer, som Weeteef Cyubee (på billedet), Bistan the Space Monkey eller rebelsoldaten Pao. Det praktiske design af disse figurer får dem til at føle sig mere levende, hvilket gør den sjældne fuldstændige CGI-karakter som K-2SO mere overbevisende og ikke kun en mere i et hav af digitale kreationer.
13 Bånd til den originale trilogi
Prequels var begrænset i hvor meget de direkte kunne binde ind i den originale trilogi. Dette var delvis et resultat af tidslinjen; prequels er indstillet i en periode, der spænder fra ca. 35 til 20 år før den klassiske film. Det betød, at vi så yngre versioner af nogle afgørende figurer (kejseren, Obi-Wan Kenobi, Darth Vader, Yoda osv.) Og nogle af de samme placeringer (for det meste Tatooine) sammen med små antydninger om, hvad der skulle komme (døden Star planer, republikens voksende militær).
Rogue One er dog sat kun dage (hvis ikke timer) inden begivenhederne i Et nyt håb, så dens bånd til den originale trilogi er mange og varierede.
Det bedste slips (og et godt gemt af Lucasfilm i forkant af filmens udgivelse) er måske Grand Moff Tarkin, der spiller en ret stor rolle i historien. Spillet så godt af afdøde Peter Cushing i den originale film, bliver denne nye Tarkin bragt til live ved præstationen af skuespiller Guy Henry og omfattende CGI-arbejde for at efterligne Cushings syn. Selvom der stadig er en let 'uhyggelig dal' -følelse over det færdige produkt, er det bemærkelsesværdigt tæt på den rigtige ting.
Udseendet af en ung prinsesse Leia (opnået via den samme teknik) i slutningen af filmen er den perfekte måde at svale hale Rogue One's historie ind i som et nyt håb.
12 Kameos
Forkvellerne indeholdt et antal karakterer, vi mødte i de originale film, nogle af dem i hovedroller. Med 20 år mellem Revenge of the Sith og A New Hope var potentialet for genkendelige kamoser begrænset, skønt der blev kastet nogle påskeæg, som kaptajn Antiller, Chewbacca og Tarkin.
Sæt som det er lige før Et nyt håb, har Rogue One evnen til at inkludere et antal kammerater, og det gør det, men ikke så meget, at de distraherer fra historien, der fortælles.
Nogle komoser er omfattende, mens andre er af sorten 'blink og du vil savne det', men alle er givende for diehard fans af sagaen. Blandt de mere uventede komoser er dem af Ponda Baba og Dr. Cornelius Evazan, de hårde fyre, der har en berygtet uenighed med Luke Skywalker og Obi-Wan Kenobi i Mos Eisley Cantina. I Rogue One ser vi dem skyde Jyn Erso på den overfyldte markedsplads på Jedha, formodentlig på vej til rumhavnen, så de kan tage til Tatooine og den 'elendige bikup af svind og skurke'. Vi får også se Red Leader og Gold Leader, som begge er bestemt til at omgå i slaget ved Yavin i slutningen af Et nyt håb, og vi er vidne til, at piloten, der kaldes Red Five, er kaldt kaldet Luke Skywalker vil snart arve.
11 Det er sjovere
Ingen ville forveksle Star Wars-filmene med komedier, og alligevel var der en masse gode øjeblikke af humor i den originale trilogi, som C-3PO og R2-D2 handels fornærmelser, eller Han Solo giver sin elskede Millennium Falcon en god smack for at få det fungerer, eller prinsesse Leia tilbyder at gå ud og give det gamle skib et skub.
Med prækvellerne prøvede George Lucas lidt for hårdt at arbejde humor i processen, og resultaterne var i bedste fald blandede. Den mest indlysende lovovertræder er Jar Jar Binks i The Phantom Menace. Fra at gå ind i "icky icky goo" til at sætte hånden fast i en pod racer-motor, det var alt sammen meget slapstick.
Rogue One er langt mere effektiv til at bruge humor. Ligesom den originale trilogi ankommer vittighederne (hvis de kan kaldes det) organisk og tilføjer lidt lethed for at afbalancere filmens dystre tema og plot. Øjeblikke som K-2SO, der slipper forsyningerne, Jyn giver ham, eller den blinde Chirrut, der påpeger det absurde ved at lægge en sæk over hovedet, giver ægte grin uden at trække publikum ud af den dramatiske historie.
10 Bedre Handling
Der har været mange klager, der er jævnet mod præquel-trilogien gennem årene. Måske den største blandt dem er kvaliteten (eller manglen derpå) på forestillingerne. Mens nogle af dem utvivlsomt var stærke (Liam Neeson, Ewan McGregor, Ian McDiarmid), blev andre mødt uden ende på kritikken (Jake Lloyd, Hayden Christensen, Natalie Portman).
Rogue One er dog velsignet med stærke præstationer overalt. Felicity Jones er især stærk som Jyn Erso, der overbevisende sælger sin gradvise udvikling fra en ambivalent skæl til en hengiven rebel. Diego Luna er fantastisk som Cassian Andor, en konfliktrig oprørsoperativ, der er dedikeret til sagen, men urolig med at tackle nogle af de mere brutale opgaver, der er tildelt ham. Selvom hans skærmtid er begrænset, skinner Mads Mikkelsen som den hjemsøgte videnskabsmand Galen Erso, især i hans følelsesmæssige holografiske budskab til sin mistede datter.
På tingens skurkagtige side føles Ben Mendelsohns Orson Krennic som om han bare gik væk fra sættet af de klassiske film. Han passer perfekt ind i klassiske imperialister som Grand Moff Tarkin, General Tagge og kejseren selv.
9 Diverse rollebesætninger
Star Wars-galaksen er et stort sted, og mennesker (og væsener) kommer i alle former og farver.
Denne virkelighed var ikke altid repræsenteret i de første seks film. Lando Calrissians tilstedeværelse i The Empire Strikes Back and Return of the Jedi gav trods alt utallige "kun sorte fyr i galaksen" vittigheder. Forhånden gik ikke meget bedre i denne henseende, med Samuel L. Jacksons Mace Windu, den eneste farveperson i en bemærkelsesværdig rolle.
Det er til Lucasfilms kredit, at de lægger vægt på mangfoldighed i deres nye film, med kvindelige lead i både The Force Awakens og Rogue One. Den nye filmbesætning er særlig mangfoldig, med Mexicos Diego Luna, Kinas Donnie Yen og Jiang Wen, Danmarks Mads Mikkelsen og Storbritanniens Riz Ahmed (af pakistansk afstamning) alle har nøgleroller. Ved at bruge en sådan forskellig rollebesætning gør Lucasfilm retfærdighed for ideen om en galakse, der er utroligt enorm og fyldt med mennesker og kulturer af alle slags, samtidig med at fans af alle baggrunde lettere kan forholde sig til historien.
8 Relatabel heltinde
Med de nye Star Wars-film prioriterer Lucasfilm oprettelsen af stærke kvindelige karakterer i hovedrollerne. Rey var det første eksempel, og hun var bestemt et hit i The Force Awakens sidste år. Rogue One fortsætter i den retning med introduktionen af Jyn Erso. Felicity Jones bringer masser af liv og ånd til karakteren; hun er en dygtig kriger og overlevende i sig selv, og hun er ikke defineret af sit forhold eller sin kærlighedshistorie med nogen anden karakter.
Prækvellerne var afgjort mindre succesrige med at skabe en relatabel kvindelig heltinde, som publikum kunne omfavne. Natalie Portman er en fantastisk skuespillerinde, og hun gjorde sit bedste for, hvad hun fik til rådighed i de tre prequel-film. Men karakteriseringen og scriptet af hendes karakter var mindre end ideel. På den ene side er Portmans Padme Amidala en meget succesrig politiker, som tappert står for de spørgsmål, hun tror på, selv når det placerer hende i krydshårene til den magtfulde kansler Palpatine. På den anden side forelsker hun sig desperat forelsket i Anakin Skywalker uden nogen bemærkelsesværdig grund i løbet af en håndfuld dårligt skrevet scener. Værst af alt er hendes eventuelle død, "at miste viljen til at leve", efter at Anakin har vendt sig mod den mørke side, helt i strid med den indre styrke, hun havde vist gennem hele trilogien. De tvillingebørn, hun bogstaveligt talt fødte, ser ud til at være en god grund til at fortsætte med at leve.
7 Mysterious Force
Midi-chlorians. Et ord der får mange af Star Wars-fans til at gnistre deres tænder.
Phantom Menace introducerede berygtet midi-chlorianer som et videnskabeligt element bag den tidligere mystiske styrke; mikroskopiske væsener, der lever inde i en persons celler og kommunikerer med styrken.
Midi-klorerne er lige der oppe med Jar Jar Banks på listen over ting, som folk hader ved forhåndene. Mange fans er enige om, at styrken bedst holdes mystisk, og Lucasfilm kan måske også føle det på den måde, da 'M-ordet' ikke er blevet brugt i nogen af deres nylige projekter.
Rogue One gendanner nogle mysterier for styrken. Hvor prækvellerne blev fyldt til randen med Jedi, er der ingen, der findes i den nye film. Karaktererne er opmærksomme på styrken, men ingen kan bruge den. Chirrut Imwe er en ægte tro på Jedis magt, og selvom han ikke kan røre ved styrken, taler han ofte til den, og det ser ud til at hjælpe ham, når han tilkalder det.
Der er noget videnskab til styrken i Rogue One; Galen Erso arbejder med kyberkrystaller (som blev brugt i Jedi lysskærme) til at styrke Death Star våben, og disse krystaller har en klar forbindelse til styrken. Men omfanget af denne forbindelse skal seeren bestemme.
6 Visuelle bånd
Rogue One er drysset med et væld af visuelle signaler, der forbinder filmen direkte med A New Hope. Som tidligere nævnt gør filmens afhængighed af praktiske effekter, hvor det er muligt, den tilsyneladende meget mere "et stykke" med den klassiske trilogi end de CGI-gennemvulmede prequels gør. Selv om ingen film med stor budget, der blev produceret i 2016, nogensinde virkelig kunne se ud og føles som et produkt fra 1970'erne, er det visuelle sprog i filmen verdener tættere på Et nyt håb end det fra præquels.
En række figurer fungerer selv som visuelle bånd til de klassiske film, som Mon Mothma, Darth Vader og Tarkin. Vi ser også masser af klassiske stormtroopers, TIE Fighters og Star Destroyers, der kæmper mod klassiske rebelscruisere, X-Wings og rebelsoldater i deres velkendte klædning. Rebel-basen på Yavin 4 er også meget omtalt, ligesom den gør i A New Hope. Det er måske ikke rimeligt at kritisere forhåndskvoterne for manglen på disse elementer; tidslinjen dikterede, at mange af dem simpelthen ikke kunne bruges. Stadig er det både spændende og underligt trøstende at se så mange kendte ting i den nye film.
5 Bedre ensemble
Luke Skywalker. Han Solo. Prinsesse Leia. Chewbacca. Obi-Wan Kenobi. R2-D2 og C-3PO. Et nyt håb fungerer så godt som på grund af kvaliteten af dets ensemble. Der er en karakter for alle at vælge som deres favorit eller at se sig selv ind.
Prequels var ikke så succesrige med at skabe et mindeværdigt ensemble. Opdeling af den afgørende karakter af Anakin mellem to skuespillere (skønt det er nødvendigt for historien) er en af grundene til, at et sådant ensemble ikke kunne bygges. Historien om præquel-filmene var også lidt for splintet til at lade et sådant ensemble dannes; karakterer som Obi-Wan, Padme og Yoda får deres egne plotlines til at arbejde igennem.
I modsætning hertil var Rogue One tydeligt designet som en ensemblehistorie. Jyn Erso er føringen, men hvert medlem af teamet, hun bygger, er afgørende for missionens succes, og enhver karakter får en chance for at skinne. Støttende figurer som Bodhi Rook, Chirrut Imwe og Baze Malbus går ikke tabt i shufflen, selvom de har mindre tid på skærmen end Erso, Cassian Andor eller K-2SO.
4 Ingen tvungen romantik
Et af de mere ondartede elementer i præquels (og det siger noget) er kærlighedshistorien mellem Anakin Skywalker og Padme Amidala. Det var nødvendigt for prequels at tackle historien om Luke og Leias forældre, men henrettelsen efterlod meget at ønske, selv med to temmelig talentfulde skuespillere i Natalie Portman og Hayden Christensen, der spillede rollerne. De fleste fans er enige om, at problemerne lå med scriptet. I Attack of the Clones forelsker parret sig i en håndfuld dårligt skrevet scener, hvoraf ingen er meget overbevisende.
I en blockbuster-film som Rogue One ville de fleste studioer være fast besluttet på at inkludere en slags romantisk historielinje for at udvide filmens appel. Til gengivelse af Disney og Lucasfilm valgte de imidlertid ikke at skoen et sådant element ind i en historie, der ikke krævede det. De mest indlysende kandidater til en kærlighedshistorie af en eller anden art ville have været parringen af Jyn Erso og Cassian Andor. Felicity Jones og Diego Luna har bestemt kemi i filmen, og der er et par øjeblikke, hvor parret vokser tættere på. Men forholdet er stadig et af respekt og beundring, uden at der indføres romantiske indviklingen. Omfavnelsen, de deler i deres sidste øjeblikke, når de forbereder sig på at møde deres skæbne, er bevægende, og et kys ville ikke have tilføjet meget til det.
3 K-2SO
Star Wars er kendt for sine store understøttende figurer som R2, 3PO og Chewie. Forkølerne forsøgte at tilføje denne arv med den meget ondartede Jar Jar Binks, men vi ved alle, hvordan det viste sig. Fattige Jar Jar blev mødt med øjeblikkelig foragt fra mange fans, og indtil i dag er et af de første eksempler, der nævnes, når folk griber om prequels.
Med K-2SO har Rogue One introduceret en karakter, der muligvis kan tjene et sted sammen med de klassiske figurer fra den originale trilogi. Ligesom Jar Jar er han en CGI-skabelse, der er bragt til live ved hjælp af en skuespiller både på sæt og i indspilningsboden. Ahmed Best leverede bestemt en spændende forestilling i The Phantom Menace, men Jar Jar's karakterisering arbejdede imod ham.
Med 17 års udvikling inden for animation mellem de to film er K-2SO en langt bedre digital skabelse end Jar Jar, men kunstneren Alan Tudyk fortjener en masse ære for sit arbejde, der bragte den omprogrammerede Imperial droid til live. Mellem Tudyk og manuskriptet leverer K-2SO en masse stående øjeblikke takket være hans dødboldlevering, utrolige reaktioner og en vis ægte heroisme. Hans sidste stand og ultimative ødelæggelse er muligvis et af filmens mest hjerteskærende øjeblikke, et vidnesbyrd om alle, der er involveret i karakterens oprettelse.
2 Højere indsatser
Prequel-trilogien havde en temmelig stor historiefortælling indbygget; skjebne for mange af figurerne var allerede kendt. Fans vidste at gå ind i, at Anakin Skywalker ville blive Darth Vader, at Obi-Wan Kenobi ville leve længe nok til at møde sin skæbne ombord på Death Star, at Luke og Leias mor døde ung, og at Jedi ville udslettes. Lige uden for balltre blev historiens indsats sænket markant. Den bedste George Lucas kunne opnå med præquels var at udlægge en baghistorie, som nogle måske hævder, ikke behøvede at blive udflettet overhovedet.
Teoretisk set skulle Rogue One lide under det samme problem. At være en øjeblikkelig præquel til Et nyt håb. Og sikker på, vi seerne ved, at missionen om at erhverve Death Star-planerne er en succesrig. Men ved at lagre filmen med en rollebesætning af originale karakterer, der ikke ses eller nævnes i den originale trilogi, forsikrede filmskaberne om, at der ville være betydelige indsatser knyttet til resultatet af historien. Ville disse nye figurer overleve deres kamp med imperiet? Deres førnævnte fravær fra de originale film har muligvis antydet, at det var en forudgående konklusion, men galaksen er et stort sted; det kan tænkes, at de kunne have overlevet og ganske enkelt været et andet sted.
Selvfølgelig gjorde de ikke det; hver ny karakter dør for at sikre Death Star-planerne for oprøret, og deres ofre er lige så heroiske og bevægende.
